Andy Warhol Revista Interview anunció recientemente su cierre. La Voz del Pueblo se ha vuelto totalmente digital. Los baluartes de la impresión se sienten aterradoramente cerca de desaparecer. Pero si entras en tu librería de arte local, es probable que encuentres continuamente nuevos títulos impresos locales. En realidad, ni siquiera hace falta que salgas de casa: es igual de probable que te encuentres con publicaciones impresas en Instagram, o al menos con la promesa de ello, con tantos tablones de anuncios y fuentes de fotos en línea que anuncian "Próximamente edición impresa" en sus biografías. A medida que cierran cada vez más grandes instituciones impresas, surgen revistas pequeñas, de edición limitada y a menudo hiperlocales para ocupar su lugar.
Revista Ephemera es uno de esos títulos. Creado en Toronto y encabezado por Maegan FidelinoEphemera es la respuesta de la agencia creativa Kastor y Pollux a las revistas impresas de tirada corta. Revista Ephemera en muchos aspectos parece y funciona como una revista independiente, pero está financiada y apoyada por Kastor y Pollux. Funciona en un espacio intermedio entre la impresión completamente independiente y las agencias de branding, hablando de nuestra era actual de identidades polifenéticas: lo personal y lo corporativo se mezclan en algo productivo, gracias a Internet.
La revista física en sí es pequeña, suave al tacto, con papel aterciopelado, y tiene hasta ahora cuatro números. Cada número gira en torno a un tema: el primero fue la música pop, luego los viajes, la comida y, más recientemente, la edad. Cada número ha contado con una serie de colaboradores, en su mayoría emergentes y en su mayoría canadienses. Fidelino ve Efemérides ya que ofrece un punto de entrada accesible a la publicación para creadores con talento que no tienen necesariamente el currículum o los contactos necesarios para que su trabajo llegue a medios más establecidos.
Fidelino es principalmente una diseñadora gráfica que ha asumido la tarea de comisariar y editar la publicación. Nos pusimos en contacto con ella para preguntarle por las ventajas de la impresión en la era digital, y por qué cree que proyectos como Efemérides puede ayudar a amplificar las voces emergentes.
Revista Format: Tu eslogan es por donde me gustaría empezar: Describes Efemérides como "una revista impresa que explora la permanencia en un mundo de cambios rápidos". ¿Cómo influye la idea de permanencia en la revista? ¿Qué tipo de permanencia se explora?
Maegan Fidelino: En general, toda la revista explora ideas u objetos efímeros, o cosas que la gente categoriza como efímeras pero que tienen más resonancia en la mente de las personas. También es irónico, porque una revista impresa es en muchos sentidos obviamente un objeto efímero. Es algo que se está extinguiendo hoy en día.
Cierto, es un objeto permanente, pero no necesariamente un modelo de negocio permanente. ¿Cómo sitúa ese estado de permanencia y antipermanencia tu posición como directora de una revista impresa?
Para mí, es muy importante dar a la gente una plataforma para publicar en prensa, porque hay muchas que están desapareciendo, y muchas de las que quedan pertenecen a instituciones, así que es difícil meter el pie en la puerta. Quiero Efemérides ser un punto de lanzamiento para la gente.
Efemérides es un proyecto de Kastor y Pollux, financiado por la agencia creativa. ¿Cómo funciona Efeméridesque desde fuera parece funcionar como una revista independiente, ¿funciona como parte de una empresa mayor?
He tenido mucha suerte. Dani Roche, fundador de Kastor y Póluxes una buena amiga mía. Le hablé de la idea hace dos años. Me dijo que se la propusiera y así lo hice. Ella estaba en un punto del modelo de negocio en el que quería expandirse a otras ramas y tener las manos en diferentes sitios, no sólo estar clasificada como agencia digital.
Quería llegar a más gente, y la revista es una buena plataforma para ello. Puedes llegar a gente creativa y explorar realmente su trabajo y crear un proyecto más comunitario. En mi caso, como editora, tengo la gran suerte de gozar de libertad de acción.
La edición de Age rodada por Dani Reynolds.
¿Qué finalidad tiene la revista para Kastor y Pólux?
Podrías clasificarlo como un proyecto de pasión sin ánimo de lucro.
¿Consideras que es un deber de las empresas o agencias de este tipo apoyar directamente el arte?
No creo que sea obligatorio, pero creo que es culturalmente importante crear obras que resuenen en la gente y no sólo por el dinero de la publicidad.
¿Cuál crees que es el papel de una revista como ésta en el panorama cultural actual?
Es difícil decirlo. No sé dónde estará esto dentro de dos, tres o cinco años, porque es un modelo que, en cierto modo, ya no existe. Incluso es difícil conseguir financiación gubernamental. Está ganando impulso, y cada número hay más gente interesada. Para mí, lo más importante es que la gente quiera compartir sus historias y sus imágenes, y se comprometa con el contenido.
Acabas de publicar tu cuarto número. El formato de vuestras revistas está cohesionado, pero ¿veis crecimiento entre cada número? ¿Tienes una visión de hacia dónde crees que va la revista?
No creo que mire tan lejos, simplemente porque es una industria en constante cambio. Me encantaría conseguir un distribuidor para poder llegar a un público más amplio.
Siempre va a haber un conflicto entre el arte y el comercio e intentar encontrar un equilibrio entre ambos.
Decías que Ephemera es también una herramienta para llegar a un público más amplio para Kastor y Pollux. ¿Qué opinas del uso del arte y las revistas como herramienta para la creación de marca?
Siempre que se tenga cuidado al respecto y no se intente ser manipulador, creo que es una buena forma de que las marcas se comuniquen con la cultura que las rodea.
Hablando más ampliamente aquí de las agencias de branding, ¿crees que hay conflicto entre crear arte financiado por una empresa o vinculado a una empresa?
Siempre va a haber un conflicto entre el arte y el comercio e intentar encontrar un equilibrio entre ambos. Muchas veces tienes que aceptar proyectos empresariales para financiar tu arte.
Difusión del número de Age.
¿Cómo ves la relación entre los medios sociales y la prensa? Hay una especie de extraña paradoja en la que la impresión parece en muchos sentidos la antítesis de los medios sociales y, sin embargo, me parece que Efemérides a través de Instagram. ¿Cómo unes esos dos medios?
Tienes que aceptar que van juntas. Sí, es una revista impresa que existe offline, pero casi todo el mundo la encuentra online. Tiene que ser amigable para un público que consume contenidos online. Uno de los retos a la hora de crear una nueva revista es hacer que el contenido sea atractivo, de modo que la gente lea realmente páginas de sólo palabras, pero también tengo que diseñarla de modo que la gente no se aburra.
Has presentado a muchos artistas canadienses y de Toronto increíbles. ¿Cómo haces para encontrar colaboradores?
Antes de empezar cada número, envío un paquete de propuestas promovido por Kastor y Pollux, y se lo envío a algunas personas cuyo trabajo me gusta mucho y me encantaría tener en la revista. Luego, otras personas me envían sus ideas y yo las reviso y edito su trabajo.
¿Qué incluiría un paquete de lanzamiento?
Para nuestro número más reciente, Age, había una idea general sobre cómo Age se relaciona con Efemérides y lo que pensaba al respecto. Luego di ideas sobre cómo la gente podía comprometerse con ello. Por ejemplo, la glorificación de la juventud. Yo lo tomé como algo que tenía una connotación negativa, pero mucha gente lo tomó como algo positivo, lo cual es interesante cuando la gente reacciona de un modo distinto al previsto.
¿Cómo encontrar un hilo de cohesión para un tema?
Una vez recibidos todos los envíos, me fijo en los temas principales que explora la gente y me aseguro de que no haya demasiado de una sola cosa, y miro de qué hilos puedo tirar. En el caso de la fotografía, la gente creará una serie y, a partir de ahí, busco lo que quiero que sea el reportaje fotográfico. Miro qué ilustraciones pueden ser independientes y cuáles prometen mucho pero no tienen necesariamente una idea que conecte lo suficientemente bien, así que las incorporo para crear algo para un artículo escrito.
Muchas revistas de mercado son grandes entidades corporativas, así que quieren gente que ya haya demostrado su valía. Me encantan los artículos de escritores que nunca antes han escrito en ningún sitio.
Muchos de los colaboradores son de Toronto. ¿Es importante para ti la idea de ser local?
Eso ocurrió orgánicamente, ya que Kastor y Pollux tiene su sede en Toronto. Pero ha crecido: tenemos existencias en Skylight Books de Los Ángeles porque un colaborador vive allí; alguien me envió un mensaje de Instagram preguntándome si podía formar parte de la revista y está en ésta. Es increíble.
¿Cómo consigues que la revista llegue a los sitios sin un distribuidor?
Es mucho correo electrónico en frío; preguntar a los colaboradores si conocen lugares en sus ciudades a los que deberíamos llegar. Es algo en lo que todavía estoy trabajando, pero el crecimiento se está produciendo. Hace dos números fue muy duro para mí porque quería que las cosas sucedieran de inmediato. Pero por fin las cosas están progresando y van en una buena dirección.
Tiro de Maegan Fidelino por Brandi Shields-McGee.
¿Cuál crees que es tu visión de Efemérides ¿es lo que la separa de otras revistas que existen?
Realmente intento captar nuevos talentos. Muchas revistas del mercado son grandes entidades corporativas, así que quieren gente que ya haya demostrado su valía. Me encantan los artículos de escritores que nunca antes han escrito en ningún sitio. Son voces, imágenes y formas de ver las cosas tan frescas. Como el tema de la revista cambia continuamente, cada vez atrae a gente diferente.
Desde un punto de vista técnico, ¿cómo se crea una revista como ésta? ¿Cuál es la logística necesaria?
Como he dicho, primero se lo propuse a Dani Roche. Después hubo que hacer muchas hojas de cálculo para averiguar si sería rentable. Imprimimos el primer número con un presupuesto muy reducido, sólo 100 ejemplares, y lo vendimos todo, lo cual está muy bien. Para el segundo número, Dani consiguió que Fido se convirtiera en patrocinador, lo que nos proporcionó un presupuesto mayor. Imprimimos 500 ejemplares, que eran demasiados. Es difícil hacer llegar los ejemplares a suficientes almacenistas.
¿Cómo es el proceso de diseño de la revista y cuánto suele durar?
Enviamos el paquete de propuestas para este número en enero, recibimos propuestas a finales de enero; la gente empezó a trabajar en sus primeros borradores, y cuando empezaron a enviarlos, yo los diseñaba de una forma muy dispersa. Diseñaba continuamente a medida que recibía actualizaciones. Es sobre todo un proyecto de una sola mujer, así que diseño todo el número.
¿Tienes algún consejo para las personas que quieran iniciar su propia publicación?
Si quieres empezar un proyecto, hazlo lo más barato que puedas y cuéntaselo a todos tus amigos. Pide ayuda por DM a cualquiera. La gente quiere apoyar a otras personas creativas.
Imagen de cabecera tomada por Dani Reynolds.
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