Comment devenir concepteur de production

Vous voulez travailler pour Hollywood ? Notre guide couvre les responsabilités du concepteur de production, le salaire du concepteur de production et les exigences en matière de formation en conception de production !

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Vous voulez donc apprendre à devenir concepteur de production ? Nous ne vous en voulons pas : la supervision des images sur les plateaux de cinéma et d'émissions télévisées et dans les productions théâtrales est un travail très intéressant. De plus, la conception de la production est un élément qui attire l'attention dans votre entreprise. portfolio artistique en ligne ou portfolio de design en ligne!

Si vous ne savez pas comment percer dans le secteur, nous vous proposons notre guide sur la façon de devenir concepteur de production. Nous aborderons la description du poste de concepteur de production, les responsabilités du concepteur de production (et la différence entre un concepteur de production et un directeur artistique), les exigences en matière de formation de concepteur de production, le salaire du concepteur de production, les syndicats de concepteurs de production et la manière de créer un superbe portfolio de concepteur de production.

Commençons par décrire le rôle du concepteur de production !

Quelle est la description du poste de concepteur de production ?

Les concepteurs de production sont chargés de travailler avec le réalisateur pour créer le concept visuel d'un film, d'une émission de télévision ou d'une production théâtrale. La description du poste de concepteur de production comprend la supervision de l'aspect général du film et la gestion du département artistique qui recherche les lieux de tournage et crée les décors, les graphiques et les accessoires. Le concepteur de production doit également travailler avec le directeur de la photographie (pour s'assurer que les décors seront parfaits) et avec le département des costumes, de la coiffure et du maquillage (pour que chaque acteur corresponde à la vision du réalisateur).

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Quelle est la différence entre un concepteur de production et un directeur artistique ?

Concepteur de production ou directeur artistique : quelle est la différence ? Voici la différence. Le concepteur de production est à la tête du département artistique et est responsable de l'aspect visuel général du film.

Un directeur artistique travaux pour le concepteur de production, généralement dans des domaines plus spécialisés.

Le concepteur de production discute de la direction du film et de ses éléments visuels avec le réalisateur, et le directeur artistique délègue des tâches spécifiques à l'équipe afin que la vision du concepteur de production devienne réalité.

Quelles sont les compétences requises pour le poste de concepteur de production ?

Le métier de concepteur de production implique la gestion d'une grande équipe et la mise en œuvre d'une vision d'ensemble. compétences en matière de gestion du temps sont indispensables.

Le souci du détail est également primordial dans la conception de la production : la moindre erreur sur un accessoire ou un décor peut perturber l'ensemble de la scène !

Une expérience en AutoCAD, Photoshop et InDesign est également un atout important, car vous devrez très probablement produire des images et des conceptions visuelles pour partager votre vision avec l'équipe.

De quel type de formation à la conception de production ai-je besoin ?

La bonne nouvelle : vous n'avez pas besoin de faire une école de conception de production pour devenir un bon concepteur de production. Il s'agit d'un domaine créatif et, comme dans la plupart des domaines créatifs, c'est votre dynamisme, vos capacités créatives et votre aptitude à nouer des contacts qui vous permettront de décrocher un emploi en fin de compte.

Il est toutefois conseillé d'avoir une licence en graphisme, en théâtre, en architecture ou en art, car cela vous permettra d'acquérir une solide formation dans certaines des compétences clés dont vous aurez besoin pour entrer dans le secteur, et de nouer des relations précieuses avec des personnes susceptibles de travailler dans le monde du cinéma, de la télévision ou du théâtre et de vous aider à décrocher des contrats.

Une autre option de formation intelligente en conception de production ? Suivez des cours de menuiserie et de construction de décors dans votre établissement d'enseignement supérieur local.

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Quelles sont les meilleures écoles de conception de production ?

Il s'agit de quelques-uns des établissements d'enseignement de la conception de production les plus respectés :

Conservatoire de l'American Film Institute (AFI)

Frais de scolarité : $59.348 (première année), $61.425 (deuxième année).

Anciens élèves remarquables : Todd Cherniawsky (Star Wars : Les Derniers Jedi), Sharon Seymour (Argo).

À l'AFI Conservatory de Los Angeles, les étudiants peuvent s'inscrire à un MFA de deux ans axé sur la conception de production. Le programme d'études est conçu par des spécialistes de l'industrie, et les étudiants bénéficient de petites classes qui les encouragent à approfondir la narration narrative et à acquérir des compétences en conception informatique. Les étudiants ont également l'occasion de présenter leur travail lors de l'exposition annuelle de l'école sur la conception de la production, devant des concepteurs de production de films et d'émissions télévisées réputés dans le secteur.

École des arts Tisch de l'université de New York

Frais de scolarité : $56.924 (undergrad), $58.000 (grad).

Anciens élèves remarquables : Howard Cummings (Westworld), Dan Bishop (Mad Men).

Il est possible d'obtenir un BFA ou un MFA en trois ans. Le fait d'être situé à New York City signifie que vous aurez de nombreuses occasions, au cours de vos études, de nouer des contacts avec l'industrie et même de commencer à travailler sur vos premières productions.

École de design et de production de l'Université de Caroline du Nord

Frais de scolarité : $22.640 (undergrad).

Anciens élèves remarquables : Tony Fanning (Treize de l'océan), Michael Ward (Passagers).

La School of the Arts de l'université de Caroline du Nord permet aux étudiants en conception de production d'acquérir un large éventail de compétences et une connaissance approfondie de tous les aspects de la réalisation d'un film. Des cours sur tous les sujets, de la construction de décors à l'architecture historique, sont proposés. Il existe même un cours sur l'histoire du mobilier (parfait pour la conception de décors !).

Voici quelques-unes des meilleures écoles de conception de production que vous pouvez étudier :

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Dois-je adhérer à un syndicat de concepteurs de production ?

L'adhésion à un syndicat de concepteurs de production garantit généralement un salaire plus élevé et, souvent, un travail plus régulier. La plupart des productions cinématographiques et télévisuelles de premier plan exigent que leur personnel soit affilié à un syndicat de production, quel qu'il soit. Il est donc judicieux de se renseigner sur le syndicat auquel vous devez adhérer, en fonction de votre lieu de travail et de votre emploi, et sur les conditions à remplir.

Quel est le salaire d'un concepteur de production ?

Le salaire d'un concepteur de production dépend de plusieurs facteurs, notamment de l'endroit où vous travaillez, des projets auxquels vous participez (c'est-à-dire du budget) et de votre niveau d'expérience. Il est également important de noter que votre salaire peut dépendre de votre appartenance ou non à un syndicat de concepteurs de production.

Selon LinkedIn, le salaire de base moyen des concepteurs de production est d'environ 1 4T54 000 (avec une fourchette de 1 4T34 400 à 1 4T84 000). Il peut également atteindre $90 000, d'après Carrières dans le cinéma.

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Comment commencer à devenir concepteur de production ?

Les concepteurs de production peuvent venir de tous les horizons, qu'il s'agisse de décoration, de conception de costumes, d'architecture, de photographie ou de beaux-arts. Une fois que vous avez suivi la formation de concepteur de production dont vous estimez avoir besoin, il est temps de commencer à contacter les professionnels du secteur pour leur proposer vos services de conception de production.

  • Commencez petit ! Entrez en contact avec des étudiants cinéastes, des YouTubers locaux et des théâtres régionaux pour voir s'ils ont besoin d'aide pour monter leurs productions. Lorsque vous débutez, vous pouvez également rechercher des stages ou des apprentissages auprès de concepteurs de production plus expérimentés afin d'acquérir une expérience pratique dès que possible. Cela vous aidera également à étoffer votre CV afin de pouvoir éventuellement intégrer le syndicat des concepteurs de production.

  • Les industries du cinéma, de la télévision et du théâtre le sont, plus que la plupart des industries, tous à propos de vos connaissances. Restez en contact avec vos camarades de classe en conception de production et avec toutes les personnes que vous avez rencontrées ou avec lesquelles vous avez travaillé et qui sont liées de près ou de loin à l'industrie - vous ne savez jamais quand elles pourraient avoir un emploi à vous proposer !

  • Vous pouvez également essayer et faire figurer votre art dans un film ou une émission de télévision pour commencer à établir des liens.

  • Le plus important est de s'assurer que votre portefeuille de conception de production en ligne est toujours à jour, de sorte que toute production examinant votre travail sera impressionnée !

Vous êtes prêt à créer un site Web de portfolio de conception de production qui capte l'attention des clients ? Nous avons ce qu'il vous faut. Commencez votre essai gratuit avec Format dès aujourd'hui !

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Que dois-je inclure dans mon portfolio de concepteur de production ?

Vous n'avez pas encore de portfolio de concepteur de production ? Pas de problème, utilisez un constructeur de site web pour en fabriquer un en quelques minutes. Choisissez-en un avec modèles sympaspour mettre en valeur votre travail de la meilleure façon possible, et intégration de vidéosVous pouvez ainsi présenter des extraits de films, de programmes télévisés et de pièces de théâtre qui illustrent votre conception de la production.

Un autre conseil important : ne pas trop s'éloigner ! Soyez très sélectif et ne sélectionnez que les les meilleures images pour votre portfolio.

Si vous êtes nouveau dans le secteur et que vous n'avez pas beaucoup de projets de production pour remplir les pages de votre portfolio de concepteur de production, il y a encore d'autres choses que vous pouvez ajouter. Vous pouvez inclure un blog sur la conception de la production où vous bloguez sur votre travail de conception de production préféré dans les films des années 80, ou vous faites un récapitulatif de la conception de production de chaque épisode d'une série télévisée en vogue. Vous pouvez également créer un Vidéo YouTube proposer un tutoriel sur la conception de la production. Vous pourriez même rédiger un étude de cas passer en revue la manière dont vous mettez en place un projet de conception de production, afin que les clients potentiels puissent se faire une idée de votre esthétique et de votre processus de conception.

Avec un portfolio de concepteur de production aussi impressionnant, vous êtes sûr de commencer à accumuler des crédits de qualité - et le salaire de concepteur de production - en un rien de temps !

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