Descubra a Gallery 44: o centro de fotografia contemporânea de Toronto
Galeria 44 é um centro dirigido por artistas no centro de Toronto. Desde a sua criação em 1979 por um grupo de artistas baseados em fotografia, cujo objetivo inicial era compartilhar o espaço da câmara escura, a Gallery 44 cresceu e se transformou em um centro vibrante que apoia as práticas de centenas de membros. Oferecendo salas escuras para impressão analógica, equipamento de fotografia digital, impressão, espaço para molduras e um centro educacional (completo com biblioteca de instruções centradas em fotografia e monografias). Além de suas instalações de produção, a Gallery 44 abriga durante todo o ano uma programação de arte contemporânea de ponta centrada em ideias expandidas de criação de imagens fotográficas.
Como uma das últimas salas escuras fotográficas acessíveis ao público do país, o centro desempenha um papel fundamental na manutenção do conhecimento, dos processos e da comunidade fotográfica em Toronto.
Visitando a Gallery 44 no inverno de 2025 para fazer uma turnê Saindo do casteloFormat conversou com a diretora executiva Alana Traficante para falar sobre a exposição, bem como sobre o papel vital que a Gallery 44 desempenha no ecossistema artístico do Canadá.
Alana Traficante, diretora executiva da Gallery 44 em Toronto, Ontário.
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Você pode descrever as instalações e o mandato da organização?
Galeria 44 é um centro de fotografia contemporânea. Somos uma galeria e um estúdio de produção sem fins lucrativos e não comerciais. Somos um centro dirigido por artistas, fundado em 1979, e nossa missão é apoiar práticas fotográficas e baseadas em imagens por meio de exposições, programação educacional e apoio à prática artística.
Para aqueles que não estão familiarizados com o sistema, você pode descrever o que significa ser um centro dirigido por artistas?
Centros dirigidos por artistas são um modelo único no ecossistema artístico canadense. Eles surgiram no final dos anos 1960/início dos anos 70, como uma rede em todo o Canadá. Centros que foram criados por artistas, para artistas. A Gallery 44, em particular, foi fundada por um grupo de fotógrafos recém-formados que buscavam uma oportunidade de compartilhar um espaço de estúdio e criaram uma câmara escura juntos. Por fim, eles transformaram seu coletivo em um modelo organizacional que reflete muito bem o que somos hoje.
A Gallery 44 é bastante rara. Enquanto alguns centros dirigidos por artistas se concentram apenas em exposições e outros enfatizam a produção, a Gallery 44 mantém nossos mandatos de produção, exposições e educação igualmente. A rede administrada por artistas continua a prosperar e crescer. Atualmente, ainda vemos uma grande mistura de organizações que existem há 40 ou 50 anos, bem como mais espaços emergentes de bricolagem que são abertos ano após ano.
Você pode falar sobre a origem do financiamento do centro?
O financiamento da Gallery 44, e dos centros de artistas em geral, normalmente vem de uma combinação de taxas e receitas dos associados, além de financiamento público de vários níveis de governo.
A Gallery 44 recebe financiamento de todos os três conselhos de artes: o Ontario Arts Council, o Canada Council for the Arts e o Toronto Arts Council. Além disso, geramos nossas próprias receitas por meio de atividades como programação educacional e arrecadação de fundos, mas também por meio das taxas de associação e do pagamento de taxas de uso do nosso estúdio de produção.
Tentamos manter essas taxas [de associação] o mais acessíveis possível, pois temos a obrigação de apoiar a prática artística. E fazer isso de uma forma que seja acessível e melhore a capacidade dos artistas de fazer trabalhos em uma cidade como Toronto. Assim, por exemplo, os membros pagam uma taxa anual para se associar. E também pagam taxas por uso para salas escuras, digitalização, serviços de impressão digital ou aluguel de equipamentos, e todas essas receitas juntas sustentam nossos custos, como aluguel, manutenção, reparos e novos equipamentos, operando em um modelo de equilíbrio.
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Você falou sobre educação. Você oferece cursos por meio da Gallery 44?
Sim. A Gallery 44 tem um programa educacional realmente robusto que inclui workshops para jovens e adultos em uma grande variedade de tópicos. Os cursos vão desde os mais conceituais - desenvolvimento de ideias artísticas e pesquisa - até processos analógicos e digitais mais técnicos. Trabalhamos frequentemente com artistas em nosso programa de exposições. Eles podem vir como instrutores convidados de workshops e ensinar um processo que se relaciona com a obra de arte que está exposta na galeria. É uma ótima maneira de os artistas aprenderem com os artistas, de se envolverem em oportunidades de compartilhamento de habilidades, de aprenderem na prática com pessoas que trabalham na área e de estimularem as práticas uns dos outros.
A Gallery 44 funciona em um modelo de associação. Como é isso para você? O que um artista precisa fazer para se tornar um membro?
Atualmente, nosso quadro de associados é composto por cerca de 535 fotógrafos ou artistas baseados em fotos, muitos dos quais são associados há muito tempo.
Um artista pode se inscrever para participar do que chamamos de "orientação para novos membros". Essa é uma oportunidade para que os possíveis membros conheçam o centro, nossas instalações e equipamentos, quais são as expectativas dos membros, a que eles terão acesso e quais serão os benefícios.
Eles podem ter uma noção se é algo que lhes interessa ou não. Também é uma oportunidade para que compartilhem seu trabalho com outros candidatos. E então eles decidem se querem ou não você pode se associar como um novo membro.
O acesso dos associados às instalações é basicamente de autoatendimento. Os novos membros devem participar de diferentes orientações sobre nossas instalações e equipamentos. Uma vez adquirida essa confiança, eles reservam um tempo para trabalhar de forma independente em nosso espaço.
Há também muitas atividades sociais e comunitárias que acontecem entre os membros. Temos encontros a cada dois meses em que os membros podem se reunir, compartilhar seus trabalhos e receber feedback. Também realizamos fóruns de fólios, nos quais os membros têm a oportunidade de analisar seus portfólios com vários profissionais da arte ou artistas da comunidade que trazemos como convidados. Além disso, há mais eventos sociais, como festas de impressão de vez em quando e um evento social analógico, em que os membros podem se reunir casualmente como um grupo na câmara escura e compartilhar habilidades.
Na verdade, trata-se de um foco conjunto no acesso ao estúdio para práticas individuais, para desenvolver corpos de trabalho, mas fazendo isso em um ambiente que tem a ver com a comunidade, que tem a ver com reunir as pessoas em uma espécie de terceiro espaço, onde elas podem fazer workshops de ideias, compartilhar conhecimento e apoiar umas às outras.
Como são concedidas as exposições na Gallery 44?
As exposições funcionam em dois fluxos diferentes aqui na Gallery 44. Temos a Main Gallery (Galeria Principal) e as Vitrines (Vitrines), que são programadas pelo nosso Curador de Exposições, e podem ser exposições individuais ou coletivas.
Também fazemos uma chamada anual aberta para envio de trabalhos para nossa exposição de artistas emergentes chamada 'Proof'. Acabamos de comemorar 30 anos de Prova em 2024. Essa mostra é programada por um júri após uma chamada nacional para inscrições. Recebemos inscrições de muitos recém-formados ou, na verdade, de qualquer pessoa que se identifique como estando nos estágios iniciais de sua carreira. Normalmente, reunimos de 3 a 5 artistas para essa exposição anual todos os anos.
Também fazemos muitas programações em parceria em nossas galerias principais, por isso trabalhamos frequentemente com parceiros como Entre em contato com o Festival de Fotografia, Festival de Imagens bem como o Festival Imaginativo.
Temos dois espaços de exposição específicos para membros - nossas Galerias de Membros e de Produção, que são espaços de projetos menores programados anualmente. Os membros respondem a uma chamada propondo projetos, corpos de trabalho, como exposições individuais ou coletivas.
Conte-nos sobre a exposição atual
A exposição atual em exibição na Gallery 44 é Saindo do casteloque é uma exposição individual de um artista de Toronto, Hannah Doucet. É uma exposição extensa, maximalista e colorida que abrange várias práticas materiais diferentes, mas que está ligada à fotografia e ao vídeo.
Na exposição, Hannah conta uma narrativa pessoal de sua experiência quando criança, tendo recebido um desejo de viajar para a Disney World após alguns anos de tratamento para linfoma. Ela e sua família viajaram para o Give Kids the World Village, um resort sem fins lucrativos que hospeda crianças que desejam viajar para a Disney World na Flórida.
Ela aponta para um senso de artifício, um tipo de construção, para o parque de diversões, além dos brinquedos, da decoração e de outras coisas. Hannah retornou à ideia dessa viagem alguns anos depois para fazer uma espécie de retrospectiva, pensando na memória e na experiência pessoal, mas também investigando o artifício desse lugar. Dessa forma, a exposição faz perguntas complexas sobre o capitalismo e a filantropia corporativa e o que significa ter um desejo atendido quando você é uma criança que enfrenta adversidades, e como esse tipo de ato radical de pedir um desejo pode ser cooptado para outros fins.
Há um filme de 30 minutos no show. É uma espécie de ensaio que mostra Hannah mergulhando em questões sobre a experiência de formação de identidade de fazer essa viagem quando criança e depois revisitar esse lugar quando adulta, e como conciliar as memórias com quem ela é hoje, quem ela era na época e como ela se lembra dessa experiência.
O filme em si é uma espécie de ponto de ancoragem da exposição. Muitos dos outros objetos e fotografias da exposição aparecem no filme ou são extraídos do filme. Coletivamente, eles criam essa experiência realmente alegre, interessante e brilhante, repleta de emoções complexas e questionamentos críticos.
Há muitas imagens e símbolos persistentes em toda a exposição, por exemplo, as estrelas recortadas que aparecem na tela e depois se repetem no espaço da galeria. Ou esse papel de parede parecido com seda, que é essencialmente uma imagem impressa em tecido. Para criá-lo, Hannah usou um marcador em um papel, depois digitalizou a imagem e a imprimiu em um tecido para criar essa instalação. Há luvas na exposição com fotos impressas que fazem parte do figurino que aparece no filme. Há muito simbolismo e cores, mas tudo está muito ligado à sua narrativa e vislumbra as muitas maneiras pelas quais as imagens podem se manifestar em práticas materiais.
Voltando ao centro em geral, você poderia nos dar uma visão geral das instalações do estúdio na Gallery 44 e como as coisas mudaram nos últimos anos?
À medida que a tecnologia muda, as instalações do estúdio da Gallery 44 também mudam. Oferecemos uma combinação de instalações de produção de fotos analógicas e digitais. O verdadeiro ponto de ancoragem de nossas instalações são nossas duas salas escuras úmidas, que são duas das últimas salas escuras acessíveis ao público em Toronto. Elas também são algumas de nossas instalações mais usadas aqui. Também temos instalações de acabamento de impressão, uma impressora digital de grande formato, instalações de digitalização digital, bem como um estúdio de fotografia que os membros podem alugar e montar para várias sessões artísticas.
Embora acompanhemos muitos avanços tecnológicos, uma coisa que nos mantém super relevantes para nossos membros é nosso investimento na preservação de tecnologias mais antigas.
Nosso Imacon O scanner é um de nossos equipamentos mais usados aqui e tem 20 anos de idade. Portanto, no momento, um dos grandes desafios é garantir a manutenção e o funcionamento do equipamento, pois ele é parte integrante do fluxo de trabalho e da metodologia de produção de muitos fotógrafos.
O público em geral tem acesso às suas instalações na Gallery 44?
Nossas instalações são acessíveis apenas aos nossos associados, o que faz parte dos enormes benefícios de se tornar um associado. No entanto, há muitas maneiras de o público em geral se envolver com as instalações, principalmente por meio de nossa programação educacional. Temos workshops abertos a membros e não membros em uma ampla variedade de tópicos.
Também temos um programa comunitário OUTREACH, no qual trabalhamos com várias organizações comunitárias todos os anos, identificando diferentes grupos demográficos de jovens que vêm à Gallery 44. Eles recebem um workshop totalmente subsidiado para aprender todos os aspectos da fotografia analógica, desde a captura até o processamento e a impressão, e, por fim, fazem uma exposição de suas fotografias prontas aqui, no espaço da galeria.
Também temos um clube de câmara escura para adolescentes. É uma sessão mensal em que os adolescentes são orientados por um artista instrutor em tudo sobre impressão em câmara escura e desenvolvimento de projetos. Além dessas sessões, realizamos um acampamento de verão para adolescentes. Há muitas maneiras de os jovens se envolverem, de os alunos adultos se envolverem, fora do nosso programa de associação.
Por que as associações de estúdios como a Gallery 44 são importantes no cenário da cena artística local?
As afiliações à Gallery 44 desempenham um papel fundamental, pois fazemos tudo o que está ao nosso alcance para que essa seja uma maneira acessível para as pessoas fazerem arte em Toronto, e isso é muito importante, pois a cidade está se tornando cada vez mais inacessível e inacessível para os artistas.
Ter um espaço de trabalho compartilhado e cooperativo é um grande benefício para a comunidade, pois permite uma produção artística mais acessível. A possibilidade de trabalhar ao lado de outros artistas para colaborar e aprender uns com os outros é a essência do ethos do centro administrado por artistas e continua sendo um princípio fundamental do nosso modelo operacional.
Saiba mais sobre a Gallery 44 em seu site site ou Torne-se um membro.
Format tem parceria com a Gallery 44 para oferecer a seus membros ativos um ano gratuito de suporte de portfólio, bem como um desconto contínuo de 20% em assinaturas de nível profissional.
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