Para nosotros, cada día es el Día Mundial de la Fotografía. A diario, el equipo de Zenfolio se esfuerza por celebrar, educar e inspirar a los fotógrafos a través de nuestra plataforma y de la experiencia colectiva de nuestra comunidad. Dicho esto, sabemos que no todo el mundo vive y respira fotografía tanto como nosotros, por eso nos hace tanta ilusión hablar del Día Mundial de la Fotografía.
El Día Mundial de la Fotografía ilumina a fotógrafos de talento, tanto consagrados como noveles, y pone de relieve todo lo que nos gusta de la fotografía.
Este día puede servir para establecer conexiones entre varios fotógrafos que de otro modo no se encontrarían. Es un día para celebrar tu trabajo como fotógrafo, inspirarte creativamente e inspirar a otros.
Así que, con esto en mente, hoy queremos celebrar el inicio del Día Mundial de la Fotografía prestando merecida atención a un puñado de mujeres fotoperiodistas que han sido reconocidas por su impactante trabajo.
Esperamos que te inspires, crees imágenes que te encanten y no olvides compartir tu trabajo en Instagram con el hashtag #DíaMundialDeLaFotografía.
¿Qué es el Día Mundial de la Fotografía?
Del 19 al 26 de agosto de 2022, el Día Mundial de la Fotografía celebra durante una semana todo lo relacionado con la fotografía. Esta jornada, que abarca desde los aspectos técnicos de la fotografía hasta los elementos más artísticos, garantiza la inspiración tanto de los aspirantes a fotógrafos como de los ya consagrados.
¿De qué se trata?
El Día Mundial de la Fotografía es algo más que fotos bonitas. Aspira a reunir a personas de diversos orígenes culturales, inspirando el cambio y la concienciación mediante la fotografía impactante.
El resultado es una mezcla de formatos fotográficos muy variados que muestran los mensajes de fotógrafos de todo el mundo contados a través de sus diversos temas, acontecimientos y paisajes.
¿Qué significa el Día Mundial de la Fotografía?
El Día Mundial de la Fotografía consiste en hacer que el mundo parezca un poco más pequeño. Por recoger envíos de fotos y colaboración con fotógrafos Representando a países y culturas de todo el mundo, las comparten con la esperanza de que estas experiencias resuenen en los espectadores. En otras palabras, el Día Mundial de la Fotografía permite a los fotógrafos compartir y conectar su mundo con el mundo.
¿Qué celebra el Día Mundial de la Fotografía?
No es demasiado sorprendente que el Día Mundial de la Fotografía celebre la fotografía. Dicho esto, el Día Mundial de la Fotografía es algo más que compartir imágenes bonitas. Se trata de unir a la gente y celebrar nuestras diferencias a través de impresionantes imágenes captadas por los fotógrafos con más talento del mundo. El objetivo es inspirar un cambio positivo.
¿Cómo empezó el Día Mundial de la Fotografía?
El Día Mundial de la Fotografía fue fundado en 1991 por el fotógrafo OP Sharma, pero sus orígenes se remontan mucho más atrás, hasta 1837 en Francia.
Fue en esta época cuando Louis Daguerre inventó el daguerrotipo, el primer proceso fotográfico de la historia.
El daguerrotipo funcionaba capturando una imagen positiva en una placa de cobre recubierta de yoduro de plata. Las imágenes se producían con vapor de mercurio y luego se trataban con una solución salina.
Aunque la mayoría de los procesos fotográficos actuales han cambiado significativamente, fue el primer indicio de la fotografía tal y como la conocemos. No fue hasta el 19 de agosto de 1839 cuando el gobierno francés compró la patente del aparato, poniendo la fotografía a disposición del mundo; de ahí que se eligiera el 19 de agosto como Día Mundial de la Fotografía.
El gobierno francés también consideró que la fotografía era un "regalo para el mundo". Hoy en día, la fotografía sigue regalando la conexión, la empatía y ampliando las experiencias del mundo moderno tal y como lo conocemos.
El fotoperiodismo y nuestra fotografía
El fotoperiodismo combina el proceso fotográfico tradicional con el periodismo. Es el estudio de las noticias a través de las imágenes.
Como la mayoría de nosotros hemos oído, una imagen vale más que mil palabras, lo que significa que una sola foto puede transmitir la misma idea que podrías leer en un artículo de noticias completo. Si has pasado tiempo estudiando el fotoperiodismo y el trabajo que ha producido, esto probablemente no te sorprenderá.
Desde arrojar luz sobre los efectos de la guerra hasta compartir las historias personales de la gente a través de fotos desgarradoras, el fotoperiodismo hace algo más que compartir una imagen: transmite un mensaje y proporciona al público una visión a la que de otro modo nunca se enfrentaría.
Por ejemplo, una persona normal puede no comprender realmente el impacto que la guerra puede tener en el público, pero cuando se le muestra una imagen de una ciudad tras un bombardeo, donde los civiles quedan heridos y luchando por sus vidas, se nos da una idea más fuerte e impactante de lo que significa ir a la guerra.
Sin el fotoperiodismo, podríamos leer sobre estas tragedias, pero probablemente nunca llegaríamos a comprenderlas del todo. Todo esto para decir El fotoperiodismo cambia nuestra forma de ver el mundo. Da forma a las narraciones y proporciona una visión necesaria de la realidad del mundo.
Mujeres y fotoperiodismo
El fotoperiodismo es una especialización fotográfica que tiene un gran potencial para abrir los ojos de la gente y transmitir mensajes importantes que pueden perderse en un mar de palabras.
Por eso es tan importante la celebración del Día Mundial de la Fotografía. No sólo es la celebración de los fotógrafos y de su capacidad para captar imágenes visualmente bellas, sino que también es una celebración del cambio positivo.
Nos complace compartir fotografías impactantes de un puñado de fotoperiodistas de talento. Estas fotógrafas han sido premiadas por sus emotivas imágenes, elegidas entre miles de propuestas para representar todo lo que significa el fotoperiodismo: un trabajo impactante, un mensaje fuerte, narración de historias y efectos visuales impresionantes que captan la atención de la gente.
Cada mujer ha demostrado un enorme talento en su capacidad para captar una historia y compartirla en un escenario mundial. Esperamos que disfrutes de estas obras tanto como nosotros.
Ganador del World Press Photo of The Year
Amber Bracken: Escuela Residencial Kamloops, Canadá
Dedicada a arrojar luz sobre los problemas que afectan a los indígenas norteamericanos, Amber Bracken es una fotoperiodista canadiense con un fuerte mensaje, ojo creativo y talento para captar la emoción en estado puro.
Canaliza este talento en su trabajo para varios clientes respetados, como National Geographic, The New York Times y The Wall Street Journal. Actualmente trabaja como freelance por toda Norteamérica desde su ciudad natal de Edmonton, Alberta. Manteniéndose cerca de su propio "patio trasero", Bracken se centra en la forma en que se corresponden las cuestiones globales y locales.
Con una amplia cartera de imágenes conmovedoras, Bracken fue galardonada con el premio World Photo of The Year 2022 por su obra Escuela Residencial Kamloops.
Inquietante e impactante, su fotografía conmemora la trágica pérdida de los niños indios que asistieron al Internado de Kamloops, en la Columbia Británica.
Premio Format del World Press Photo Open
Isadora Romero: La sangre es una semillaEcuador
Isadora Romeroen su obra ganadora La sangre es una semilla es el ejemplo perfecto de la narración de historias en el fotoperiodismo. Entretejiendo su propia historia personal con su trabajo, produce un ensayo visual que no sólo es impactante por su emoción y belleza, sino también por su conexión personal con la fotógrafa y su familia.
Explorando los relatos de sus abuelos, este viaje a la historia personal también ayuda a la fotógrafa a conectar con cuestiones mundiales como la colonización, la pérdida de conocimientos ancestrales y la migración forzada.
Afincada en Quito (Ecuador), Romero también es cofundadora de Ruda Colectiva, un colectivo de fotógrafas latinoamericanas y no binarias. Se dedica a la exploración de ideas relacionadas con el género, el medio ambiente y la identidad humana a través de su trabajo.
Anja Niedringhaus Ganadora del Premio al Valor en Fotoperiodismo
Paula Bronstein
En su octavo año, el 2022 Premio Anja Niedringhaus al Valor en Fotoperiodismo fue otorgado a Paula Bronstein por su impactante obra.
Con una cartera que se extiende a lo largo de cuatro décadas, Bronstein ha abordado innumerables crisis y cuestiones importantes, pero este año se le reconoce específicamente por poner de relieve la toma del poder por los talibanes en Afganistán en 2021, el impacto de la guerra en los ancianos de Ucrania y los retos a los que se enfrentan los rohingya desde Myanmar hasta Bangladesh.
El deseo de Bronstein es poner de relieve estos difíciles temas, instando al público a ver y experimentar las tragedias que ocurren en todo el mundo en cualquier momento.
Sensible a las situaciones que cubre, su trabajo no explota a las personas ni sus experiencias. Su objetivo es educar, emocionar, implicar e inspirar a la gente para que actúe a través de sus imágenes.
Recordando a Sumy Sadurni
Fotógrafo conocido por captar la esencia de África Oriental.
Los fotoperiodistas no sólo captan momentos importantes de la historia, sino que también pueden captar la esencia de una época y un lugar, y eso es exactamente lo que Sumy Sadurni hizo durante su época de fotógrafa.
Trágicamente fallecida en un accidente de coche a la temprana edad de 32 años, esta fotógrafa hispano-mexicana será siempre recordada por su habilidad para capta toda la experiencia de África Oriental. Desde el conflicto desenfrenado y las protestas cargadas hasta el impacto del cambio climático en sus vastos paisajes, Sadurni destacó por representar con pasión la vida dentro de las comunidades que visitó.
Su obra aparece en todas partes, desde El New York Times a El Wall Street JournalLa obra de Sadurni sigue viva y nos recuerda lo preciosa que puede ser la vida.
Foto de cabecera de Annie Spratt
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