Si vous rêvez de devenir un designer UX UI professionnel, vous avez besoin d'un portfolio. Lorsqu'il s'agit de votre site web de portfolio UX UI, la conception visuelle est primordiale. C'est la première chose que les employeurs ou clients potentiels verront, et elle doit faire une impression durable.
Que vous soyez un nouveau venu ou un vétéran chevronné, l'avenir est à la narration visuelle. Voici une introduction à nos exemples préférés de sites web de portfolio UX UI.
19 avril 2023Le travail de Maggee Irene Day remet en question les conventions traditionnelles de la peinture de paysage en explorant de nouvelles façons d'utiliser les outils dans notre monde contemporain de la peinture. Elle combine des techniques de peinture traditionnelles, des approches de rendu du domaine numérique et des coups de pinceau vandales libres pour créer des peintures complexes qui oscillent entre l'illusionnisme et l'abstraction. Day a exposé à travers le Canada et a reçu la bourse 2018 de la Fondation Elizabeth Greenshields en peinture.
https://maggeeday.format.comJaime Blaise Cadegan est avant tout un peintre, mais aussi un sculpteur et un céramiste. Ils vivent et travaillent à Riverside, en Californie.
https://jaime-blaise-cadegan.format.comBilly Vanilli est un artiste de Melbourne, en Australie, qui se distingue par son flair pour l'imagerie sensuelle et incandescente. Billy explore les thèmes du désir, de la consommation, de la nostalgie et de l'intimité. Ses peintures contemporaines sont très évocatrices. Elles célèbrent de manière sensorielle la relation tangible et émotionnelle que nous entretenons avec la nourriture et les repas, ainsi que les rituels et les symboles qui caractérisent ces moments passés. les rituels et les symboles que ces moments passés évoquent.
https://billyvanilli.format.comPaweł Nocuń est un artiste basé à Varsovie, en Pologne. Il est titulaire d'un doctorat en beaux-arts et travaille à la faculté de peinture de l'Académie des beaux-arts de Varsovie. Pawel pratique principalement la peinture dans le domaine de l'art. Il travaille sur des toiles à l'huile. La photographie l'occupe également.
https://nocun.format.comSharon Sprung définit et redéfinit l'art de la peinture à l'huile pour créer une image animée et respirante, ancrée dans le reconnaissable et le familier. Ils ont été formés à l'Arts Students League, à la National Academy of Design et à l'université de Cornell.
https://sharonsprung.format.comJono Wright s'intéresse à ce qu'il peut découvrir au cours du processus de création. Sa devise de travail est la suivante : "On ne peut rien trouver de nouveau si on ne se perd pas d'abord". C'est pourquoi ils se donnent une grande marge de manœuvre dans leur travail et permettent à chaque tableau de passer par un long processus de gestation.
https://portfolio-ygvmgyu.format.comFaçonnez votre présence en ligne en présentant vos travaux les plus récents et les plus remarquables à des clients potentiels du monde entier. Prenez le temps de présenter votre travail de manière réfléchie, avec un design et des visuels clairs et minimaux.
En fonction de votre esthétique et de la variété de votre travail, déterminez s'il est préférable de le présenter avec des images de grande taille ou en pleine page, ou avec une collection de vignettes. Les visiteurs du site doivent pouvoir se présenter virtuellement à vous en tant que concepteur et disposer d'une marche à suivre claire pour naviguer dans les parties les plus importantes de votre site web.
Voici quelques éléments que tout bon site web de portfolio doit comporter :
Nom et/ou logo de l'entreprise
À propos de moi/Bio/CV
Polices de caractères claires et accessibles
Témoignages de clients
Liens vers les médias sociaux
Page de contact
Lorsque vous ajoutez du texte à votre site, veillez à ce qu'il soit bref et qu'il transmette les informations les plus importantes. Le texte de votre site web doit être professionnel avec une dose de personnalité - en d'autres termes, écrivez comme vous parlez. Veillez à ce que les CTA soient bien placés sur l'ensemble du site, afin d'orienter les visiteurs vers les étapes suivantes.
Simon Kroug est un peintre et un graveur basé à Lausanne, en Suisse, diplômé de l'ECAL, l'école d'art et de design de Lausanne, en 2001. Le fil conducteur de son travail est sa relation avec la nature et la contemplation comme mode de vie (pardonné).
http://simonkroug.format.comPaco del Valle est un artiste autodidacte et compositeur de musique né à Barcelone, en Espagne, et vivant actuellement à Co. Mayo, en Irlande. Leur travail explore le graffiti et la culture de la rue dans un espace dimensionnel en utilisant des formes imaginaires, géométriques, architecturales et organiques à l'intérieur d'un arrière-plan spatial.
https://paco-del-valle.format.comCaroline Ji est une peintre à l'huile qui vit actuellement à Toronto, au Canada. Son travail se concentre sur les thèmes de la solitude, de la perception de soi, de l'intimité émotionnelle et de la manière dont les êtres humains sont en relation les uns avec les autres. Ses peintures font partie de collections privées au Canada, aux États-Unis, en Chine et en Europe. Elle a exposé au Canada et aux États-Unis.
https://carolineji.format.comJason Zante est un artiste multidisciplinaire philippino-canadien basé à Toronto, au Canada. Ses illustrations audacieuses mettent l'accent sur l'utilisation de la couleur comme langage visuel pour communiquer les émotions de la narration. Son approche stylistique combine des formes abstraites fluides et des éléments réalistes, dans une interaction entre le réel et la fantaisie. Les œuvres oniriques de Jason, aux couleurs vibrantes, se concentrent sur les thèmes de la beauté éthérée, des loisirs quotidiens et de la culture philippine.
https://jasonzante.format.cominga gircyte est une artiste multidisciplinaire qui travaille dans le domaine de la peinture, de la céramique et de la sculpture. Elle a étudié à l'Université OCAD et vit actuellement à Elora, en Ontario.
https://gircyte-inga.format.comMalebona Maphutse (née en 1994 en Afrique du Sud) est une artiste multimédia basée à Johannesburg et à Los Angeles. Titulaire d'une licence en arts plastiques de l'université de Witwatersrand et d'une maîtrise en réalisation cinématographique de la New York Film Academy, ses œuvres en peinture, ses installations sculpturales et son art vidéo remettent en question les récits historiques. Exposées lors d'événements prestigieux tels que les Triennales de Bergen et de Stellenbosch, ses œuvres explorent la politique de l'espace. Ses séjours en résidence s'étendent de Johannesburg à Bruxelles et Pari
https://maphutsestudio.format.comVotre design doit non seulement être esthétique, mais il doit aussi mettre en valeur vos compétences et votre expérience d'une manière qui soit facile à naviguer et à comprendre. Considérez votre portfolio comme une toile sur laquelle vous exposez vos meilleurs travaux, et laissez votre design être le cadre qui relie le tout. En prenant le temps de créer un site Web de portfolio visuellement époustouflant, vous vous démarquerez de la concurrence et attirerez l'attention de ceux qui sont à la recherche de talents de premier plan en matière de conception UX et UI.
À notre époque, les meilleurs sites web sont adaptables. Construisez votre portfolio sur une plateforme mobile-friendly comme Format et soyez sûr qu'il sera un succès visuel à la fois sur les ordinateurs de bureau et les téléphones mobiles. Trouvez tout ce dont vous avez besoin pour démarrer votre site web personnel UX UI portfolio avec Format.
Mitchelle Tamariz est une réalisatrice de films d'animation originaire de Cancun, au Mexique. Elle est diplômée de l'école de cinéma d'animation de la Poudrière à Valence, en France, où elle a réalisé "Noche", "Vous avez mes jambes ?", qui a été diffusé sur la chaîne de télévision française Gulli, et "When we leave", un court métrage qui met en lumière les difficultés auxquelles sont confrontées les familles immigrées lorsqu'elles sont contraintes de quitter leur pays d'origine.
https://mitchelletamariz.format.comSimone Morciano est un photographe d'intérieur et d'architecture basé à Londres, au Royaume-Uni. Il s'attache à trouver des moyens convaincants de représenter les espaces urbains à travers l'objectif de son appareil photo. Simone aime relever le défi de travailler autour des contraintes imposées par les espaces architecturaux, car il trouve un sentiment de satisfaction en répondant de manière ingénieuse à l'environnement qui l'entoure.
https://simone-morciano.format.comMike Nguyen Van Le est né à Lagny-sur-Marne, d'un père vietnamien et d'une mère française fuyant le chaos de l'après-guerre. Alors que le Vietnam est sous embargo américain, il passe son enfance dans le Val-de-Marne, où il côtoie la scène hip-hop pendant une quinzaine d'années, d'abord en tant que MC, puis en solo et également au sein d'un groupe. Attiré par la comédie, Mike s'inscrit à un cours de théâtre et commence sa carrière en 2009. Il s'adonne également à la photographie et à la musique
https://mikenguyenvanle.format.comKent Laforme a obtenu son D.E.C. en beaux-arts à Montréal et son B.F.A. au Nova Scotia College of Art and Design. Après avoir étudié sous la direction de John Greer, Kent est tombé amoureux de la sculpture sur pierre et s'est immergé dans le monde de la sculpture sur marbre à Pietrasanta, en Italie. Son studio se trouve sur l'île de Vancouver.
https://kent-laforme.format.comRobert James Johnson a peint à l'huile pendant de nombreuses années, mais il a toujours aimé l'aspect de la gravure sur bois et de la linogravure. La création de monotypes lui permet de capturer et de combiner une partie de la dynamique de la peinture à l'huile avec le caractère linéaire monochromatique d'une gravure sur bois. L'exploration récente par Robert de la photographie alternative l'a amené à produire des cyanotypes par le biais de la photographie numérique et du sténopé.
https://rjjartformat.format.comDaniela Gutiérrez est une styliste et consultante en mode d'origine mexicaine et basée en Espagne. Après avoir terminé ses études à l'Istituto Europeo di Design, elle a travaillé pendant plus de 14 ans dans l'édition de mode, notamment comme styliste pour Elle Spain, Elle Kids, Elle Gourmet, Ego, Fotogramas, Hola Fashion, In Style, Mirror Mirror Magazine et comme directrice de la mode pour Cosmopolitan Spain. Elle est actuellement directrice de la mode et de la beauté pour Neo2 Magazine.
https://danielagtz.format.comAndrea Carandini est un directeur artistique, graphiste et illustrateur espagnol spécialisé dans la mode, la couleur et l'analyse des tendances, qui vit actuellement à Barcelone.
https://andrea-pbmb.format.comCynosurabooks est un atelier d'édition spécialisé dans les livres d'artistes et les zines auto-publiés, à tirage limité et basés sur la photographie. Les œuvres d'art sont réalisées avec amour et soin, parfaites pour les collectionneurs et les amateurs de livres.
https://cynosurabooks.format.comAlec est directeur créatif indépendant et cofondateur de Born Artists. Alec est également rédacteur en chef à New York pour Autre Magazine.
https://alecjessecharlip.format.comDavid Ctorza est un photographe / réalisateur français basé à Paris. Il a commencé à travailler pour des marques de mode et de bijoux en 2014. De 2015 à 2018, il a voyagé aux États-Unis et en Australie où il a travaillé pour des artistes et des marques locales. L'approche de David en matière de photographie et de filmage est en partie artistique et vise à créer et à s'inspirer tous les jours. Capturant le meilleur moment dans chaque photo, il essaie de créer une composition et des couleurs absolues.
https://ctorza.format.comShane Dedman est un artiste qui mélange l'image, l'audio et la transpoétique dans la peinture, l'impression, l'écran et l'exposition. Ses œuvres ont été publiées dans Wussy Mag, Oz Magazine, fLoromancy et Analog Cookbook. Il vit à New York.
https://shanededman.format.comOrestis Spyridakis est né en 2000 à Agios Nikolaos, en Crète, et s'est intéressé aux arts audiovisuels dès son plus jeune âge. En 2016, il a commencé à travailler comme monteur vidéo et en 2018 comme photographe indépendant. Récemment, il a travaillé dans des publicités et des films, tout en participant à des séances photos de mode en tant que photographe et directeur artistique. En 2021, il a commencé à étudier le cinéma à l'American College of Greece.
https://orestes.format.comZhelma est une productrice primée née en Argentine et basée à New York, passionnée par le travail international. Elle a travaillé dans divers domaines de la production, de la photo et de la vidéo à la nourriture et à la mode.
https://zhelma-san-millan.format.comSurrreal Studio englobe l'art, l'image de marque et la direction créative, tout en se concentrant sur la poésie, la photographie et la réalisation de vidéos. La narration artistique pour la mode, la publicité et les professionnels.
https://portfolio-surrreal.format.comJules est une artiste visionnaire spécialisée dans le collage, connue pour ses créations surréalistes qui mêlent réalité et imagination. Ses œuvres, qui donnent à réfléchir, remettent en question les perceptions, avec des paysages oniriques et des juxtapositions impossibles. Avec une attention méticuleuse aux détails, Jules crée des montages complexes qui invitent à l'introspection et évoquent des émotions.
https://julesalexandra.format.comChristian Dicus est une artiste multidisciplinaire du nord-est du Texas. Elle a touché à de nombreux domaines créatifs, dont la photographie, l'écriture et la poterie. Elle apprend à accepter le fait qu'être un touche-à-tout est plutôt cool.
https://elementspottery.format.comMarjorie Wade est une potière d'atelier d'Afton, dans le Minnesota. Elle crée des poteries destinées à un usage quotidien et privilégie la simplicité dans chaque pièce. Son travail est inspiré et influencé par la poterie et les objets des cultures primitives. Les nuances dans les motifs et les textures que l'on trouve dans les objets de ces cultures sont essentielles pour le travail de Marjorie. Elle est également influencée par la tradition folklorique japonaise du Mingei, qui rend hommage à la beauté simple des objets de tous les jours destinés à un usage quotidien.
https://spiritworkspottery.format.comHayley Cranberry est une artiste souffrant d'une maladie chronique et une urbaniste basée à New York. Elle s'intéresse à la manière dont les données, l'art et les initiatives urbaines durables peuvent se croiser pour créer une vitalité communautaire. Son travail multidisciplinaire explore des thèmes pertinents tels que la relation entre les humains et leur environnement, et l'expérience de la maladie et du handicap.
http://hayleycranberry.format.com*Les offres sont valables jusqu'au 31 décembre 2023 à 23h59. Une remise de 50% sur le prix d'abonnement d'un nouveau plan annuel Basic, Pro ou Pro Plus sera automatiquement appliquée lors du paiement avec le code 50FORMAT. La réduction s'applique uniquement à la première année. Les offres ne peuvent pas être combinées avec d'autres promotions.