Idee per la fotografia di nature morte
La fotografia di still life consiste nel fotografare oggetti e soggetti inanimati. Include una gamma di soggetti e stili e si vede dalle belle arti alla fotografia commerciale. Provate queste idee di scatto degne di un portfolio per dare sfogo alla vostra creatività.
Quando la maggior parte delle persone sente il termine “natura morta”, probabilmente evoca le immagini dei dipinti rinascimentali e olandesi dell'età dell'oro che la maggior parte di noi ha visto prima o poi. Si tratta di tavole con oggetti come frutta, libri, fiori e altri oggetti inanimati, selezionati con cura per raccontare una sorta di storia simbolica.
La fotografia di still life oggi può includere versioni contemporanee di questo tipo di arte, ma è anche una categoria molto più ampia. Poiché la fotografia di prodotto è diventata sempre più centrale per il successo di molte aziende, è diventata sempre più creativa e artistica. Anche alcuni tipi di fotografia architettonica possono essere considerati still life.
Il I migliori fotografi di still life oggi lavorano in diversi campi della fotografia, da quella artistica a quella commerciale. Se amate far apparire straordinario l'ordinario attraverso la fotografia e in genere preferite ambienti controllati in studio dove potete regolare gli elementi dello scatto fino a quando tutto è assolutamente perfetto, allora la fotografia di still life potrebbe fare al caso vostro. Date un'occhiata a questi esempi di fotografi di still life per trovare ispirazione per il vostro portfolio.
10 idee per la fotografia di nature morte
Il modo migliore per farsi un'idea di quanta varietà ci sia all'interno della categoria della fotografia di still life è vedere come i diversi fotografi si approcciano a questo genere. Che preferiate la pellicola o il digitale, l'arte rappresentativa o quella simbolica, la fotografia creativa o quella commerciale, qui troverete sicuramente ispirazione.
1. Esplorare diversi materiali
La fotografia di still life consente di attirare l'attenzione su aspetti che normalmente non vengono notati, come le proprietà uniche di diversi materiali. Il portfolio di still life di AnimusJ è pieno di esplorazioni di materiali e texture diverse, e anche se gli oggetti fotografati possono essere ordinari, sono presentati in un modo che evoca un'atmosfera distinta e lunatica. È possibile iniziare subito a sperimentare questo tipo di fotografia di still life, poiché si tratta di creare arte a partire da texture e materiali ordinari.
Credito fotografico: AnimusJ
2. Giocare con la forma
Sebbene la fotografia di still life implichi che il soggetto sia costituito solo da oggetti inanimati, è comunque possibile incorporare curve che evocano la forma umana, o addirittura rendering della forma umana. Questo esempio di fotografia di still life sembra molto umano anche se contiene solo oggetti d'arredamento. I due vasi a forma di donna e l'immagine di un volto sul contenitore della candela creano uno stato d'animo sensuale, mentre la luce della candela fa pensare a qualcuno appena fuori dall'inquadratura.
Credito fotografico: Dan Mitchell
3. Scattare foto simboliche di natura morta
La fotografia di still life non deve necessariamente essere rappresentativa di oggetti o scene reali. Se siete più interessati alla fotografia fine art e alla creazione di opere d'arte simboliche piuttosto che rappresentative, potete spingere i confini della fotografia di still life per creare immagini che assomigliano più a rendering digitali o a esplorazioni di colore. Questo tipo di immagini può esplorare temi in modo meno letterale e sarebbe perfettamente a suo agio sulle pareti di una galleria d'arte.
Credito fotografico: Manuel Shcaffernak
4. Creare composizioni artistiche con oggetti ordinari
Gran parte della fotografia pubblicitaria e commerciale di oggi evoca lo stile tradizionale dello still life che ha avuto origine in quei vecchi dipinti europei. Non è necessario essere un fotografo professionista di prodotti o di pubblicità per sviluppare le capacità di creare questo tipo di immagini. Prendendo oggetti ordinari ma belli, come le bottiglie di profumo, e creando composizioni attorno ad essi, è possibile creare materiale di portfolio degno di pubblicità.
Credito fotografico: Amanda Sellem
5. Ingrandire la fotografia di nature morte
Un altro modo in cui le foto di still life di oggi si rifanno all'antica tradizione artistica è che spesso sono una sorta di tablecape. La composizione comprende una disposizione di oggetti, una superficie o un tavolo e l'inquadratura viene ritagliata intorno alla scena. Tuttavia, non è necessario seguire questa regola nella fotografia di still life. Zoomando verso l'esterno e catturando una parte più ampia della scena, è possibile fornire all'osservatore un contesto più ampio e una storia più completa dell'immagine.
Credito fotografico: Cory Dawson
6. Trova i dettagli dell'arredamento
Mentre i fotografi di architettura si avvicinano al loro soggetto cercando di catturare l'essenza di un intero edificio o di una stanza, un fotografo di still life sarà più incline a trovare scene più piccole che esistono nel contesto più ampio della stanza e a concentrarsi su quelle. Se vi piace esplorare l'architettura, provate a guardarla con gli occhi di un fotografo di still life e vedrete se influenzerà il vostro modo di scattare.
Credito fotografico: John Englefield
7. Creatività nella produzione
Molti fotografi che si occupano di fotografia commerciale di prodotto fanno il doppio lavoro come designer di produzione. Se questo non fa per voi, prendete in considerazione la possibilità di collaborare con qualcuno che abbia queste competenze. Progettare il set per le foto dei prodotti apre un mondo di possibilità concettuali, perché si può progettare il set per creare un contesto specifico per l'articolo. Queste crocs a tema spaziale sono state inserite in un set che sembra il verde ultraterreno di un altro pianeta, un set perfetto e giocoso per il prodotto.
Credito fotografico: Cody Guilfoyle
8. Migliorate le vostre abilità con Photoshop
Le vostre composizioni di still life possono essere ancora più accattivanti con un po' di magia in post-produzione. Immagini di questo tipo non richiedono nemmeno prodotti, oggetti di scena o attrezzature particolarmente complicate, ma possono essere di grande impatto nel vostro portfolio. Con Photoshop è possibile creare composizioni surreali e magiche che sarebbero molto più difficili da realizzare direttamente dalla macchina fotografica.
Credito fotografico: Brandon Titaro
9. Essere giocosi
Nella fotografia di still life c'è molto spazio per il gioco e l'umorismo, e non servono strumenti particolarmente complessi per vedere i propri concetti prendere vita. La chiave per questo tipo di immagini è dedicare una buona quantità di tempo alla parte di pre-produzione del servizio fotografico. Sebbene i fotografi amino poter prendere in mano una macchina fotografica e iniziare a scattare, dedicare un po' di tempo a un brainstorming di concetti creativi può portare a immagini molto forti.
Credito fotografico: Adam Nigro
10. Abbracciare le diverse situazioni di illuminazione
Come in tutti i tipi di fotografia, l'illuminazione è fondamentale per ottenere un'immagine forte. Scenari di illuminazione diversi creano prodotti finali completamente diversi. Con la fotografia di still life, cambiando l'illuminazione si può ottenere un'immagine finale sognante e diffusa o un'immagine nitida e severa come in questo esempio. Che preferiate la luce naturale o quella dello studio, sperimentare diversi scenari di luce è un buon modo per variare le vostre foto di still life.
Credito fotografico: Brandon Titaro
10 idee per servizi fotografici di still life
Non c'è bisogno di un'impostazione complessa per trovare nuove idee di servizi fotografici di still life per ampliare il proprio portfolio. Ci sono molte immagini di still life che si possono catturare semplicemente andando in giro con la macchina fotografica, e se si vuole fare un po' di production design o di product styling, si possono usare oggetti ordinari che già si possiedono per creare nuove scene di still life.
1. Seguire la luce
Non è necessario creare scene complesse per scattare foto di still life memorabili e degne di un portfolio. Se iniziate a cercare, scoprirete che le opportunità fotografiche sono tutte intorno a voi, se sapete come vederle. Un interessante gioco di luci e ombre può essere un ottimo soggetto per i fotografi di still life. Come la luce cambia durante il giorno, così cambiano le immagini di still life che si possono catturare.
Credito fotografico: Michelle Aarlaht
2. Rivisitare i temi classici
Uno dei temi ricorrenti nelle nature morte tradizionali è la natura effimera del nostro tempo sulla terra e l'inevitabilità della morte. Temi pesanti, lo sappiamo, ma poiché sono così radicati nel genere della natura morta, esplorarli nella fotografia è un modo efficace per entrare in contatto con la tradizione e renderla propria. Questa serie di foto include oggetti come fiori secchi e ossa, che compaiono spesso nei dipinti di nature morte, ma sono presentati in modo assolutamente moderno.
Credito fotografico: Allen Schill
3. Raccontare una storia su un prodotto
La fotografia di still life può fornire molte informazioni su un oggetto. In questo esempio di bottiglia di vino, la terra, le bacche e le erbe che la circondano fungono da cornice decorativa, ma danno anche un'idea del territorio fruttato ed erbaceo in cui è cresciuta l'uva. Una delle sfide di questo tipo di fotografia di prodotto è mantenere l'immagine esteticamente interessante, assicurandosi che i componenti siano rilevanti per la storia che si sta cercando di raccontare.
Credito fotografico: Piergiulio Fiore
4. Disporre la natura morta in modo creativo
Anche le nature morte tradizionali, come le verdure di questa foto, possono essere trasformate in qualcosa di straordinario grazie al modo in cui vengono disposte. In questo caso, l'ispirazione è tratta dall'arte giapponese dell'ikebana o della disposizione dei fiori. Al posto dei fiori, vengono utilizzati prodotti comuni come cavoli, pomodori e zenzero per creare una bella composizione. Questo tema di trasformare l'ordinario in arte si ripete nella fotografia di still life.
Credito fotografico: Nocera Ferri
5. Flettete i muscoli della fotografia di cibo
Se volete realizzare facilmente un servizio fotografico di still life a basso costo a casa vostra, non dovete necessariamente creare composizioni artistiche di ikebana. Anche i cibi più banali, come questo panino al burro di arachidi e gelatina, possono essere sottoposti al trattamento fotografico di still life. Attraverso l'obiettivo di un fotografo di still life, diventa una splendida (e golosa) combinazione di consistenze e colori. Non c'è bisogno di competenze di food styling per ricreare questo tipo di immagine.
Credito fotografico: Marlene Rounds
6. Esplorare l'equilibrio
I vostri servizi fotografici di still life possono essere uno studio sulle singole regole di composizione. In fotografia, l'equilibrio si riferisce alla disposizione di diversi elementi in una fotografia per dare loro lo stesso peso. Questo fotografo spinge il tema oltre, bilanciando l'oggetto reale - una torre di rocce e una bottiglia di integratore - in una torre perfettamente bilanciata. È possibile creare questo effetto con alcuni oggetti di supporto che sorreggano le rocce e un po' di magia di Photoshop.
Credito fotografico: Adam Nigro
7. Pensare oltre la cornice
Alcune fotografie di still life fanno immediatamente pensare a tutto ciò che è implicito al di fuori dell'inquadratura, o che potrebbe essere accaduto prima che la foto venisse scattata. Questo approccio cinematografico e incentrato sulla storia della fotografia di still life prevede che gli elementi presenti nello scatto possano essere considerati insieme come indizi di una storia più ampia. In questo caso, i due bicchieri, la scatola di fiammiferi e la macchia di rossetto suggeriscono una relazione romantica appena fuori dall'inquadratura.
Credito fotografico: Lindsey Wernli
8. Diventare lunatici e drammatici
Con la giusta illuminazione, è possibile ottenere un'immagine di still life sorprendentemente profonda e lunatica di oggetti che potrebbero non sembrare immediatamente molto drammatici. Il cibo è il soggetto perfetto per questo stile di still life, poiché può portare con sé temi di sensualità e indulgenza. Il trucco per ottenere questo tipo di still life consiste nell'utilizzare sfondi scuri (una lavagna è un buon oggetto da tenere a portata di mano) e nell'aumentare il contrasto e le ombre.
Credito fotografico: Cory Dawson
9. Cercare nuove trame
Un buon modo per costruire un interessante portfolio fotografico di still life e per sfidare se stessi con nuove idee per i servizi fotografici di still life è quello di esplorare le aree intorno a dove si vive, dove si possono trovare texture e oggetti nuovi e insoliti da fotografare. In questo modo, non dovrete preoccuparvi di creare scene in casa o in studio. Dovrete invece cercare i soggetti che sono là fuori, in attesa di essere trovati.
Credito fotografico: John Englefield
10. Scattare in Macro
Se si dispone di un obiettivo macro o di un accessorio macro, è possibile catturare piccoli dettagli e texture in modo molto più dettagliato rispetto agli obiettivi normali. Questo approccio macro alla fotografia di still life è molto popolare nelle riprese di prodotti cosmetici, dove la texture è una delle principali caratteristiche di vendita. Per ottenere questo aspetto ultra-lucido e perfetto, sarà probabilmente necessario eseguire un po' di post-elaborazione in Photoshop per attenuare le irregolarità.
Credito fotografico: Cody Guilfoyle