Nunca me esquecerei do dia em que me matriculei na universidade. Aguardei o horário que me foi designado para finalmente escolher todas as minhas aulas do primeiro ano, mas fui pego de surpresa. Ao entrar, minha intenção era escolher tudo o que fosse relativo a um curso de inglês: cursos que finalmente me colocariam em posição de lecionar em nível pós-secundário.
Chegar a essa decisão me pareceu a mais prática, em comparação com minha infinidade de diferentes sonhos de carreira crescimento. Flashbacks de "o que você quer ser quando for mais velho?" começaram a me assombrar enquanto eu olhava os programas oferecidos. Comecei a reviver todas as aspirações que levaram a esse momento. Aos 8 anos de idade, eu disse aos meus pais que queria ser agente funerário. (Como eu sabia o que era isso e por que despertou meu interesse, sinceramente, não sei).
Depois, envelheci mais alguns anos e comecei a pensar que me tornar um coreógrafo de hip-hop era a escolha óbvia. Isso foi rapidamente seguido por meu interesse no sistema jurídico. Tendo romantizado cada drama policial a que assisti em meus anos de formação, eu estava convencido de que poderia me tornar um cientista forense ou, melhor ainda, um advogado de defesa criminal. E quando sua mãe inflava seu ego de adolescente dizendo como suas habilidades de argumentação eram ótimas, você sabia que ganharia caso após caso. Mas, infelizmente, estou divagando. Inglês. Percorrendo a lista em ordem alfabética dos programas, vi "Arqueologia" bem no topo.
Pensei comigo mesmo como seria legal e, antes que você percebesse, eu estava me formando com um diploma de bacharel no assunto. Parece que tomar decisões espontâneas seria bom para mim nos próximos anos, mas nunca passou pela minha cabeça a ideia de seguir uma carreira visualmente criativa.
Optar por fazer as coisas com um pouco de incerteza acabou resultando em algumas das partes mais memoráveis de minha jovem vida até agora. Isso soa mais verdadeiro quando você experimenta fotografia com filme. O que começou como um hobby para me manter sã durante alguns dos momentos mais estressantes da escola (e da vida), transformou-se em algo que eu precisaria para sobreviver - não como um Tom Hanks em Náufrago mas também totalmente nesse sentido.
*Fotografia de Rima Sater para Nude Smoothies.
Considerando que "artista" nunca esteve em minha longa lista de aspirações de carreira, de alguma forma minha experiência educacional me levou de maneira indireta a buscar esse meio, tendo pouco ou nenhum conhecimento sobre filmes além de olhar fotos antigas de família. Algumas pessoas sempre dirão que se tornar um artista é um sonho de carreira irrealista, mas você sempre encontrará uma maneira de provar que elas estão erradas. Talvez meu momento "a-ha!" tenha sido quando percebi o quanto meu campo de estudo era realmente competitivo; que eu provavelmente nunca me tornaria Indiana Jones (ou melhor, Lara Croft Tomb Raider)... ou que encontrar algo pelo qual eu me sentisse verdadeiramente apaixonado de uma forma cósmica era realmente o objetivo de tudo isso.
Galáxias à parte, não me arrependo de meus quatro anos de estudo, embora tenha pensado em voltar à escola para estudar arte em mais de uma ocasião. Mas a ideia de mais dívidas estudantis é muito difícil de suportar. E talvez acrescentar estrutura à fotografia, algo em que busquei refúgio, seria apenas contraproducente para seu propósito em minha vida.
Entendo que essa ideia pode não agradar a todos, mas, para mim, deixar de lado a escola de arte e, em vez disso, aprender fotografia por conta própria tem sido incrivelmente desafiador e gratificante. Como acontece com qualquer habilidade autodidata, aprender fotografia por conta própria testou minha paciência, meu impulso e minha motivação geral. Para alguém que pode facilmente assistir a uma série de TV de oito temporadas em menos tempo do que o número de episódios (todos nós já fizemos isso!), encontrar motivação para tarefas produtivas sérias pode ser uma luta.
Diferentemente da escola, quando você é autodidata, seus erros não são julgados por um sistema de notas. Você se torna seu pior crítico, repetindo a pergunta "o que posso fazer para melhorar da próxima vez, no meu próprio tempo?", enquanto aprimora suas habilidades e desenvolve seu próprio estilo distinto que prova que seu trabalho árduo está valendo a pena. Embora eu apreciasse a rotina que a escola pode oferecer e a maneira como os prazos podem pressionar você a fazer as coisas, ainda assim, muitas vezes, eu deixava as tarefas para o último minuto, produzindo alguns textos sem sentido que realmente exigiam muito mais pesquisa do que apenas algumas noites de leitura. Qualquer pesquisa que eu faça agora acontece em meus próprios termos e durante minha prática. E, na maioria das vezes, essa pesquisa é muito mais prática do que procurar palavras-chave para consultar em um livro didático. Em vez disso, estou aprendendo por tentativa e erro, o que não pode necessariamente ser ensinado de maneira formal.
Há flexibilidade em aprender por conta própria, permitindo uma certa perspectiva subjetiva que nem sempre está disponível nos limites de uma sala de aula. A crítica objetiva, embora inevitável, pode ser desestimulante para o ímpeto de sua prática quando você não está preparado para ela. Talvez seja por isso que tantos artistas criam corpos de trabalho que nunca veremos, ou o fazem estritamente por amor à arte em si, em vez de ganho financeiro - e por isso muitos deles optam por abandonar a escola de arte ou desistir dela. Criar por criar pode tornar mais interessante a experimentação com o meio escolhido, proporcionando uma gama livre do que você pode fazer com sua arte, sem limites a serem seguidos.
Trabalho pessoal da série Você tem as chaves?
Acredito que grande parte de nossa criatividade pode ser creditada a experiências pessoais. A inspiração realmente não tem limites, e a forma como traduzimos isso é tão exclusiva de cada indivíduo. Descobri que ser autodidata é mais comum entre os jovens criativos nesta era moderna da tecnologia. Essa é uma descoberta que tem sido incrivelmente reconfortante à medida que continuo a aprender sobre meu meio. Há tantas plataformas disponíveis agora para que os criadores emergentes compartilhem seu trabalho uns com os outros e entrem em contato com uma comunidade mais ampla, o que pode permitir uma experiência mais próxima do que seguir um currículo. Aprender por conta própria também significa trabalhar no seu próprio ritmo, de uma forma que se adapte à sua agenda e às suas necessidades individuais de aprendizado. Alguns de nós aprendem mais visualmente, enquanto outros talvez precisem criar uma diretriz por escrito para fazer as coisas.
Independentemente de como você retém as informações, não faltam recursos para ajudar, especialmente se você tiver a sorte de ter acesso a eles. Há muitos guias on-line para ajudar você a começar ou melhorar sua fotografia. Aqui estão apenas alguns que considero úteis:
- Eu ainda tiro fotos em filmeO muito completo Guia para iniciantes em fotografia de filme
- Dicas do Artist's Network sobre promover seu trabalho on-line
- O guia da Lomography para o noções básicas de filmagem de filmes
- O guia da Artsy para alguns dos melhores artistas autodidatas famosos
Por fim, não vamos esquecer a força motriz de tudo isso: a paixão. Sabe aquela sensação de queimação que você sente na barriga às vezes quando algo realmente o entusiasma? (Não confunda com refluxo ácido causado pelo excesso de batatas fritas.) A paixão é o que fará com que você supere os bloqueios criativos. É o que continuará a empurrar você para fazer mais e melhor. A paixão é o que fará com que você mantenha seu cérebro cheio de conhecimento fora (ou dentro) de uma sala de aula.
Seja como for, sem paixão pelo que você ama e pelo que está fazendo, é quase impossível atingir suas metas. Se você optar por seguir a arte através da escolaSe você for apaixonado pelo que está fazendo, a experiência certamente será gratificante.
Foto da capa por Rima Sater. Ela é fotógrafa e mora em Ontário, tendo trabalhado com marcas como Frank and Oak e Kit and Ace. Você pode encontrar mais trabalhos de Sater em seu site site, construído Usando o formato.
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