Site de portfólio on-line do Illustrator

Site de portfólio on-line do Illustrator

Você não sabe como começar a criar seu portfólio? Aqui estão cinco lindos portfólios de ilustrador para que você tenha a inspiração de que tanto precisa.

Quando você é um ilustrador, montar um site de portfólio pode parecer uma tarefa monumental. Você inclui um conjunto diversificado de estilos ou busca a uniformidade? Você inclui o maior número possível de projetos ou mantém o mínimo e limpo? Todas essas perguntas podem dificultar o processo e fazer com que pareça quase impossível realizar o trabalho.

Para muitos, a melhor maneira de sair de uma crise criativa é observar outros trabalhos excelentes para se inspirar. Vamos dar uma olhada em cinco sites de portfólio impressionantes de ilustradores bem-sucedidos de todo o mundo. Esses sites foram criados com o construtor de sites da Format e mostram o trabalho e o estilo pessoal exclusivo de cada ilustrador da melhor maneira possível.

E, depois de ter uma boa ideia de como você pode criar seu próprio portfólio, vá até a página do Format Galeria de modelos para escolher a predefinição ideal para você!

Armadilhas comuns dos portfólios de ilustração

Agora que você está familiarizado com as várias maneiras de criar um belo portfólio, também é melhor saber quais decisões podem fazer com que seu site se torne um sucesso ou um fracasso. Ao criar um site de portfólio, certifique-se de que você evite esses erros tão comuns.

Sobrecarregar seus visitantes

Menos é mais. O trabalho criativo não se trata apenas de mostrar tudo o que você tem - é também um exercício de contenção e de saber como cortar todo o material desnecessário. O mesmo vale para seu portfólio. Limite seu trabalho a 10 ou 20 de suas melhores ilustrações e aprenda a dizer adeus às peças que não despertam alegria!

Escolha de trabalho irrelevante

Ao restringir suas opções, lembre-se de escolher trabalhos que exemplifiquem quem você é como artista. Cada criativo deve ter um estilo pessoal que seja exclusivo para ele. Isso deve abranger suas mídias preferidas, suas escolhas de cores e os temas que você deseja explorar. Embora seja bom mostrar um senso de diversidade no assunto e nos briefs criativos, certifique-se de manter um senso de foco e coesão entre as ilustrações escolhidas.

Sem senso de organização

Da mesma forma, você precisa manter tudo limpo e organizado. Como você deve ter notado nos exemplos de portfólio, um criativo deve dedicar tempo para organizar seus trabalhos em galerias e páginas organizadas, além de prestar muita atenção à navegação no site. Os clientes não têm muito tempo para examinar cada um dos portfólios que chegam até eles. Você precisa garantir que o seu site seja fácil de navegar para que ninguém saia frustrado e com poucas conclusões.

Trabalho inacessível

Um site desorganizado não é a única coisa que deixará os clientes insatisfeitos e frustrados. Um portfólio de design repleto de arquivos enormes que demoram muito para carregar ou, ao contrário, com ilustrações pixeladas e de baixa resolução que não permitem que ninguém veja os detalhes, é uma grande desvantagem. Sempre otimize suas fotos para que elas saiam limpas e carreguem o mais rápido possível!

O que os diretores de arte procuram em um portfólio de ilustração

Essas são algumas das principais características que cada artista deve ter para impressionar os diretores de arte:

Coesão

Como dissemos, é importante obter um senso de coesão quando você exibe seu trabalho de design. Embora você queira impressionar os diretores de arte com sua variedade de estilos e mídias, isso pode sair pela culatra e ser mal interpretado como falta de direção e foco.

Um senso de estilo pessoal

Sempre tenha um ponto de vista. Os diretores de arte querem alguém que tenha algo a dizer e saiba como dizer isso de uma maneira única. Isso anda de mãos dadas com a característica de coesão.

Por que isso é importante? Você e seu trabalho precisam se destacar de todos os outros. E em um mundo saturado de imagens digitais, os clientes estão sempre clamando por algo que pareça ousado e novo.

Diversidade

Você pode pensar que a coesão e a diversidade estão em extremos opostos, mas nem sempre precisa ser assim. Você pode obter diversidade e variação em seu trabalho sem parecer confuso e sem foco. Diversidade pode significar lidar com diferentes formatos, assuntos, personagens e briefs criativos - desde que você ainda possa injetar sua voz e visão no trabalho.

Por exemplo, se você puder fazer ilustrações digitais bem como trabalho de tatuagemSe você tem um portfólio de trabalho, não tenha medo de adicionar galerias de trabalho em ambos (ou criar um portfólio separado). Novamente, certifique-se de que eles ainda estejam alinhados com sua marca.

Fortaleça sua marca

Como criar um portfólio de ilustração on-line impressionante

Com o Format, você pode criar um site rapidamente em apenas seis etapas:

  1. Registre-se. Junte-se ao Format e aproveite uma avaliação gratuita de 14 dias. Você não precisa usar um cartão de crédito para a avaliação!
  2. Escolha um modelo. Escolha um dos modelos mencionados acima ou dê uma olhada na nossa galeria de modelos para encontrar a predefinição perfeita para mostrar seu trabalho. Se mudar de ideia, você sempre poderá substituir seu modelo mais tarde!
  3. Faça upload de suas ilustrações. Você ainda não definiu seu trabalho? Você pode escolher pelo menos 10 fotos para começar e, depois, adicionar mais e organizá-las em galerias e páginas.
  4. Personalize seu site. Organize o menu do site para ajudar os visitantes a encontrar o caminho do seu portfólio.
  5. Personalize. Seu portfólio é um reflexo da sua marca, portanto, você também deve trabalhar para personalizar todos os aspectos, desde as fontes até as cores de fundo. O Format permite que você personalize seu site como quiser!
  6. Não se esqueça dos complementos. O construtor de sites da Format oferece aos ilustradores complementos especiais que ajudam em seus negócios, desde SEO até integração com mídias sociais.

Perguntas frequentes sobre o portfólio do Illustrator

Você ainda está confuso? Aqui, respondemos a algumas das perguntas mais frequentes sobre a criação de um portfólio de ilustrador.

A criação de um portfólio de ilustrador envolve reunir ilustrações impressionantes em número suficiente, criar um site e fazer a curadoria desse portfólio on-line/web com o trabalho de design que representa sua visão exclusiva. Quando você é um estudanteVocê pode incluir projetos escolares e trabalhos de estágio.

Algumas pessoas querem criar seus portfólios da Web do zero, mas se você não tiver tempo ou conhecimento técnico, sempre poderá criar um portfólio por meio de um construtor de sites como o Format. O construtor de sites pode possibilitar a criação e a configuração do site em um único dia.

Não é preciso dizer que um ilustrador precisa incluir seus melhores trabalhos em seus fólios. Além de suas melhores ilustrações, você também deve incluir informações sobre si mesmo, sua formação educacional e o tipo de trabalho que tem interesse em fazer. Embora não seja necessário, talvez você queira incluir prêmios e elogios também. Por fim, você pode integrar sua mídia social ao site para que as pessoas possam entrar em contato com você e ver seus outros trabalhos com mais facilidade.

Para criar um portfólio com aparência profissional, você precisa criar um site que pareça limpo e organizado. Coloque todas as suas obras de arte em páginas ou galerias rotuladas e certifique-se de que o site seja fácil de navegar. Por exemplo, você pode organizar a arte digital em uma página e as artes tradicionais em outra. Não insira nenhum trabalho que seja irrelevante ou que não exemplifique sua marca.

Em seguida, inclua um descrição do artista que impressionaria os profissionais, escrevendo em um tom de conversa, mas não muito casual. Não se esqueça de verificar se há erros de ortografia e gramática. Se possível, peça a um amigo escritor profissional que dê sua opinião sobre sua página sobre.

Por fim, os portfólios criados profissionalmente facilitam o contato dos visitantes com o artista. Insira todas as suas informações de contato relevantes - melhor ainda, certifique-se de que o visitante possa acessá-las em um só lugar.

Ao criar portfólios de moda, é sempre bom que um ilustrador inclua seu processo criativo na mistura. É raro que um designer de moda consiga criar um desenho ou obra de arte sem referências ou inspirações - a maior parte da arte é feita quando o artista presta atenção ao ambiente, às tendências recentes e até mesmo à natureza.

Documente seu processo criativo reunindo todas as ilustrações, quadros de humor, colagens, inspirações de corte e esboços à mão. É claro que você não pode deixar de incluir seus planos digitais, certificando-se de incluir closes e detalhes finos, além de acessórios como brincos, bolsas ou leques. E quando você finalmente criar sua peça, peça a um fotógrafo para capturar profissionalmente imagens do seu trabalho para que você possa colocá-las lado a lado em seu portfólio.

O que você não deve incluir em seu portfólio de artes da moda? Você deve deixar de lado os fanarts e tudo o que possa parecer muito próximo de alguma referência. Não há problema em se inspirar em outros designers - os fãs fazem isso o tempo todo. Mas, para iniciar uma carreira profissional, não é bom que você passe trabalhos copiados como peças originais.

Além do mencionado acima, você não deve incluir peças que não estejam alinhadas com seu estilo pessoal ou marca. Por exemplo, se você for um ilustrador digital e quiser encontrar trabalho nessa linha, inclua somente trabalhos artísticos feitos digitalmente. Se você quiser trabalhar com web design, não use pinturas tradicionais. Todos os trabalhos devem ser colocados por um motivo.

Alguns ilustradores acreditam que seus portfólios devem incluir uma variedade de trabalhos. Embora a diversidade seja importante, também é bom aprender a editar, desde que você esteja cortando trabalhos aos quais não deseja ser associado. Por fim, se você participou de um projeto de forma mínima, listá-lo em seu portfólio pode ser um pouco enganoso para os clientes.

Você é um cartunista de aluguel? Você deseja criar um portfólio incrível para seus trabalhos de desenho animado? A criação de portfólios de cartunistas é praticamente igual à criação de um portfólio de ilustrador. No caso dos desenhos animados, talvez você queira se concentrar um pouco mais nas criações de personagens de desenhos animados. Os diretores de arte querem um cartunista que possa transformar desenhos em personagens totalmente realizados.

Também é uma boa ideia você mostrar suas habilidades na criação de designs de plano de fundo e storyboards. Se você também anima desenhos animados, certifique-se de adicionar amostras de suas habilidades de animação.

Criar um portfólio de ilustrações

Crie seu próprio site de portfólio on-line

Seja você um ilustrador de livros infantis, um designer de moda ou um cartunista, criar um belo fólio de ilustrador é fácil quando você usa o Format. Com inúmeros modelos e opções para personalizar seu site, o Format permite que você crie um site em um piscar de olhos para que possa se concentrar no que mais importa: seu trabalho.

Inscreva-se no Format e use o criador de portfólio gratuito por 14 dias, depois faça o upgrade para um plano por apenas $10 por mês!

Comece sua avaliação gratuita
pt_BRPT