DR. ME es el apodo del dúo de diseñadores Ryan Doyle (DR) y Mark Edwards (ME), con sede en Manchester (Reino Unido): "Dos amigos que decidieron colectivamente no ir a empezar desde abajo en alguna gran agencia, decidiendo en su lugar empezar desde abajo por sí mismos".

Después de que ambos ingresaran en el programa de diseño de la Escuela de Arte y Diseño de Manchester, los dos fueron arrojados juntos durante el más mundano de los actos introductorios: "El primer día los tutores pusieron a la gente por parejas para trabajar en un briefing 'rompehielos', nuestros nombres estaban uno al lado del otro así que nos emparejaron". Aunque sus comienzos fueron serendípicos, construir una carrera y una relación laboral de éxito no fue tan sencillo: "Ha habido mucho trabajo duro entre entonces y ahora, y aún queda mucho por venir".
Trabajar juntos presenta algunos beneficios muy prácticos para Doyle y Edwards, desde simplemente compartir la carga de trabajo hasta ofrecer una mirada creativa fresca sobre el trabajo del otro. Ese tipo de relación de trabajo abierta requiere mucha confianza y honestidad entre ambos, pero DR. ME considera que los beneficios merecen ese pequeño esfuerzo: "Siempre hay alguien ahí con quien hablar cuando te das contra un muro, [ya sea] probando algo, añadiendo un color diferente o quitando algo. Estas cosas pueden dar a una pieza un giro realmente inusual o algo en lo que no habrías pensado necesariamente cuando trabajas solo". Trabajar juntos también significa aunar dos conjuntos únicos de habilidades, lo que ayuda a DR. ME trabajar en una amplia gama de campos. "[Nuestro medio] varía de un proyecto a otro; en este momento tenemos trabajos que van desde el collage, a la pintura, a la tipografía, pasando por el diseño directo". Este enfoque ayuda a mantener las cosas frescas, ya que admiten que "odiaría que dentro de 10 años siguiéramos produciendo el mismo tipo de cosas".
Tenga siempre hojas de bisturí nuevas y no deje que se atasque el montaje del pulverizador.

Una de las últimas empresas de DR.ME es la serie 365 días de collage, que es más o menos lo que parece. Cada día durante todo un año, Doyle y Edwards crean imágenes lúdicas, a menudo extrañas, a partir de diversas fuentes: "A lo largo de los años hemos reunido cajones y cajones de imágenes encontradas: desde libros de baloncesto que recogimos mientras vivíamos en Brooklyn, hasta una colección entera de National Geographics". Crear una pieza original cada día ha sido una práctica excelente para el dúo. Doyle y Edwards hablaron abiertamente de los retos que plantea el proyecto 365 días, desde encontrar tiempo para publicar la creación en línea ("Hemos estado fuera, en Miami y París, en los últimos meses, así que ha sido un poco un reto") hasta superar los parones creativos: "Cuando no te sientes inspirado te cuesta crear. Esto es bueno, ya que te obliga a pensar a través de tu bajón, ya que tienes que hacerlo". DR. ME esperan publicar un libro que recoja todas las imágenes y una retrospectiva en una galería una vez que el proyecto esté terminado, y señalan que la respuesta ha sido estupenda, aunque un poco sorprendente: "Es muy divertido ver cuántos likes recibe cada pieza en Instagram. A veces crees que has hecho la mejor hasta ahora y recibe muy pocos likes, y luego una que has montado en un par de horas recibe un montón".
En un plano más práctico, 365 días de collage enseñó a Doyle y Edwards a "tener siempre hojas de bisturí nuevas y no dejar que se atasque el soporte del pulverizador". Ese tipo de trabajo práctico, rebuscando en libros, revistas y fotos, es exactamente lo que DR. ME adora: "Nos gusta cortar, pegar, pintar, dibujar, como hacen los niños. Nos gusta la cualidad táctil; tiene personalidad". Mientras que gran parte del trabajo de diseño se realiza íntegramente en ordenadores, DR. ME prefiere un enfoque más tangible; "ninguno de los dos hemos tenido nunca mucho éxito con un proyecto cuando ha empezado sólo en un ordenador".


La idea de 365 días de collage surgió de una visita a Londres, donde DR. ME se alojó con el artista Paolo Giardi cuya obra encendió un fuego bajo Doyle y Edwards; "Las paredes estaban simplemente cubiertas de su obra, que era impresionante, nos hizo pensar en la cantidad de trabajo físico que realizamos". Estar abiertos y receptivos los unos a los otros y a los artistas que operan a su alrededor es una enorme fuente de energía creativa para DR. ME: "Ante todo, somos aficionados al arte y al diseño. Conseguir exponer nuestro trabajo junto al de nuestros compañeros es siempre una emoción y siempre nos empuja a crear nuevas piezas que viven fuera de los más típicos briefs de diseño dirigidos por el cliente." Destacan tanto el estallido intangible de la creatividad como la capacidad física de aprender nuevas habilidades. Una residencia de una semana con el estudio berlinés Palefroi, SJ Hockett y John Powell-Jones fue precisamente una oportunidad así. "Fue una semana increíble en la que creamos serigrafías, monoimpresiones, experimentamos con un risógrafo y, en general, simplemente superamos los límites creativos de cada uno, que todo terminó en una exposición colectiva en la increíble galería Islington Mill".

El Islington Mill es el centro neurálgico de DR. ME, en parte estudio, en parte galería, en parte local de música, que describen como "un lugar en constante evolución por el que siempre pasan personajes interesantes: músicos, artistas, impresores, diseñadores, promotores musicales, de todo". Es el centro de una comunidad creativa que hace de Manchester un gran lugar para que DR. ME llame hogar: "con un montón de nuevos y magníficos institutos de arte que han abierto recientemente y el increíble Festival Internacional de Manchester que sigue trayendo las maravillas del mundo a nuestra puerta". En cuanto a resistirse a la atracción de la ciudad más grande del Reino Unido, el dúo nos dijo: "lo de Londres es curioso, siempre nos preguntan por ello y la gente siempre se sorprende de que nunca nos hayamos sentido tentados [a trabajar allí]. Es un gran lugar, pero en cierto modo es lo que es: es algo que nunca nos ha interesado realmente. ¿Por qué estar en un lugar en el que realmente no puedes marcar la diferencia o hacer que se oiga tu voz?". Dejando a un lado el clima, Manchester tiene un poco de todo, más que suficiente para mantener ocupada a esta asociación creativa. Y, si todo lo demás falla, "siempre está Internet".