Una asociación construida para lo que viene
Para los artistas y diseñadores emergentes, el salto de estudiante graduado a profesional en activo es una de las transiciones más difíciles de una carrera creativa. Un sitio web de portafolio sólido puede marcar la diferencia, no sólo como lugar donde mostrar el trabajo, sino como herramienta para dar forma a una identidad profesional, atraer clientes y abrir puertas a oportunidades que de otro modo podrían permanecer cerradas.
Esa es la idea que subyace a la asociación entre Format y Universidad OCAD‘del Centro RBC para Artistas y Diseñadores Emergentes (CEAD). Gracias a esta colaboración, los estudiantes y profesores de OCAD U tienen acceso gratuito a la plataforma profesional de creación de portafolios Format, diseñada teniendo en cuenta las necesidades específicas de los creativos. La asociación apoya a los estudiantes en todas las etapas de sus estudios, ayudándoles a crear, perfeccionar y lanzar portafolios digitales que presenten su trabajo con la seriedad y el esmero que exige el mundo profesional.
Format × OCAD U: Premio Lanzaderas de Carrera
Cada año, el Format Career Launcher Award reconoce a cuatro estudiantes graduados -un ganador y un finalista de Arte, y un ganador y un finalista de Diseño- cuyos portafolios Format ejemplifican mejor la creatividad, la intencionalidad y la preparación profesional. Los ganadores reciben: un premio en metálico, una suscripción gratuita de por vida a Format, reconocimiento en todas las plataformas de Format y un perfil en la revista Format Magazine.
Los galardonados de este año no podrían ser más diferentes en sus antecedentes, y eso es exactamente lo que hace que sus historias sean tan apasionantes.
¡Echa un vistazo a la alineación de este año!
Alineación de Ganadores 2026 (Arte + Diseño)
Arte
- Ganador: Sue Mackay-https://www.suemackay.com/
- Subcampeón: Bree Roseberg-https://bree-rosberg.format.com/
Diseño
- Ganador: Denise Cabanero Sagmit-https://detrinity.format.com/home
- Subcampeón: Cindy Tran-https://cindy-tran.format.com/
Ganadora de Arte: Sue Mackay
La promesa que se hizo a sí misma
Algunos artistas saben desde la infancia que su vocación es hacer cosas. Sue Mackay tomó un camino más largo, y dice que no lo haría de otra forma.
La pintora de Toronto se licenció en Dibujo y Pintura en la Universidad OCAD, pero su camino hasta allí pasó por una licenciatura en Empresariales en Wilfrid Laurier, cursos de arte a tiempo parcial, el programa de Florencia de la Universidad OCAD y años de práctica independiente en el estudio, todo ello mientras criaba una familia. Mucho antes de poner un pie en el campus como estudiante a tiempo completo, se había comprometido silenciosamente consigo misma.
“Si pudiera mantener mis pinceles húmedos hasta que los niños se lanzaran, podría ser pintora. Y cuando los dos se graduaron en la universidad, dije: éste es mi momento”- Sue Mackay
Ese momento llegó, y Sue cumplió su promesa. Gracias a sus numerosos cursos previos, llegó a la UOCAD con unos dos años de créditos ya superados, lo que le permitió trazar un programa centrado casi por completo en el trabajo de tesis en su último año. El resultado fue un periodo de auténtica transformación creativa.
“Mi trabajo ha pasado de ser bastante tradicional -porque me había pintado a mí misma en una caja antes de volver a la escuela- a ser más expresionista sobre sustratos extraños”, explica. Una vez en la OCADU, empezaron a surgir las preguntas. ¿Por qué esto? ¿Por qué no algo más grande? Y como dice Sue, “en el momento en que empiezas a hacer preguntas, las oportunidades se presentan por sí solas”. Acabó trabajando mediante la exploración de materiales, pintando finalmente sobre plexiglás, superficies transparentes, luminosas y distintas a todo lo que había probado antes.
Comunidad a través de las generaciones
Volver a la escuela de arte a sus sesenta años significó entrar en un entorno de estudio lleno principalmente de estudiantes lo bastante jóvenes como para ser sus hijos. Sue admite que llegó cargando con algunas de sus propias suposiciones sobre cómo podría ser recibida.
“Creo que soy la única persona que ha traído el edadismo a la fiesta”, dice riendo. “Pensaba que me odiarían porque soy como su madre y, sinceramente, no creo haber sentido ni un ápice de eso”. Los alumnos con los que pintó fueron generosos, dice, y el intercambio de ideas fue en ambos sentidos. También el personal técnico le causó una impresión duradera: describe cómo, cuando llegaba con un problema o una idea, los técnicos colaboraban con ella, aprovechando su profundo conocimiento de los materiales. “Fue realmente una de mis partes favoritas de este año”.”
También menciona a varios profesores por su nombre. Nicole Collins, Laura Millard, Spencer Harrisony Tannis Nielsen-como personas que siempre estuvieron de su lado, tanto dentro como fuera del aula.
Prácticas de Estudio y Mirando al Futuro
Ahora que se ha graduado, está pensando en lo que viene después. Está interesada en realizar un máster -probablemente en 2027, para tener tiempo de ampliar el conjunto de obras de este año- y ha empezado a explorar la posibilidad de ser representada en una galería. También se marcha a París para una residencia en mayo, el primer paso de lo que imagina como un ritmo recurrente: unos meses al año en un entorno distinto, dejando que el cambio de lugar modifique la obra.
Para ella Cartera Format, Sue le ve múltiples usos: como sistema de archivo para hacer un seguimiento de su creciente obra, como herramienta de presentación profesional para dirigirse a galerías y presentaciones, y como plataforma que indica seriedad. “Siento que cuando lo presentas, no parece que seas un sitio de Etsy”, dice. “Presenta el trabajo con seriedad”.”
¿Su consejo para cualquiera que esté considerando dar un salto similar de vuelta a la educación? No esperes.
“La única persona que te frena eres tú. Creo que hay muchas oportunidades ahí fuera, y también un apoyo increíble. Se trata de tener un poco de fe en uno mismo y luego volcar tu energía en ello y comprometerte” - Sue Mackay
Ver el portafolio de Sue en suemackay.com
Diseño Ganador: Denise Cabanero Sagmit
La ilustradora que consiguió su primer encargo en el patio de recreo
Denise Cabanero Sagmit -conocida por la mayoría como Denny- lleva dibujando desde que tenía cinco años. En segundo curso ya había conseguido su primer encargo: Personajes de Super Mario, que vendía a sus compañeros en el patio del colegio. “Supongo que se podría decir que soy una joven emprendedora”, dice.
La ilustradora filipino-canadiense reside ahora en Toronto y está a punto de graduarse en el programa de Ilustración de la OCADU. En este punto de inflexión de su trayectoria profesional, Denny aporta esa misma energía emprendedora a su práctica profesional. Ya está trabajando con autores independientes en portadas de libros y con clientes editoriales, y su tesis de fin de carrera, una serie llamada Heraldos, demuestra un sofisticado dominio de la ilustración como medio para realizar serios comentarios culturales.
Precursores: Hacer digeribles las cosas pesadas
Precursores es una serie de tesis que explora el concepto de precursores del apocalipsis, interpretando a personajes del mundo real como deidades contemporáneas, cada una de las cuales representa una categoría distinta de amenaza existencial, como medio de explorar temas que afectan a nuestro bienestar físico, emocional y medioambiental.
“Quería que mi tesis final tuviera peso”, dice Denny. “Quería decir algo. Están ocurriendo muchas cosas importantes en el mundo que nos rodea -lo estamos viendo en las noticias y en las redes sociales- y quería poner todos mis pensamientos y sentimientos en torno a eso en una serie cohesionada.”
Elegir la ilustración como medio para un tema tan pesado es una decisión deliberada. En opinión de Denny, la ilustración tiene una accesibilidad que otras formas de arte no siempre comparten. Invita a la gente a entrar, en lugar de mantenerla a distancia. “Como ilustrador con autismo, a menudo me resulta difícil utilizar las palabras adecuadas para expresar las ideas que se desarrollan en mi mente. Ahí es donde el medio de la ilustración ayuda a llenar los vacíos de comunicación con mi público, dándoles una idea de cómo veo el mundo”, dice. Su portafolio, con líneas audaces, bloques sólidos de colores primarios y complementarios, y expresivos retratos, refleja influencias de ilustradores de libros como Cassandra Jean Piedra a series de animación clásicas y Norman Rockwell‘pinturas ricas en carácter.
“Creo que la ilustración es algo que puede ser digerible para un público amplio... invita a hacerse preguntas”- Denny Cabanero Sagmit
OCAD, los libros y el estudio digital
Denny describe su estancia en la OCADU como muy valiosa. El programa le enseñó los fundamentos, pero también la sacó de su zona de confort, literalmente. Tomó clases de cerámica que la introdujeron en la textura y la composición en tres dimensiones, algo que la artista 2D de toda la vida no había visto antes. Las críticas de sus compañeros la ayudaron a ganar confianza para hablar de su trabajo y escuchar otros puntos de vista. “Fue estupendo oír voces diferentes”, dice.
La dirección que va a tomar después de graduarse está clara: la ilustración de libros. Se enamoró de la ilustración en la clase de Blair Drawson en la OCAD, donde los estudiantes dedicaban tiempo a crear portadas, pliegos y guardas para novelas y novelas gráficas. Entre los proyectos de su portafolio se encuentra una portada falsa para Deadly Class, una novela gráfica que sigue a los adolescentes de una escuela que forma a la próxima generación de las principales familias del crimen del mundo, una historia cuya estética encaja perfectamente con la afinidad de Denny por los temas oscuros, las composiciones gráficas audaces y los retratos expresivos.
La ilustración editorial también está en el radar. Denny ve que su trabajo encaja de forma natural en publicaciones como The Narwhal, donde la ilustración no sólo sirve como decoración, sino como modo de argumentación.
Sobre Cartera vs. Social-y Por Qué Necesitas Ambas
Como muchos ilustradores en activo, Denny mantiene tanto una cartera seleccionada sitio y un medios sociales activos y piensa detenidamente en cómo sirven a diferentes propósitos. “Mi portafolio está orientado principalmente a la ilustración de libros”, explica. “Tiene más de mi trabajo terminado, mientras que mis redes sociales son más laxas y divertidas: mucho trabajo de proceso y fan art”.”
Su Sitio Format funciona como su principal herramienta profesional, el primer enlace que envía a posibles clientes, el lugar en el que su obra se presenta con intención. “Creo que mi sitio web Format va a ser crucial para mi transición al mundo profesional”, dice, “porque realmente muestra mi amplitud de trabajo, mi estilo, mi personalidad como ilustradora. Es una forma estupenda de comisariar tu trabajo para cualquier tipo de público”. La plataforma le resultó accesible desde el principio: “Para alguien que no está familiarizado con la codificación y el desarrollo backend, fue bastante fácil pillarle el truco a las cosas y poner mi personalidad en mi sitio. Es muy personalizable”. En concreto, la función FlexBlock de Format le pareció muy adecuada para la forma de pensar basada en cuadrículas y guiones gráficos que la ilustración conlleva de forma natural.
Su consejo a los aspirantes a ilustradores se hace eco de algo que ella aprendió por las malas: sentándose en su escritorio, mirando fijamente a una pantalla y resistiendo el impulso de quedarse en un solo carril.
“Es muy importante probar cosas. Hay tanto que aprender de otras especialidades: cerámica, joyería, pintura, incluso cocina y escritura. Es importante ejercitar los músculos creativos de distintas formas. Al final hace que tu trabajo sea más completo e interesante”.” - Denny Cabanero Sagmit
La serie de tesis Harbingers de Denny se expuso en el GradEx de la OCAD U del 6 al 10 de mayo en la sexta planta. Ver su portafolio en detrinity.format.com
Dos artistas, una invitación
Sue Mackay y Denise Cabanero Sagmit se encuentran en diferentes etapas de su trayectoria, trabajando en diferentes medios, con diferentes visiones sobre cómo será el próximo capítulo. Pero comparten algo esencial: el compromiso de hacer un trabajo que importe, y la seriedad de presentarlo bien.
Al fin y al cabo, de eso trata el premio Format Lanzaderas de Carrera: no sólo de reconocer los grandes portafolios, sino de reconocer a los artistas que entienden que la forma de mostrar tu trabajo forma parte del propio trabajo.
Enhorabuena a Sue y Denny, y a todos los graduados de la OCAD U de este año.
Más información sobre la asociación de Format con la Universidad OCAD y el programa Career Launchers en ocadu.ca/formato.
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