La nostra rubrica settimanale “Portfolio Spotlight” offre uno sguardo ravvicinato alle persone di talento che utilizzano i siti web di Format per mettere in mostra il proprio lavoro. Questa settimana intervistiamo la fotografa Naomi Wong.
Ispirata dal suo regista preferito, Wong Kar-wai, la fotografa Naomi Wong presenta nel suo portfolio online immagini in stile cinematografico dalla grana grossolana su uno sfondo rosso acceso. La fotografa britannico-cinese ha recentemente conseguito una laurea triennale in regia cinematografica presso la Kingston School of Fine Art e ha già collaborato con clienti quali Urban Outfitters, Lazy Oaf, Nowness e Nylon Japan.
Proprio come la sua fotografia interamente analogica, il sito web di Wong trasmette un’atmosfera molto personale, con due gallerie che presentano una piccola selezione di opere: una dedicata esclusivamente al suo lavoro su commissione per il marchio di abbigliamento maschile Liam Hodges e un’altra dedicata ai suoi lavori cinematografici. Il cortometraggio di Wong del 2017 Naturalmente pigro proiettato in Giappone, nel Regno Unito e negli Stati Uniti; attualmente sta lavorando a un progetto personale sulla sua città natale, nel nord dell’Inghilterra.
Abbiamo contattato Wong per approfondire il tema dell’ispirazione alla base del design colorato del suo sito web e dei creatori che influenzano il suo lavoro.
www.naomi-wong-znmy.format.com
Come ti sei avvicinato alla fotografia?
Quando andavo a scuola, mia sorella maggiore mi regalava delle riviste e mi presentava alcuni fotografi. A quel tempo collezionavo un sacco di vecchi numeri di National Geographic e ritagli di fotoreporter tratti da riviste del dipartimento di arte. In un certo senso odiavo la scuola, quindi l'aula di arte era il mio rifugio. Poi ho scoperto subito Tumblr e Internet, ed è stato allora che mi sono appassionata davvero alla fotografia. Passavo il tempo a cercare cose o a salvare immagini.
Hai detto che Wong Kar-wai è una tua fonte di ispirazione; in che modo il suo lavoro ti ispira? A quali altri registi o fotografi ti ispiri?
I colori intensi e la composizione. La sua capacità di ritrarre un determinato personaggio è sempre così speciale e unica. C’è tanta umanità nei suoi personaggi e adoro il modo in cui li presenta. Oltre alle bellissime immagini, il suo lavoro mi tocca profondamente a livello emotivo. A volte mi identifico con i personaggi, quindi immagino che lui influenzi non solo il mio lavoro, ma anche me come persona? È possibile?
Sono anche un grande fan di Terrence Malick. Per quanto riguarda i fotografi, ce ne sono davvero troppi! Potrei stilare una lista infinita.
Cosa ti ha spinto a scegliere la pellicola invece del digitale?
Quell’emozione di stare lì ad aspettare senza sapere cosa potrebbe succedere. Una volta stavo parlando con un mio amico di riprese su pellicola ed entrambi abbiamo convenuto che è come spedirci delle cartoline dal passato. L’aspetto e l’atmosfera delle immagini sembrano più onirici, e penso che le imperfezioni, come le perdite di luce e la grana marcata, siano davvero speciali. L’unico svantaggio è che può risultare piuttosto costoso, ma ci sono sicuramente modi per aggirare il problema e spero che questo non scoraggi le persone.
In che modo utilizzi il tuo sito web per sostenere il tuo lavoro creativo?
Il mio sito web funge da archivio del mio lavoro. Un tempo utilizzavo molto il mio Tumblr, che però era diventato una sorta di discarica di foto, e mi sono resa conto che bisogna essere molto selettivi riguardo al proprio lavoro quando lo si presenta come portfolio. So che oggi molti usano Instagram come portfolio istantaneo per mostrare immediatamente una serie di lavori direttamente dal telefono, ma avere un sito web a supporto del proprio lavoro è davvero importante. È davvero gratificante vedere i propri lavori su uno schermo e avere il pieno controllo su come si desidera che vengano visti dagli altri.
Come hai deciso l'estetica generale e la combinazione di colori vivaci del tuo sito?
È stato il mio amico ed ex coinquilino Polo a suggerirmelo, invece di uno sfondo bianco. Volevo anche la stessa combinazione di colori dei titoli di testa e di coda del film di Wong Kar-wai In the Mood For Love, che è rosso e bianco. Probabilmente è un po’ banale, ma insieme fanno un effetto molto d’impatto. Per quanto riguarda le immagini, io scelto Format in particolare per quanto riguarda la funzione di scorrimento. Mi piace la fluidità con cui si passa da un’immagine all’altra, e il fatto che le immagini siano immediatamente visibili, senza troppe categorie e opzioni.
A cosa stai lavorando in questo momento?
Al momento sto pianificando un progetto molto personale nella mia città natale, Scunthorpe, nel nord dell’Inghilterra. Ho in mente anche altre cose, ma questo è probabilmente il progetto più importante per me in questo momento.
Indica due fotografi o artisti che dovremmo seguire.
Dean Davies, il cui lavoro mi ha influenzato, e il mio amico Milly Cope, che scatta dei ritratti davvero splendidi, naturali e intimi.
Pensi che il tuo portafoglio Format debba essere presentato nella nostra rubrica “Portfolio Spotlight”? Inviaci un link affinché possa essere preso in considerazione.
