Mentre i nostri computer si evolvono costantemente con ogni aggiornamento, c'è qualcosa di confortante nel fatto che i quaderni di carta non si evolvono. In effetti, un taccuino di 200 anni fa non è molto diverso da uno nuovo di zecca.
Con la sua classica copertina marmorizzata in bianco e nero, il quaderno di composizione è un esempio perfetto di design senza tempo. Vengono utilizzati nei libri e nei film per segnalare che tra le pagine si celano segreti, misteri e rivelazioni. È il cugino adolescente e ribelle del Moleskine. Non sono pensati per le valigette, ma per gli scarabocchi di artisti come Jean-Michel Basquiat.
Pentagramma, Anche lo studio di design londinese è un suo fan. Partner Michael Beirut dice di usare i libri di composizione dal 1982. E il grafico di Pentagram Aron Fay è talmente ossessionato dai libri bi-cromatici che ha deciso di ridisegnarli.
Nominato comp, Il quaderno di composizione contemporaneo di Fay reimmagina la semplice copertina con un look super minimale del XXI secolo. “Questi taccuini non sono cambiati molto da quando sono nati secoli fa”, dice Fay a proposito del libro di composizione, aggiungendo: “Hanno una storia di oltre 180 anni di produzione con i metodi più economici disponibili”.”
Immagine di Brian Kelley
Su Fay Pagina Kickstarter, Il libro di composizioni è una storia che mostra quanto a lungo sia esistito e quanto sorprendentemente poco sia cambiato il suo design. Nonostante l'ampia diffusione del libro di composizione, è stranamente difficile risalire alle sue origini. I libri sono particolarmente popolari negli Stati Uniti, ma dove sono stati creati per la prima volta? E chi ha disegnato il caratteristico motivo della copertina in marmo?
La storia del libro di composizione inizia molto prima che le aziende americane iniziassero a venderlo agli studenti. L'esclusivo motivo marmorizzato del quaderno di composizione è stato ispirato dalle tecniche di stampa della Cina del X secolo. Più tardi, nel Giappone del XII secolo, le prime tecniche di marmorizzazione della carta continuarono ad evolversi per produrre disegni marmorizzati. Ecco un esempio di marmorizzazione della carta giapponese in un libro di poesie del XII secolo:
Più tardi, nel XV secolo, la marmorizzazione si fece strada verso ovest. In Turchia era praticata in uno stile leggermente diverso, noto come “ebru”. La maggior parte degli europei ha probabilmente scoperto la marmorizzazione della carta grazie a questo stile, che potrebbe essere stato incontrato a Istanbul. Nel XIX secolo la marmorizzazione divenne molto popolare e in Inghilterra veniva spesso utilizzata per decorare le copertine, le carte finali e persino i bordi dei libri.
La marmorizzazione della carta richiede molto lavoro. In genere, prevede che i pigmenti vengano versati in acqua e manipolati con pennelli prima che un pezzo di carta venga posizionato sopra per assorbire il disegno risultante. Negli anni Trenta del XIX secolo, Sono stati ideati metodi più economici e convenienti per creare carta marmorizzata, noti come pseudo-marmorizzazione. Ad esempio, il motivo di agata qui sotto, creato in Germania, è stato prodotto con metodi industriali anziché con un'accurata lavorazione a mano. È questo che ha ispirato i libri di composizione marmorizzati originali.
Marmorizzazione turca “ebru
Carta finale marmorizzata di un libro inglese, 1830 circa
Pseudo-marmo tedesco
Taccuini stampati con motivi di pseudo-marcatura ha iniziato a comparire in Francia e in Germania a metà del XIX secolo e all'inizio del XX secolo produttori statunitensi come Roaring Spring ne emulavano il design. Non è mai stato protetto da copyright, ma è stato ripreso da Mead negli anni '70 e rimane tuttora popolare in molti marchi.
Scoprite la storia dei design dei quaderni di composizione attraverso i secoli, dalla Francia del 1860 agli Stati Uniti di oggi.
Immagini via comp.
