Com curadoria de Jessica Groome
Texto da exposição por Jessica Groome, extraído com permissão para a Format Magazine
Consulte Format's Entrevista com o artista Nam Duc Nguyen
Nam Duc Nguyen, Seja o ídolo do fuddle, Óleo sobre tela 150×160 cm 2019
Ao planejar A Second Horizon, fui particularmente influenciado por uma exposição que vi na Fondation Louis Vuitton (Paris, França) em 2022 intitulada Monet - Mitchell, descrita como "um 'diálogo' sem precedentes entre as obras de dois artistas excepcionais, Claude Monet (1840-1926) e Joan Mitchell (1925-1992). "1 Fiquei impressionado com a forma como essa exposição recontextualizou as práticas de ambos os artistas e desafiou as expectativas. Monet é tão icônico e cimentado na história da arte que seu trabalho geralmente carrega preconceitos que determinam a experiência de visualização com bastante antecedência. Ver seu trabalho ao lado do de Mitchell me permitiu apreciar Monet de novo, criando profundidade e paralelos inesperados que tornaram o trabalho mais relacionável e contemporâneo. Um dos principais temas de Monet - Mitchell foi como cada artista reagiu à paisagem francesa por meio de sua atenção aguçada à cor e à luz. Esse é um tópico contínuo na criação de arte (especialmente na pintura) que atravessa séculos, meios e movimentos; de alguma forma, nunca envelhece. As qualidades isoladas da cor e da luz - que eu chamaria de condições - podem evocar fortemente o lugar, assim como o cheiro pode desencadear uma poderosa sensação de memória. Ao vasculhar o cofre da Art Gallery of Grande Prairie durante minhas primeiras semanas como curador, havia uma obra de arte que me fez parar. Ela era esparsa, com uma grande quantidade de espaço em branco, pinceladas finas e uma paleta cuidadosamente pensada. A pintura era uma paisagem abstrata e minimalista que me lembrava a visão de um campo coberto de neve pela janela de um avião. O artista por trás dessa obra era Lionel Allingham. Imediatamente, reconheci traços no trabalho que me fizeram lembrar de um artista com o qual mantenho um diálogo profissional de longa data: Nam Duc Nguyen. Nam e eu tínhamos práticas de pintura paralelas e trocávamos discursos críticos, conhecimento técnico e visitas ao estúdio. Exploramos galerias juntos e organizamos exposições de nossos trabalhos em diálogo um com o outro.
Acima: Nam Duc Nguyen, A Second Horizon, Art Gallery of Grande Prairie, Vista da instalação
Abaixo: Nam Duc Nguyen, Um segundo horizonteÓleo sobre tela, 150×180 cm, 2022
Em 2019, convidei Nam para mostrar seu trabalho em meu espaço de projeto ao ar livre chamado La Datcha, localizado em Berlin-Wedding. De 2018 a 2023, La Datcha ofereceu aos artistas um lugar para estabelecer raízes e polinização cruzada além das convenções de um ambiente típico de galeria. A exposição individual de Nam, intitulada Sair da caverna e entrar no jardim (em homenagem ao cachorro robô) marcou um ponto de virada significativo na abordagem de Nam. Os aspectos condicionais do tempo: a luz do dia, a cobertura de nuvens, o clima e a sombra estavam se apresentando diante de nossos olhos na superfície de suas pinturas, que foram instaladas de forma lúdica no jardim. A especificidade e a localidade dessa experiência foram refletidas no interesse técnico de Nam em fazer sua própria tinta a óleo e explorar as nuances do pigmento e do croma.
Acima: Nam Duc Nguyen, A Second Horizon, Art Gallery of Grande Prairie, Vista da instalação
Embaixo: Nam Duc Nguyen, Extinguish Thirst (Extinguir a sede), óleo sobre tela 45×50 cm, 2020
Depois de descobrir a pintura de Lionel no cofre, entrei em contato com a Alberta Foundation for the Arts para ver mais de seu trabalho pessoalmente e, finalmente, entrei em contato com Lionel para conhecer e discutir o projeto.
você pode expor seu trabalho. Ao conversar com Lionel, não demora muito para você se aprofundar em questões filosóficas sobre o ser, o tempo, a existência ou a lógica científica por trás da teoria da refração de cores. Durante o ano de 2024, comecei a juntar todas as peças. Ao analisar o trabalho de Nam e Lionel para a exposição, voltei a uma das pinturas de Nam de 2022, intitulada Um segundo horizonte. Foi um trabalho que serviu de ponto de partida inicial e representou uma ponte entre Nam e Lionel. O elemento que une o trabalho deles é a paisagem do noroeste de Alberta: as complexidades geométricas dos flocos de neve, a estranheza sobrenatural do arco chinook, a intensidade do sol, a vastidão do céu.
Acima: Nam Duc Nguyen, A Second Horizon, Art Gallery of Grande Prairie, trabalhos em papel, Vista da instalação
Parte inferior: Nam Duc Nguyen A Spoken Word, óleo sobre tela, 150×160 cm, 2022
Assim como Monet e Mitchell tiveram vidas muito diferentes e caminharam nesta terra durante épocas diferentes com seus corpos de gênero, há algo embutido em suas pinturas que os conecta fortemente ao lugar. Uma reação comum à pintura abstrata é a de alienação e desconsideração geral - que não há nada com o que se conectar, nada para entender e que é simples de executar. Nas abstrações, às vezes simples, às vezes minimalistas, às vezes vibrantes, de Lionel e Nam, você encontra respostas profundamente enraizadas e cheias de alma às suas experiências únicas, porém coincidentes, dessa região específica.
Jessica Groome
Diretor executivo e curador-chefe
Galeria de Arte de Grande Prairie
Texto da exposição extraído com permissão para a revista Format
