Kunstfotografie ist die ultimative Möglichkeit für Fotografen, Ideen, Botschaften und Emotionen auszudrücken. Diese Beispiele für Fotoportfolios musst du dir ansehen.
Januar 13, 2022

Lorenzo Capolupi is an Italian fine art photographer whose work explores abandoned places, forgotten architecture and interiors suspended in time. Since 2009, his research has focused on memory, light, silence and the transformation of space, turning traces of decay into contemplative photographic works.
https://lorenzocapolupi.format.com

Nicolas Tolstoï ist ein französischer Kunstfotograf und Polarnaturforscher, der in der Schweiz lebt. Seit mehr als fünfzehn Jahren entwickelt sich sein Werk durch den ständigen Kontakt mit den Polarregionen und extremen Umgebungen weiter. Unter dem Namen HADEÏDON erforscht er Eis als Archiv, Material und Erinnerung – durch zurückhaltende Bilder, die von Stille, Erosion und Vergehen geprägt sind.
https://www.hadeidon.com

Maëva Benaiche wurde 1996 in Toulouse geboren. Nach einem DUT in physikalischen Messungen an der Paul Sabatier Universität kam sie 2018 zur ETPA Toulouse, wo sie 2021 den Grand Prix Photo gewann. Ihre fotografische Arbeit zeigt Emotionen, die sie nicht in Worte fassen kann, und ist ein Werkzeug zur Selbstfindung und Identitätsfindung. Ihr Ansatz hinterfragt die Welt durch Zweifel und Brüche. Seit August 2023 ist sie Gründerin von Premier Exemplaire, einem Magazin für junge Fotografie.
https://www.maevabenaiche.com

Beth Galton ist eine Fotokünstlerin mit einem naturwissenschaftlichen Hintergrund und langjähriger Erfahrung als professionelle Fotografin in der redaktionellen und kommerziellen Welt. In ihrer persönlichen Praxis führt sie diese Elemente ihrer Geschichte zusammen und nutzt sie, um die Welt durch die Natur der Zeit und organische Formen zu erforschen. Galton nutzt oft natürliches Licht, um diese Kompositionen mit einer Großformatkamera und einem digitalen Rückteil einzufangen.
https://www.bethgaltonfineart.com

Max Schwarzmann nähert sich der Fotografie und dem Design mit Vorsicht und Faszination zugleich. Er konzentriert sich oft auf das Atelier und seine Ausstattung und erforscht den Unterschied zwischen Künstler und Handwerker. Seine Arbeit erstreckt sich auf verschiedene Medien, darunter Video, Skulptur und Installation. Schwarzmann kombiniert antiquierte analoge Verfahren mit modernen Produktions- und Dokumentationstechniken, indem er Materialien wiederverwendet und ikonische Referenzen vermischt, um etwas Neues und oft überraschend Fragiles zu schaffen.
https://www.max-schwarzmann.com

Panos Chatzistefanou ist ein autodidaktischer Fotograf in Athen, Griechenland. Seine Arbeit konzentriert sich auf ruhige, introspektive Momente in vertrauten häuslichen Räumen, in denen er Themen wie Einsamkeit, innere Dialoge und emotionale Präsenz erforscht.
https://www.xstefanou.com

Márcia Simões, Künstlername Masimmo, ist eine Fotografin aus Lissabon, Portugal. Schon als Kind war Kunst ihre große Leidenschaft, sie hat jeden Tag gezeichnet und gemalt. Nach ihrem Abschluss in Produktdesign und dann in Jura ist sie jetzt in der Fotografie, Kinematografie und Filmregie aktiv. Mit ihrem filmischen Blick und ihrer unerschöpflichen Fantasie sieht Márcia eine Welt voller Kunst und nimmt die Leute mit auf diese Reise.
https://www.themasimmo.com

Madiha Abdo ist eine in London lebende Fotografin mit einer lebenslangen Leidenschaft für dieses Medium. Ihr frühes Interesse an der Fotografie führte sie zu einem Studium am Lambeth College und an der University of West London. Für Abdo ist die Fotografie eine Form des Selbstausdrucks, die es ihr ermöglicht, die Welt um sie herum zu dokumentieren und gleichzeitig einen Dialog zwischen ihr, ihren Motiven und dem Publikum herzustellen.
https://madiabdophotography.format.com

Maria Mecos Arbeit basiert auf der Erforschung der Unterwelt, komplexer Beziehungen und psychischer Probleme in Form von Bildern. Sie ist neugierig auf die Ränder - die Menschen der Gesellschaft und die Stimmungen der Welt. Maria fühlt sich davon angezogen, die Schatten der Seele zu fotografieren und dieser Tiefe nachzugehen.
https://www.mariameco.com

Der 1989 geborene Orłowski ist ein konzeptioneller Fotograf aus Warschau, Polen. Er hat einen Master of Arts und einen Abschluss an der Polnischen Nationalen Film-, Fernseh- und Theaterschule in Łódź. Er ist Autor, Kollaborateur und Sammler von fotografischen Zines und Büchern. Zentrale Themen in seiner Praxis sind das Anthropozän, Entropie und Raum sowie das fotografische Bild an sich. Orłowskis Praxis folgt einer zeitgenössischen, subjektiven dokumentarischen Ästhetik - seine Werke reichen von großartigen, transformierten Landschaften
https://www.gabrielorlowski.com

Keizo Ueno (Mailand, Italien, 1981) ist ein italienischer bildender Künstler, der in Bergamo lebt und sich auf die Fotografie der bildenden Kunst spezialisiert hat.
https://www.keizoueno.com

Chris Gibbons ist ein Kreativer, dessen Berufsleben Video, Film und Ton umfasst. Die Fotografie verkörpert für ihn die Essenz, die Welt neu und mit Neugierde zu sehen. Die Kraft der Fotografie lernte er zum ersten Mal durch die Arbeiten von Bill Brandt und Angus McBean kennen, beides äußerst originelle und innovative Künstler. Auch John Cage und Merce Cunningham haben seinen Horizont erweitert. In seiner Arbeit geht es um das Staunen, um die Schönheit, die vor uns liegt.
https://www.chrisgibbonsphotography.net

Marjolein ist eine niederländische Fotografin, die in Frankreich lebt. Ihre Fotografie hat etwas Poetisches und ist gleichzeitig authentisch und wahrhaftig. Sie möchte Gefühle hervorrufen, indem sie verschiedene fotografische Ansätze und analoge Kameras verwendet und miteinander kombiniert. Im Mittelpunkt von Marjoleins Arbeit steht das alltägliche Leben: Familie, Freunde und die Orte und Dinge, die sie berühren. Ihr neuestes Projekt heißt "Riverland" (2023-Finalist - The Sony World Photography Awards, Professional Competition).
https://www.marjoleinmartinot.com

Todd R. Forsgren nutzt die Fotografie, um Themen wie Ökologie, Umweltschutz und die Wahrnehmung der Landschaft zu untersuchen, wobei er ein Gleichgewicht zwischen Kunst- und Naturgeschichte anstrebt. Dabei bedient er sich einer Reihe von Ansätzen, von dokumentarischen Strategien bis hin zu experimentellen Techniken. Todds Fotos wurden u.a. in National Geographic, Slate, Wired, The Guardian, Nature, New Scientist und TIME's Lightbox veröffentlicht.
https://www.toddforsgren.com

Kaitlin Maxwell ist eine Fotografin aus New York City. Um die zwischenmenschlichen Beziehungen und die Dynamik, die zwischen Menschen in Beziehungen jeglicher Art entsteht, besser zu verstehen, begann sie, die Menschen zu fotografieren, die ihr am nächsten standen. Durch die Auseinandersetzung mit ihren eigenen intimen Beziehungen sowie mit ihren Vorstellungen von Identität, Weiblichkeit und den matriarchalischen Charakteren in ihrem Leben ist sie in eine ständige Reise der Selbsterkundung eingetaucht.
https://kaitlinmaxwell.format.com

Justin Dingwall ist ein in Südafrika geborener Fotokünstler, der in Johannesburg lebt. Nachdem er 2004 sein Studium der Fotografie an der Tshwane University of Technology mit Auszeichnung abgeschlossen hatte, arbeitet er als Fotograf für Werbung und Fine Art. Justins Bilder wurden von prominenten Werbe- und Redaktionskunden wie Adobe, Sony, Revlon und MAC verwendet, weltweit ausgestellt und sind in Museen und Privatsammlungen zu finden.
https://www.justindingwall.com

Steven Miner ist ein Fotokünstler mit Sitz in Brooklyn, NY. Seine kreative Praxis und seine Auftragsarbeiten konzentrieren sich hauptsächlich auf Stillleben.
https://www.stevenjohnminer.com

Theodor With schafft visuelle Vermittlungen, die sowohl ihm selbst als auch den Betrachtern helfen, die Welt, die wir teilen, zu schätzen. Er mag es, wenn sich die Arbeit im Atelier und die Arbeit vor Ort gegenseitig beeinflussen, und hat dabei immer die Betrachtung des Kunstwerks im Blick.
https://www.theodorwith.art

Yatender ist eine Bildermacherin aus Vietnam. Da Worte nicht alles ausdrücken können, nutzt Yatender die Fotografie als ihre Hauptsprache.
https://yatender.format.com

Dualität und Identität sind seit jeher Begriffe, die in Debbie Tees Arbeit vorkommen. Auf eine sehr persönliche Art und Weise setzt sie ihre Gedanken und Gefühle mit ihrer Umgebung in Beziehung. Doch aus der Ferne betrachtet sie die Menschen, den Glauben und das tägliche Geschehen um sie herum als Anonymität, die es zu erforschen und zu lösen gilt. Zu ihrer künstlerischen Praxis gehört auch, dass sie die Rolle der digitalen Fotografie in Frage stellt: die Digitalkamera, die Fotobearbeitungssoftware und sich selbst als die Person, die sie bedient.
https://debbietea.format.com

Simon McCheungs Arbeit besteht hauptsächlich aus Selbstporträts, in denen er Geschichten mit surrealen Themen erforscht, um fesselnde Geschichten über die Welt zu erzählen.
https://www.simonmccheung.com

Farihah Shah stammt aus Edmonton, AB, und ist eine kanadische Künstlerin mit Wohnsitz in Toronto und Bradford, ON. Farihahs Arbeit beschäftigt sich mit Themen wie rassischer Identität und kollektiver Erinnerung. Zurzeit ist sie Mitglied von Gallery 44 und Women Photograph. Ihre Arbeiten wurden bereits in internationalen Ausstellungen in Nordamerika, Europa und Asien gezeigt.
https://www.farihahshah.com