Si te interesa dedicarte profesionalmente a la fotografía de paisaje, es posible hacerlo sin necesidad de obtener un título en fotografía. Ir por la ruta de la educación puede tener algunos beneficios, y es una manera de desarrollar sus habilidades como fotógrafo, pero no es la única manera.
Sea cual sea el camino que elijas para labrarte una carrera como fotógrafo paisajista, la creación de una sólida cartera en línea que muestre tus habilidades técnicas, tu ojo creativo y tu estilo único como fotógrafo del género es una de las cosas más importantes en las que puedes trabajar. La única forma de conseguirlo es practicando con regularidad y haciendo montones de fotos.
Muchos fotógrafos paisajistas han cursado estudios formales de fotografía y, si dispones de tiempo, recursos e interés, seguir este camino tiene sus ventajas. Puedes encontrar un programa de licenciatura en una escuela de arte o, para un compromiso menor, buscar cursos individuales sobre las habilidades que te gustaría mejorar.
Al obtener un título en fotografía, estarás expuesto a muchos géneros dentro de este campo, no sólo a la fotografía de paisajes. Sin embargo, si la fotografía de paisaje es tu principal interés, siempre puedes intentar incluirla en el mayor número posible de tareas y proyectos.
Como fotógrafo de paisajes, no vas a fotografiar en un estudio, así que no tienes por qué ser un profesional de la fotografía de estudio, la dirección de modelos, la edición de tonos de piel y otras habilidades que son esenciales si te centraras, por ejemplo, en la fotografía de retratos. En su lugar, tendrás que saber cómo trabajar en diferentes condiciones de luz natural y conocer todos los entresijos de la configuración de la cámara que influirán en la imagen final. No se trata tanto de un equipo sofisticado y complicado como de convertirse en un profesional de los aspectos básicos.
Otro ámbito en el que puede ser útil recibir formación es el de la posproducción. Muchas fotos de paisajes cobran sentido en el proceso de edición, en el que puedes resaltar los diferentes colores, texturas y contrastes del entorno.
Por supuesto, la desventaja a pasar con un programa de la fotografía es que pueden ser costosos y tomar para arriba el tiempo que usted puede ser que sea mejor gasto que visita diversas localizaciones para construir encima de su carpeta de la fotografía del paisaje. Si usted sabe que usted desea conseguir estupendo enfocado en fotografía del paisaje específicamente, un programa general de la fotografía puede sentirse demasiado amplio.
Si eres más de los que prefieren aprender por sí mismos, puedes construir una carrera estelar en fotografía de paisaje y empezar a conseguir encargos, vender copias o reservar trabajos sin necesidad de un título oficial. Sea cual sea tu elección, para dominar de verdad el arte de la fotografía de paisaje, tienes que pasar tiempo fuera de las aulas fotografiando. Es la mejor manera de comprender en profundidad cómo captar mejor los paisajes que tienes ante ti.
Parte de destacar como fotógrafo de paisajes es desarrollar un aspecto o estilo que la gente asocie contigo. Ya sea por los tonos y colores que destacas en tus fotos, por los tipos de paisajes que fotografías, por tu encuadre único o por alguna otra característica de tus imágenes que las hace tuyas, tener un hilo estético o temático que una las imágenes de tu portafolio ayudará a los clientes potenciales a saber qué pueden esperar si te contratan. La mejor manera de desarrollar tu imagen es, por supuesto, fotografiando y experimentando con tu oficio.
Como fotógrafo paisajista autodidacta, tienes a tu disposición montones de recursos que te ayudarán a mejorar tus habilidades y tu ojo. Los vídeos y artículos de YouTube pueden ayudarte mucho a cubrir las lagunas en tus conocimientos técnicos. Dedicar tiempo a estudiar la carteras paisajísticas de otros fotógrafos a los que admires e identificar qué es lo que hace que sus imágenes funcionen, puede ayudarte a centrarte en el tipo de imágenes que te gustaría crear a ti.
Una de las cosas buenas de la escuela que te pierdes como fotógrafo autodidacta es el feedback honesto y de calidad de otros profesionales. La crítica constructiva puede ser una poderosa herramienta de aprendizaje, así que si encuentras otra forma de recibirla como fotógrafo autodidacta, mejorarás en tu oficio.
Una forma de hacerlo es enviando tu trabajo a publicaciones y concursos. Puede que no recibas los comentarios más detallados, pero te ayudarán a comprender mejor cuáles de tus imágenes tienen más eco entre un público más amplio.
La mejor manera de conseguir clientes como fotógrafo de paisajes dependerá del tipo de fotografía de paisajes que quieras hacer. Si la fotografía de paisaje se inclina más hacia la fotografía artística, el enfoque será diferente que si, por ejemplo, te diriges a clientes de ropa deportiva para trabajos comerciales.
Independientemente del tipo de fotografía de paisaje que quieras hacer, es esencial que tengas un portafolio bien elaborado que muestre tus mejores trabajos y ofrezca al espectador una buena idea de la amplitud de tus habilidades. Compartirás ampliamente tu portafolio de fotografía de paisajes, por lo que querrás que sea una excelente representación de tus habilidades.
Si quieres vender copias y exponer tu obra en galerías, tendrás que participar en la escena artística local y buscar oportunidades para mostrarla. Publicar tus obras también puede ayudarte en tu carrera, ya que tener publicaciones a tu nombre puede ayudar a legitimarte y demostrar que hay un público más amplio para tu trabajo.
Si quiere explorar una vía más comercial, las oficinas de turismo suelen encargar a fotógrafos de paisajes imágenes para promocionar su región. Las publicaciones de viajes y naturaleza también son clientes potenciales. Por último, puedes dirigirte a marcas que tengan productos que puedan publicitarse con imágenes de paisajes, como empresas de coches o de equipos para actividades al aire libre. Sea cual sea el que más se ajuste al tipo de trabajo que quieres hacer, asegúrate de orientar tu cartera hacia ese tipo de imágenes.