Andy Warhol's Revista Interview anunciou recentemente seu fechamento. The Village Voice tornou-se totalmente digital. Os bastiões da impressão parecem assustadoramente perto de diminuir. Mas se você for à livraria de arte local, provavelmente encontrará novos títulos impressos locais surgindo o tempo todo. Na verdade, você nem precisa sair de casa - é bem provável que você encontre publicações impressas no Instagram, ou pelo menos a promessa disso, com tantos quadros de humor on-line e feeds de fotos que trazem "Edição impressa em breve" em suas biografias. À medida que mais e mais grandes instituições impressas fecham, revistas pequenas, de edição limitada e, muitas vezes, hiperlocais, estão tomando seu lugar.
Revista Ephemera é um desses títulos. Criado em Toronto e liderado por Maegan FidelinoA Ephemera é a resposta da agência criativa Kastor and Pollux às revistas impressas de pequena tiragem. Revista Ephemera A Kastor and Pollux é uma revista independente que, em muitos aspectos, parece e funciona como uma revista independente, mas é financiada e apoiada pela Kastor and Pollux. Ela opera em um espaço entre agências de impressão e de branding totalmente independentes, falando sobre a nossa era atual de identidades multi-hifenizadas: o pessoal e o corporativo se misturando em algo produtivo, graças à Internet.
A revista física é pequena, macia ao toque, com papel aveludado, e tem até o momento quatro edições. Cada edição é centrada em um tema: a primeira é sobre música pop, depois sobre viagens, alimentação e, mais recentemente, sobre idade. Cada edição apresenta uma gama de colaboradores, em sua maioria emergentes e canadenses. Fidelino vê Ephemera como um ponto de entrada acessível para a publicação de criadores talentosos que talvez não tenham necessariamente os currículos ou as conexões necessárias para publicar seus trabalhos em veículos mais estabelecidos.
Fidelino é principalmente uma designer gráfica que assumiu a tarefa de curar e editar a publicação. Entramos em contato com ela para perguntar sobre os benefícios da impressão em uma era digital e por que ela acha que projetos como o Ephemera pode ajudar a ampliar as vozes emergentes.
Revista Format: Gostaria de começar pelo slogan de vocês: Você descreve Ephemera como "uma revista impressa que explora a permanência em um mundo de mudanças rápidas". Como a ideia de permanência é considerada na revista? Que tipo de permanência está sendo explorada?
Maegan Fidelino: De modo geral, a revista inteira explora ideias ou objetos efêmeros, ou coisas que as pessoas classificam como efêmeras, mas que têm mais ressonância na mente das pessoas. Isso também é irônico, porque uma revista impressa é, de muitas maneiras, obviamente um objeto efêmero. É algo que está se extinguindo nos dias de hoje.
Certo, é um objeto permanente, mas não necessariamente um modelo de negócios permanente. Como esse estado de permanência e anti-permanência situa você na posição de editor de uma revista impressa?
Para mim, é muito importante oferecer às pessoas uma plataforma para publicação impressa, pois há muitas que estão desaparecendo e muitas das que restam são de propriedade de instituições, por isso é difícil você conseguir entrar. Eu quero que você Ephemera para ser um ponto de partida para as pessoas.
Ephemera é um projeto da Kastor and Pollux, financiado pela agência de criação. Como você EphemeraVocê acha que a revista The Week, que por fora parece funcionar como uma revista independente, trabalha como parte de uma empresa maior?
Tive muita sorte. Dani Roche, que é a fundadora da Kastor e PóluxVocê é uma grande amiga minha. Contei a ela sobre a ideia há dois anos. Ela me disse para apresentá-la a ela e eu o fiz. Ela estava em um ponto do modelo de negócios em que queria expandir para outros ramos e atuar em diferentes lugares, e não apenas ser classificada como uma agência digital.
Ela queria alcançar mais pessoas, e a revista é uma boa plataforma para isso. Você pode entrar em contato com pessoas criativas e realmente explorar o trabalho delas e criar um projeto mais baseado na comunidade. Para mim, como editora, tenho muita sorte por ter liberdade.
A edição do Age foi fotografada por Dani Reynolds.
Qual é a finalidade da revista para Kastor e Pólux?
Você poderia classificá-lo como um projeto de paixão sem fins lucrativos.
Você considera um dever das empresas ou agências desse tipo apoiar a arte diretamente?
Não acho que seja obrigatório, mas acho que é culturalmente importante criar um trabalho que repercuta nas pessoas e não seja apenas para ganhar dinheiro com anúncios.
Na sua opinião, qual é o papel de uma revista como essa no cenário cultural atual?
É difícil dizer. Não sei onde você estará daqui a dois, três, cinco anos, porque esse é um modelo que, de certa forma, não existe mais. É difícil até mesmo obter financiamento do governo. Ele está ganhando impulso e a cada edição há mais pessoas interessadas. Ter pessoas que queiram compartilhar suas histórias e imagens e se envolver com o conteúdo - essa é a parte mais importante para mim.
Você acabou de lançar sua quarta edição. Seu formato para as revistas é coeso, mas você vê crescimento entre cada edição? Você tem uma visão de onde quer chegar com a revista?
Acho que não estou olhando para o longo prazo tão longe, simplesmente porque é um setor em constante mudança. Eu adoraria conseguir um distribuidor para poder atingir públicos maiores.
Sempre haverá um conflito entre arte e comércio e a tentativa de encontrar um equilíbrio entre os dois.
Você estava dizendo que a Ephemera também é uma ferramenta para atingir públicos maiores para a Kastor and Pollux. O que você acha do uso de arte e revistas como uma ferramenta para a marca?
Desde que você seja cuidadoso e não esteja tentando ser manipulador, acho que é uma boa maneira de as marcas se comunicarem com a cultura ao seu redor.
Falando mais amplamente sobre agências de branding, você acha que há um conflito entre criar arte financiada por uma empresa ou vinculada a uma empresa?
Sempre haverá um conflito entre a arte e o comércio e a tentativa de encontrar um equilíbrio entre os dois. Na maioria das vezes, você precisa aceitar projetos corporativos para financiar sua arte.
Spread da edição Age.
Como você vê a relação da mídia social com a impressão? Há um tipo estranho de paradoxo em que a impressão parece, de várias maneiras, a antítese da mídia social e, ainda assim, descobri que você é uma pessoa que não gosta de mídia social. Ephemera através do Instagram. Como você une essas duas mídias?
Você precisa aceitar que elas andam juntas. Sim, é uma revista impressa que existe off-line, mas quase todo mundo a encontra on-line. Ela precisa ser amigável para um público que consome conteúdo on-line. Um dos desafios na criação de uma nova revista é tornar o conteúdo envolvente, de modo que as pessoas realmente leiam páginas com apenas palavras, mas também preciso projetá-lo de modo que as pessoas não fiquem entediadas.
Você já apresentou muitos artistas canadenses e de Toronto incríveis. Como você faz para encontrar colaboradores?
Toda edição, antes de começarmos, eu envio um pacote de ideias que é promovido pela Kastor and Pollux e o envio para algumas pessoas cujo trabalho eu realmente gosto e gostaria de ter na revista. Depois, outras pessoas me apresentam suas ideias e eu faço a curadoria, edito o trabalho delas.
O que você incluiria em um pacote de apresentação?
Para nossa edição mais recente, Age (Idade), havia uma ideia geral sobre como a idade se relaciona com Ephemera e o que eu pensava sobre isso. Depois, dei ideias sobre como as pessoas poderiam se envolver com isso. Por exemplo, a glorificação da juventude. Eu considerei que isso tinha uma conotação negativa, mas muitas pessoas consideraram positivo, o que é interessante quando as pessoas reagem de uma forma diferente da esperada.
Como você encontra um fio de coesão para uma questão?
Depois que todos os envios são recebidos, analiso os principais temas que as pessoas estão explorando e me certifico de que não haja muito de uma coisa só, e vejo quais são os tópicos que posso abordar. No caso da fotografia, as pessoas montam uma série e, a partir daí, analiso o que quero que seja o recurso fotográfico. Observo quais ilustrações podem se manter sozinhas e quais são muito promissoras, mas não necessariamente têm uma ideia que se conecte bem o suficiente, então eu as levo para criar algo para uma peça escrita.
Muitas revistas do mercado são grandes empresas, portanto, elas querem que as pessoas já tenham se provado. Adoro os artigos de escritores que nunca escreveram em lugar algum antes.
Muitos dos colaboradores residem em Toronto. A ideia de ser local é importante para você?
Isso aconteceu de forma orgânica, já que a Kastor and Pollux tem sede em Toronto. Mas cresceu - temos estoque na Skylight Books, em Los Angeles, porque um colaborador mora lá; recebi uma mensagem pelo Instagram de uma pessoa perguntando se poderia fazer parte da revista e ela está nesta. É incrível!
Como você faz para conseguir locais para estocar a revista sem um distribuidor?
São muitos e-mails frios, perguntando aos colaboradores se eles conhecem lugares em suas cidades com os quais devemos entrar em contato. Ainda estou trabalhando para desenvolver mais, mas o crescimento está acontecendo. Duas edições atrás foram muito difíceis para mim porque eu queria que as coisas acontecessem imediatamente. Mas as coisas estão finalmente progredindo e indo em uma boa direção.
Maegan Fidelino chutou de Brandi Shields-McGee.
O que você acha que é a sua visão para Ephemera O que a diferencia das outras revistas que existem?
Eu realmente tento envolver novos talentos. Muitas revistas do mercado são grandes empresas e, por isso, querem que as pessoas já tenham se provado. Adoro os artigos de escritores que nunca escreveram em lugar algum antes. São vozes, imagens e formas de ver as coisas tão novas. Como o tópico da revista muda continuamente, você sempre atrai pessoas diferentes.
Em uma observação técnica, como você faz para criar uma revista como essa? Qual é a logística que você precisa para isso?
Como eu disse, primeiro apresentei o projeto à Dani Roche. Depois disso, foram muitas planilhas para descobrir se seria rentável. Imprimimos a primeira edição com um orçamento muito pequeno, apenas 100 exemplares, e já vendemos tudo, o que é ótimo. Para a segunda edição, Dani conseguiu que a Fido fosse patrocinadora, o que nos deu um orçamento maior. Imprimimos 500 exemplares, o que foi um número excessivo. É difícil fazer com que os exemplares cheguem a um número suficiente de estoquistas.
Como é o processo de design da revista e quanto tempo você normalmente leva?
Enviamos o pacote de propostas para esta edição em janeiro, recebemos as propostas no final de janeiro; as pessoas começaram a trabalhar em seus primeiros rascunhos e, quando as pessoas começaram a enviá-los, eu os apresentei de uma forma bem esparsa. Eu continuava desenhando à medida que recebia atualizações. Na maioria das vezes, é um projeto de uma mulher só, portanto, eu faço o design de toda a edição.
Você tem algum conselho para pessoas que queiram começar sua própria publicação?
Se você quiser iniciar um projeto, faça-o da forma mais barata possível e conte a todos os seus amigos sobre ele. Você pode pedir ajuda a qualquer pessoa por DM. As pessoas querem apoiar outras pessoas criativas.
Imagem do cabeçalho fotografada por Dani Reynolds.
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