Você já sonhou em passar seus dias cercado por hastes de rosas e lilases? Reunindo e compondo arranjos de flores coloridas e perfumadas dia após dia, em vez de ficar sentado atrás de uma mesa? Ser proprietário de uma floricultura é um desses empregos românticos com que muitas pessoas sonham. Mas como você realmente é? E como você pode começar uma carreira em design floral?
Minha obsessão por flores começou cedo, quando era criança, mais especificamente quando era adolescente. Acho que eu sabia que as flores eram o meu futuro quando, na adolescência, passava a maior parte das noites de sexta-feira no meu jardim, fazendo buquês. Li todos os livros que pude encontrar sobre design floral, me interessei em fazer flores para casamentos e, na universidade, preenchi minhas anotações do curso de história da arte com planos de negócios de floricultura. Depois de trabalhar para outros floristas, abri minha própria loja aos 23 anos. Desde então, minha carreira evoluiu, mas ainda gira muito em torno das flores.
Continue lendo para entender como você pode aprender os fundamentos do design floral e o que é necessário para ter uma carreira em flores.
Aprenda o básico
Comece com o básico, inscrevendo-se em um curso de flores. Alguns cursos são mais tradicionais, outros são mais acadêmicos e credenciados por universidades locais, e outros cursos são ministrados por floristas que abrem suas lojas para workshops práticos. Existem até cursos on-line (Eu ensino um!). Antes de começar a procurar trabalho ou iniciar um negócio, você precisará aprender os conceitos básicos de identificação de flores, composição, condicionamento e as melhores práticas do setor. Procure um curso que ensine um estilo que você goste, mas que também forneça os fundamentos da técnica e da composição. Se você tem como meta ter uma floricultura e administrar seu próprio negócio, investir em um curso de administração também será benéfico.
Leia mais!
Procure na biblioteca e nas livrarias locais livros sobre arranjos florais. Encontre floristas que você admire, estude o trabalho deles e leia seus livros. Aqui estão algumas recomendações para você começar:
- O livro de receitas de flores por Aleathea Harampolis
- Guia de Jane Packer para arranjos florais por Jane Packer
- Oficina de flores: Lições sobre arranjos de flores, galhos, frutas e materiais forrageiros por Ariella Chezar
- Flores de A a Z: Compra, corte e arranjo por Cecilia Heffernan
Prática
Crie em seus próprios termos, apenas por diversão, antes de se aprofundar em esforços colaborativos. Estabeleça a meta de criar um arranjo de flores por semana para que você adquira a prática de trabalhar com flores. Não se estresse muito com a qualidade do resultado, apenas crie pela alegria e faça do design floral uma parte natural de sua vida. Capture na câmera o trabalho de que você mais gosta. Encontre flores por meio de coleta de alimentos, mercados de produtores, seu próprio jardim (ou o de um amigo!) ou lojas de floricultura locais. Compre ou colha os ingredientes que inspiram você e comece a criar!
Ganhe experiência de trabalho
Nada apresenta a você o verdadeiro trabalho de design floral mais do que um estágio ou experiência no trabalho. Encontre um florista local cujo trabalho você admire e com quem possa fazer um estágio. Talvez você possa trabalhar com ele em um feriado como o Natal, durante a temporada de casamentos, no Dia das Mães ou no Dia dos Namorados.
Como acontece com muitos empregos criativosSe você for um florista, não começará fazendo um trabalho super criativo, mas sim ajudando. As tarefas comuns para começar em uma floricultura incluem varrer o chão, carregar uma van de carga para um evento, embalar flores, preparar um casamento, desmontar instalações florais, lavar baldes e condicionar flores. Não tenha medo de se dedicar ao trabalho pesado, observe, trabalhe duro e, em breve, você estará envolvido em tarefas mais criativas.
Embora normalmente seja útil ter treinamento básico em floricultura e a capacidade de identificar ingredientes florais básicos antes de se candidatar a um emprego, há também muitos floristas que preferem contratar designers que tenham pouco ou nenhum treinamento em design floral para treiná-los em seu próprio método de design floral. Minha experiência inicial com design floral foi principalmente individual. Aprendi sozinha por meio de livros e até me ofereci para fazer o design floral de casamentos para amigos durante o ensino médio e a universidade.
Durante meus estudos na universidade, trabalhei como freelancer para floristas durante o Dia dos Namorados e feriados. E em meu segundo ano, apesar de ser uma especialização em história da arteEm janeiro de 2009, fiz um estágio em uma loja de flores e jardins de um hotel. Lá, aprendi mais sobre horticultura e como é trabalhar em uma floricultura de hotel. Ajudei com os arranjos do hotel, aprendi como funciona uma floricultura e adquiri experiência profissional com casamentos e eventos.
Comecei um pequeno negócio paralelo fazendo arranjos florais para escritórios durante meus anos de universidade. Tudo isso me levou a um emprego depois da universidade como compradora e designer de flores em uma empolgante empresa de varejo. Depois de alguns anos adquirindo essa experiência profissional e de um período de estudos em Londres, onde estudei em escolas de flores como a Jane Packer, abri minha própria loja aos 23 anos de idade.
Cada florista tem um método diferente e, normalmente, eles gostam de ter um novo aluno para ensinar esse método. Isso é especialmente verdadeiro para os floristas que projetam um pouco fora da caixa e não aderem a um método super tradicional ou antiquado. Tive a sorte de trabalhar para alguns floristas da moda que me ensinaram seus próprios métodos e apreciaram o estilo com o qual eu já fazia arranjos. Para lojas mais tradicionais, um certificado seria benéfico. Alguns estados exigem até mesmo um certificado de um curso de design floral credenciado. Estude as exigências locais.
Entenda as realidades
Brincar com flores o dia todo parece um sonho! Mas, como qualquer trabalho, ele tem vantagens e desvantagens. É muito importante adquirir experiência com as realidades do design floral para poder decidir se essa é a carreira certa para você. A floricultura envolve madrugadas bem cedo (pense: 4 ou 5 horas da manhã), trabalho físico intenso (carregar baldes pesados de água, limpar caules).
Esclareça suas metas
Depois de fazer alguns cursos e obter experiência profissional, você entenderá um pouco mais sobre como é trabalhar em uma floricultura, projetar para casamentose fazer buquês. Nesse ponto, você pode começar a esclarecer quais são suas metas no que se refere à carreira de designer floral. Aqui estão alguns dos trabalhos que você pode considerar.
- Florista autônomo (trabalhando sob demanda para outros floristas)
- Proprietário de floricultura
- Designer floral especializado em casamentos e eventos, trabalhando com hora marcada ou em um estúdio em casa
- Produtor de flores
- Instrutor de design floral
- Estilo de adereço com foco floral
- Designer/estilista de casamentos e eventos
- Produção de eventos
- Artista floral que trabalha com instalações artísticas ou arte comercial com flores como tema (Ashley Woodson Bailey é um ótimo exemplo)
Nesse ponto, você pode começar a buscar uma especialidade ou trabalhar para atingir suas metas específicas! Continue lendo, estudando e fazendo novos cursos. É uma ótima ideia que você seja aprendiz de alguns floristas diferentes para realmente ver como os diferentes designers abordam o trabalho e os aspectos comerciais do design floral antes de começar a trabalhar por conta própria.
Visite o mercado atacadista de flores local
Descubra os requisitos para visitar ou comprar no mercado atacadista de flores local. Alguns mercados têm determinados horários para o comércio e outros horários para o público. Outros mercados são fechados ao público e só estão disponíveis para o comércio para aqueles que atenderam a determinados requisitos e entregaram uma documentação específica.
Por exemplo, o mercado que usei por muitos anos em Portland, Oregon, está fechado para o público. Você precisa de uma pilha de documentos e um mínimo de compras até ser aprovado para fazer compras lá. Ele tem uma seção incrível de produtores locais, além de vários atacadistas que importam. Em São Francisco, o mercado de flores tem horários públicos e comerciais. Aqui em Lisboa, onde trabalho atualmente, temos um produtor em particular que vende tanto para o público quanto para o comércio durante o mesmo horário e geralmente pelos mesmos preços.
Descubra onde está localizado o mercado de flores local e como você pode começar a comprar lá! A maioria das flores é vendida a granel. Alguns mercados têm flores cultivadas localmente disponíveis, enquanto outros mercados vendem remessas de todo o mundo.
Crie um portfólio de flores
Comece a criar seu portfólio imediatamente. Apenas o ato de fotografar seu trabalho ajudará você a entender seu estilo e como deseja melhorar. À medida que você começar a fazer arranjos por conta própria, com outros floristas e para clientes, capture seu trabalho (ou colabore com um fotógrafo para capturá-lo) e reúna as imagens em um site, no Instagram e em um álbum de portfólio impresso. Nunca mostre trabalhos dos quais você não se orgulha! Se você não gostar do trabalho que criou, não o compartilhe.
Criando um portfólio sólido é tudo sobre edição. Mostre o trabalho que reflete os clientes com os quais você deseja ser contratado. Se você não quiser aprender a fotografar, encontre um fotógrafo local com quem possa colaborar. Às vezes, pode ser difícil capturar na câmera os eventos que você projetou devido aos prazos apertados. Colaborar com um fotógrafo que possa vir e capturar apenas as flores é uma boa maneira de garantir que seu trabalho árduo seja documentado e possa ser incluído em seu portfólio.
Encontre seu próprio estilo
Se você estiver interessado em iniciar seu próprio negócio, será importante desenvolver seu próprio estilo floral. No início, é ótimo ter floristas com quem aprender, mas, eventualmente, você desejará criar seu próprio estilo. Observe a arte e o design que o atraem em outras mídias e descubra como você pode traduzir isso em flores. Talvez seu estilo se destaque devido aos vasos que você usa ou às flores que você escolhe para destacar em seus arranjos. Seja qual for o caso, a consistência será fundamental para que você possa se destacar. Aumentar sua marca e estilo.
Quando eu estava começando (isso foi antes do Pinterest!), eu colecionava folhas soltas de revistas, livros e criei uma lista de designers favoritos, como Martha Stewart, Jane Packer e Christian Tortu. Todos esses designers me inspiraram tremendamente, mas foi do meu próprio jardim que veio a inspiração para brincar. É fantástico ter designers que você admira, mas que também olham ao seu redor. Como você pode interpretar sua própria vida em seus projetos para que seu trabalho seja um verdadeiro reflexo de você, e não uma cópia de outro designer? Acho que um senso de lugar pode servir como um ponto de partida para você desenvolver seu próprio estilo.
No último ano, mais ou menos, meu estilo evoluiu quando me mudei para o campo, e parte do meu trajeto é feito por uma trilha de gado no campo. Então, comecei a procurar bastante, e agora essa é uma marca registrada do meu trabalho mais recente. Meu design é muito instintivo. Prefiro designs não estruturados e divertidos que não se levam muito a sério. Esse é o tipo de design que me atrai em outras mídias também. Dê uma olhada nos tipos de arte, interiores ou gráficos pelos quais você se sente atraído, além dos designs florais. Tudo isso pode servir de inspiração para o seu próprio trabalho com flores e ajudará você a criar uma marca exclusiva.
Criar um site
Nunca foi tão fácil para você Criar seu próprio site. Reúna as fotos que mostram o trabalho do qual você mais se orgulha e crie um site de portfólio on-line que reflita o trabalho que você deseja fazer. Você quer fazer design para casamentos? Crie uma página em seu site com os casamentos que você projetou! Facilite o contato dos clientes e crie opções que reflitam o trabalho que você deseja fazer. Atualize-a todos os anos com seus novos trabalhos. Se você trabalha com casamentos e eventos, não deixe de compartilhar eventos reais que você projetou, não apenas sessões de fotos. Eu já Formato usado para meu portfólio há alguns anos, e adoro o fato de eu mesmo poder fazer as atualizações para manter o site atualizado e mostrar meu trabalho mais recente a cada estação.
Entenda seu mercado local
Com todos tão concentrados na Internet atualmente, pode ser fácil ignorar o mercado local. Isso é um erro. Você pode conseguir criar um nicho para si mesmo localmente. O que está faltando em sua cidade em termos de design floral? Que novo serviço de floricultura você pode oferecer? Talvez as flores cultivadas localmente não estejam prontamente disponíveis e o cultivo de flores seja um interesse, ou talvez o mercado de casamentos onde você mora se incline para o estilo tradicional e você possa oferecer algo mais moderno! Estude o que está acontecendo com os floristas locais e veja onde você se encaixa.
Compartilhe seu trabalho
Se você estiver construindo um portfólio aos poucos ou trabalhando para um florista local para entender o setor, comece a compartilhar seu trabalho e sua paixão por flores imediatamente. É fácil capturar e compartilhar com o Instagram Hoje em dia, esse é um ótimo lugar para você começar seu portfólio e, eventualmente, chegar a um site. À medida que você cria um nicho e define suas metas, comece a compartilhar seu trabalho com públicos que possam estar interessados. É importante ter um lugar onde as pessoas possam ir para ver seu trabalho e não ter medo de compartilhar, seja publicando nas mídias sociais ou levando seu portfólio impresso para eventos locais.
Todas as imagens são cortesia do autor. A imagem da capa e a sexta imagem a partir do topo foram fotografadas por Sanda Paigamo. Chelsea Fuss é uma designer floral que mora em Lisboa, Portugal, mas mora em Portland, Oregon. Seu trabalho foi apresentado em Apartment Therapy, Design Sponge, e Casa e jardim no Reino Unido, entre outras publicações. Você pode encontrá-la em site.
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