Le paradoxe de l'IA : comment l'intelligence artificielle remodèle l'art

Le doigt sur le pouls rapide

Il y a des gens qui semblent traverser la vie avec une sorte de certitude quant à tout ce qui les attend, peut-être pas dans les détails, mais dans les grandes lignes. École, travail, partenaire, mariage, enfant, retraite. Je suis une personne profondément incertaine qui s'inquiète intensément pour l'avenir ; mes rythmes sont irréguliers. Chaque jour, je serre les poings, et ma capacité à supporter la caféine dépend des gros titres du matin, que je devrais vraiment arrêter de lire. On m'a dit d'arrêter de lire.

Une évolution ; une préoccupation

En tant que pionnier dans le domaine technologique, ayant appris Photoshop en autodidacte et bénéficiant d'un accès illimité à Internet, j'ai laissé mon anxiété et les outils que j'utilise façonner mon travail.*
_{*À quinze ans, j'ai également travaillé comme voyante sur Internet. Je ne dis pas que je suis voyante, mais j'ai une longue histoire en matière de prédiction de l'avenir, comme vous allez le découvrir.}

Mon portfolio « peur transformée en art » comprend Tord tes mains, chante la fin ! Réalisé en 2009, ce livre d'images multiple traite d'une pandémie mondiale. Il y a également eu le projet de manipulation photographique de 2006, qui transformait Chicken Little en un récit sur la grippe aviaire, et en 2011, j'ai écrit le synopsis d'un scénario sur un jouet pour enfants doté d'une intelligence artificielle et l'agence gouvernementale qui l'avait développé à des fins d'espionnage. Bon, je suis peut-être médium, ou alors je suis juste à l'écoute de mon intuition, et cette intuition est rapide, et ma montre connectée me dit de me détendre et d'essayer un exercice de respiration.

Je laisse la technologie prendre soin de moi et m'apaiser, optimiser ma vie, alors que, ironiquement, je m'inquiète de plus en plus de son évolution.

Aujourd'hui, et plus particulièrement au cours de cette dernière décennie, je partage cette inquiétude avec beaucoup d'entre vous. Ce qui ne fait que renforcer mon anxiété : si vous le voyez, c'est que cela existe, je ne l'imagine pas. C'est pourquoi j'écris cet article, afin de nous donner l'occasion d'en parler.

Une nouvelle conversation, ou peut-être une très ancienne...

L'intelligence artificielle s'est immiscée dans nos vies alors que nous, artistes, étions occupés à lutter pour notre survie, et elle continue aujourd'hui encore d'évoluer à un rythme tel que nous avons du mal à suivre. À mesure que nous prenons conscience de tout ce que la technologie, et plus particulièrement l'intelligence artificielle, peut accomplir en matière de création d'images, de sons et de vidéos, je vois à la fois des opportunités et des raisons de s'inquiéter. Pour garder un œil sur cette technologie, nous devons continuer à en parler. Cela ne signifie pas pour autant que nous devons prendre une décision concernant l'IA. Je ne tire aucune conclusion sur l'impact de l'intelligence artificielle sur l'art dans son ensemble et je ne m'attends pas à ce que vous le fassiez après avoir lu cet article. Pas encore. Cet essai est une conversation avec vous.

Nous devons simplement en parler. Nos conversations autour de l'IA doivent être plus animées et plus fréquentes, et doivent couvrir tout le spectre, des questions philosophiques générales aux questions techniques, pratiques et existentielles spécifiques.

Nous devons réfléchir à notre destination, à l'endroit où nous voulons aller et à la manière dont nous sommes arrivés ici, maintenant.

L'IA, du concept au tsunami culturel

Cela ne s'est pas produit du jour au lendemain, mais c'est l'impression que cela donne. L'idée de l'intelligence artificielle et ses débuts remontent à 1956. C'est ainsi que nous en sommes venus à la considérer comme une présence familière dans notre culture. récits bien avant que nous commencions à crier Salut Siri dans notre vie quotidienne. Pendant un certain temps, cette évolution a été lente et régulière, jusqu'à aujourd'hui. Enfin, presque aujourd'hui.

Alors que les industries et les cultures commençaient à se remettre de la pandémie mondiale, il semblait certain que ce serait le thème dominant de cette décennie. Étrangement, cela semble désormais appartenir au passé, mais cela s'explique par le biais de récence, et notre cerveau active supprimer les répétitions informations-souvenirs, nous oublions ces années par petits et grands morceaux.

Au cours de cette période, ce qui n'était autrefois qu'un courant sous-jacent dans le domaine de l'intelligence artificielle est aujourd'hui devenu une vague déferlante, érodant les profondes divisions culturelles creusées par la Covid-19 et nous inondant d'informations et d'avancées technologiques. Elle est partout.

Des images ouvertement surréalistes de mains avec trop de doigts vues en faisant défiler Instagram, impossible animaux, et les pièces Pinterest avec un nombre suspect de suspensions lumineuses ont été améliorées. L'IA a appris et perfectionné ses efforts de génération d'images en fonction de nos commentaires et de nos contributions. Nous ne pouvons plus vraiment la remettre en question aujourd'hui. 

L'IA est en mesure non seulement de façonner nos récits, mais aussi de les créer de manière crédible. 

Il suffit de lui donner une instruction.

L'intelligence artificielle est partout

Elle s'est lentement et discrètement imposée dans presque tous les domaines professionnels où existent des processus numériques, y compris, pour de nombreux artistes, dans leurs moyens d'expression. L'intelligence artificielle a un impact non seulement sur les outils des artistes, mais aussi sur notre production créative : elle améliore les flux de travail et génère du contenu.

Comme les choses évoluent rapidement et que l'actualité change d'heure en heure, il est impossible d'écrire sur ce sujet de l'IA et de l'art avec une seule perspective – ou approche – comme s'il s'agissait d'un phénomène monolithique, et non d'une pluralité qui comporte une myriade d'applications et de noms (Claude, Gemini, ChatGPT, NewSiri).

Conscient de cela, Format proposera une série élargie sur l'IA. Nous invitons plusieurs voix à partager leurs réflexions, leurs expériences et leurs conseils. Notre approche se fera par étapes. Je m'intéresse ici au contexte historique, à l'impact sur les artistes, et je m'interroge de manière un peu philosophique sur notre situation actuelle, qui changera... dès que cet article sera publié...

Parallèles historiques de l'IA : échos des Lumières et de la révolution industrielle

Dans ces moments historiques, il est important de rechercher les nuances, les intentions, ainsi que les précédents dans l'histoire. Cette nouvelle ère n'existe pas dans le vide ; l'essor de l'IA est une avancée comparable au siècle des Lumières des XVIIe et XVIIIe siècles, lorsque la pensée critique, la philosophie, la science et l'éthique ont commencé à remodeler la société.

Elle apporte les marqueurs familiers de la révolution industrielle, inspirée par la pensée des Lumières, qui a vu l'avènement de nouveaux modes de production, de mécanisation et de transport. Tous ces points d'inflexion ont jeté les bases de celui dans lequel nous vivons aujourd'hui.

Il est clair que nous sommes à un tournant. Si vous avez peur et que vous êtes en colère, sachez que ce sont des réactions naturelles face à l'inconnu et à l'incertitude. Lorsque la machine à vapeur a été inventée, un terme a été créé pour décrire l'hystérie et le comportement agressif induits par ce nouveau moyen de transport : folie ferroviaire. La technologie peut nous perturber profondément, même si elle améliore notre vie, et cela tient en partie au fait que nous reconnaissons qu'elle comporte non seulement des avantages, mais aussi des risques.

Les histoires que nous nous racontons

Les récits et les craintes autour de l'IA nous accompagnent depuis des décennies. Il suffit de se référer aux classiques 2001, l'Odyssée de l'espace réalisé en 1968, ou celui de 1984 Terminator. Les artistes et les conteurs ont depuis longtemps prédit l'intégration de cette technologie dans la société, trouvant des moyens d'utiliser leurs moyens d'expression pour ouvrir le débat sur les implications morales. Le bien et le mal. Dans Les Nouveaux Héros, l'innovation la plus prometteuse est celle d'un aidant gonflable. Les images de ce film évoquent une IA câline, que j'aimerais bien avoir à mes côtés, surtout alors que nous sommes confrontés à une crise émergente liée au vieillissement de la population. Cela témoigne de la créativité humaine, qui nous pousse souvent à réagir au changement par le récit, à créer plus.

L'impact de l'IA sur les artistes : défis et nouvelles possibilités

Il est naturel que nous réagissions avec émotion face aux changements radicaux qui bouleversent nos vies, nos façons de faire, de créer et d'être. Quand il s'agit d'art, reflet de notre culture et déjà profondément ancré dans l'émotion dont il est issu, les sentiments sont abondants et bouleversants. 

La production artistique issue de l'IA est déjà très répandue, que ce soit sur les réseaux sociaux, dans les campagnes publicitaires, les génériques, la musique ou le marché visuel quotidien des banques d'images, du graphisme et de la création d'actifs. Les artistes ont peur.

Face à cette crainte, il faut reconnaître une réalité : d'une certaine manière, l'IA est utilisée pour remplacer les artistes. La photographie de stock, qui constitue pour certains une source principale de revenus et pour d'autres une source plus passive, risque de perdre toute valeur, les images des photographes étant utilisées pour générer de nouveaux contenus personnalisés en fonction des requêtes des utilisateurs. Ce ne sont pas seulement les images qui sont vendues, mais aussi les invites elles-mêmes, qui sont proposées en open source pour alimenter le générateur d'images de votre choix.

Des plateformes entières sont désormais envahies par les contenus liés à l'IA : Pinterest, Etsy, Instagram et Facebook. Non seulement la pensée critique est une compétence indispensable à la survie, mais il en va de même pour une culture visuelle avancée que tout le monde n'a pas développée.

Un moyen de fabrication

Tout n'est pas sombre dans cette extinction, car cette évolution offre aux artistes la possibilité de créer des œuvres qui étaient auparavant impossibles. Je pense souvent au travail de Gregory Crewdson, un photographe doté d'une incroyable vision cinématographique et des ressources nécessaires pour réaliser des décors élaborés avec un casting comprenant notamment des lauréats d'Oscars, qui jouent dans ces décors. Il crée de magnifiques photos à partir des mêmes installations que celles requises pour des films entiers.

Peu d'entre nous disposent de ce type de ressources, mais beaucoup d'entre nous ont ce genre d'idées. L'IA pourrait être le moyen qui nous permettra enfin de les concrétiser. Artiste Christoph Niemann a créé un incroyable essai visuel pour Le New York Des moments consacrés à l'exploration de l'équilibre entre l'inquiétude et l'acceptation de l'évolution, ainsi que la place de l'artiste en tant qu'auteur et celle de l'IA en tant qu'assistant.

Mille visages : les diverses applications et dimensions éthiques de l'IA

Nous avons tous plein de facettes, comme le bien, le mal et tout ce qu'il y a entre les deux. L'IA est faite de ce qu'on fait : nos connaissances, nos créations, nos œuvres. Elle apprend de nous, elle est nous. C'est une multitude de voix. Ça semble logique que l'IA et son utilisation reflètent ce côté humain. gamme de moralité.

Des entreprises qui utilisent l'IA pour remplacer leurs employés (après avoir parfois formé ces mêmes systèmes à partir des résultats obtenus par leurs équipes) à la communauté médicale qui utilise des diagnostics avancés, la planification des traitements et l'historique prédictif des patients pour améliorer leurs résultats et sauver des vies.

Je peux facilement identifier et comprendre les multiples facettes de l'IA elle-même, voir où elle nous menace et où elle a la capacité de soutenir nos pratiques, et fournir les moyens nécessaires pour concrétiser une vision.

J'ai demandé à l'IA de générer un plan pour structurer mes propres arguments pour cet essai. Je ne lui ai pas permis de suggérer des idées, des arguments ou de remplacer mon ton. Pour moi, cela n'était qu'un cran au-dessus du copier-coller d'un guide de rédaction dans chaque document Word lorsque j'étais à l'université. Un ordre nécessaire, car mon cerveau créatif est l'écrivain, et mon cerveau créatif n'aime pas l'ordre ; il veut écrire, écrire et laisser libre cours à son inspiration. Qu'est-ce que le temps, au juste ?? 

Je ne suis pas du genre à m'asseoir et à faire le dur travail de création, la partie éditeur de mon cerveau n'intervient qu'après coup pour nettoyer mon désordre créatif et mon utilisation abusive des virgules. Grammarly a également endossé ce rôle et est constamment déçu que je n'apprenne jamais. L'éditeur est ordonné, rigide, brutal...un peu crétin, pour être honnête. Ces deux-là sont mon Jekyll et Hyde. Bien qu'elles coexistent, elles ne sont pas identiques. L'éditrice peaufine, mais elle ne crée pas : elle s'occupe des affaires, tandis que la créatrice est incapable de remplir sa déclaration d'impôts sans faire une crise d'urticaire.

L'éditeur a demandé à l'IA de générer le plan et l'artiste a choisi de l'ignorer et de se contenter d'écrire, mais les deux restent indispensables dans ma vie et ma pratique.

Distinguer l'IA : modèles d'assistance et modèles génératifs

Pour les artistes et les créatifs, l'intelligence artificielle assistée vous aidera dans votre flux de travail, elle automatisera vos processus fastidieux et répétitifs, cela signifie que vous pourrez prendre votre déjeuner. La difficulté réside dans le fait que cette distinction n'est pas binaire : les technologies d'assistance est largement génératif – par exemple, un outil qui reconnaît le contenu d'une image et produit automatiquement un texte descriptif et des mots-clés. intelligent; il passe au crible d'autres contenus connexes et les utilise comme contexte.

La différence entre les deux a des implications morales et dépend fortement de l'intention de l'utilisateur, tandis que l'autre est juste au-dessus de l'automatisation.

Dans le contexte de l'imagerie ou du texte dérivé directement de la production d'autrui, le génératif n'est qu'un des processus qui nécessite d'être interrogé. La différence avec ce qui précède réside dans le fait que les images ou les écrits sont sélectionné, souvent sans autorisation, et réutilisés en tout ou en partie dans de nouveaux contenus. Pour les artistes, il y a quelque chose de profondément dérangeant dans sa capacité à s'alimenter des soi-disant matières premières nécessaires à la création de quelque chose de nouveau, alors que ces matières premières sont en grande partie des œuvres elles-mêmes. 

Pour beaucoup, il est devenu une sorte de croque-mitaine, opérant dans l'ombre, puisant dans nos connaissances et nos œuvres collectives, faisant la une des journaux qui nous effrayer. Les œuvres d'art génératif contiennent tellement de choses et peuvent en créer encore plus : il suffit de lancer les dés dans Adobe sur “ Générer plus comme ça ” et de voir ce que cela donne. Il est réaliste de reconnaître que pour les artistes, il existe un risque que l'activité dont ils dépendent pour gagner leur vie, en l'absence de la main ou de l'âme humaine dans la création, soit considérée comme fermer assez.

_{Même s'il ne fera pas la vaisselle ni vos déclarations d'impôts... pas encore.}

Au-delà de la productivité, l'IA assistive peut améliorer votre vie

Des petits processus que vous maîtrisez déjà et qui vous font perdre du temps chaque jour – pensez au traitement par lots d'images, à la rédaction de plans et d'e-mails – à ceux que vous devez apprendre rapidement, comme l'utilisation de Concepteur tactile, l'IA peut améliorer votre vie. En demandant une description étape par étape du projet sur lequel vous travaillez, vous pouvez obtenir un guide personnalisé. À tous ces égards, l'IA peut vous aider. 

L'utopie Star Trek qui nous était promise quand nous étions enfants (si vous avez également été élevé dans un milieu geek) est peut-être un peu exagérée. La réalité est que notre monde est tellement en contradiction avec lui-même qu'une telle représentation de la planète entière comme un modèle de diplomatie, utilisant la technologie pour le bien de tous, est trop utopique. 

Pourtant, à plus petite échelle, les idéaux d'une société progressiste cherchant à explorer au-delà de son propre monde sont ceux dans lesquels l'IA a facilité l'élargissement de nos horizons en nous libérant de ces tâches. Là où elle a amélioré la santé, l'éducation et le progrès de sa population dans la mesure du possible. (Nous mettons de côté pour l'instant les récits de science-fiction dans lesquels les humains explorent parce que la Terre elle-même est presque inhabitable). Nous pouvons commencer modestement, et vous pouvez ainsi libérer du temps pour votre travail créatif – bien sûr, c'est un luxe que nous ne pouvons pas tous nous permettre au départ. L'inégalité était une condition préexistante, et le fossé ne fait que se creuser.

L'essence même de l'expansion est également similaire à l'introduction de nouveaux moyens de transport, comme l'avion, la manière dont cette technologie a été développée et comment elle a, en soi, influencé d'autres avancées, non seulement directement liées aux technologies du voyage, de l'aviation et du mouvement, mais aussi à la manière dont les voyages ont changé la façon dont les gens communiquaient, partageaient leurs idées et les développaient. Nous pourrions bien assister à des avancées tangentielles qui, en tant qu'êtres humains, modifieront notre trajectoire pour le mieux.

Créer de l'art avec l'IA

Il existe un risque de regrouper toutes les œuvres créatives qui utilisent l'IA comme pas de l'art ou un affront aux artistes, mais cela n'est pas sans rappeler l'introduction de l'appareil photo, un outil et un moyen de créer des images qui a bouleversé non seulement l'art, mais aussi notre compréhension de la vérité, de la réalité et de l'histoire.

Pendant un certain temps, les photographies ont été synonymes de vérité, considérées comme des documents objectifs. Il s'agissait là d'une conception erronée de ce médium. Depuis ses débuts, la manipulation photographique a toujours été possible et courante : du dodging and burning au recadrage, en passant par la double exposition et le montage, les photographes ont exercé un contrôle créatif sur le résultat obtenu à partir de cet appareil d'enregistrement.

Ensuite, il y a l'enregistrement lui-même : l'appareil photo est tenu par le photographe qui cadre le sujet, imposant ainsi un récit, un parti pris et une perspective. À l'inverse, les photographes de studio et conceptuels construisent carrément un décor, un univers.

L'IA dans les processus créatifs : collaboration et frustration

J'ai passé des heures (des jours ?) Qu'est-ce que le temps ?) en travaillant avec l'IA générative dans Adobe Photoshop pour créer des images afin de tester ses limites et ma propre capacité à fournir des instructions efficaces pour concrétiser une vision. Frustré par des résultats inégaux et imprévisibles, j'ai alors utilisé mes propres compétences pour hybrider le processus. Cela s'est transformé en un effort collaboratif que j'ai vraiment apprécié et dont je voyais une application future réelle dans ma pratique.

Cependant, l'inquiétude demeure, car certaines images et vidéos sont devenues si réalistes qu'il peut être difficile de distinguer la réalité de la fiction. C'est là que réside l'un des dangers les plus pressants liés à la création d'images et à la consommation de contenu : le risque de désinformation et de propagande convaincantes. Les cours d'éducation aux médias doivent être profondément remaniés. Faites confiance, mais vérifiez ne peut pas résister à l'assaut. Ne croyez rien, vérifiez tout. 

Le paradoxe réside dans l'idée que nous ne pouvons pas avoir ceci–le bien, le facile, le révolutionnaire, sans que–ce qui est destructeur, dangereux et faux. Le bien et le mal classiques, la lumière et les ténèbres. Ce que nous négligeons souvent dans ce tri global des actions, c'est choix.
Intention.

L'éthique de l'IA : comprendre les intentions des utilisateurs et des développeurs

Au cœur de l'éthique de l'IA se trouve l'intention qui sous-tend son développement et son utilisation. Ce que nous en faisons et ce que nous espérons accomplir grâce à elle. Comme pour tout outil, ce sont à la fois le fabricant et l'utilisateur final qui définissent son utilité. Parfois, ces utilisations peuvent être très différentes d'un bout à l'autre. Le développement de l'IA est ouvertement une course à l'armement, et une grande partie de son objectif global échappe au contrôle des individus. Cependant, ce qui reste, c'est notre choix, notre voix et notre vote. Et cela compte.

Réglementer l'IA : naviguer entre progrès sans précédent et risques

Le plus grand défi de cette nouvelle ère est le rythme des progrès. L'IA se développe plus rapidement que nous ne pouvons légiférer à l'échelle mondiale. Ou, selon le cas, les programmes des parties intéressées s'opposent totalement à la législation. Encore une fois, il s'agit d'un précédent établi dans les industries qui font régulièrement pression sur les organismes gouvernementaux et les partis politiques pour que leurs intérêts restent au premier plan. Tout comme jamais existé. 

Capture réglementaire Cela signifie que même si une société peut faire pression pour obtenir une réglementation, l'industrie, grâce à son influence politique, peut gagner du temps, pendant lequel elle a carte blanche. Dans le contexte de l'évolution que nous traversons actuellement, nous ne pouvons pas nous permettre de lui accorder plus de temps sans surveillance. 

Progrès sans limites

Nous avons une industrie non réglementée, qui exploite un paysage de contenus sans se soucier de l'environnement et des dangers. Droits d'auteur, sécurité des données, sécurité de l'emploi, sécurité, stabilité politique : les inquiétudes sont fondées.

Nos idées philosophiques plus larges et nos connaissances pratiques sur vérité et réalité, sont tous deux mis à l'épreuve par le progrès. 

Le problème de l'IA, nos problèmes avec l'IA, c'est qu'elle semble ne connaître aucune limite, car nos données sont collectées de manière très exhaustive, nos créations publiées sur les réseaux sociaux, stockées et regroupées dans des portfolios. Il est important de noter ici que Format n'entraîne pas l'IA sur votre contenu.. Nous ne pouvons pas être sûrs qu'il en va de même pour les autres plateformes et services de stockage, mais nous espérons que le respect de la propriété intellectuelle des artistes restera une priorité dans notre secteur.

Poursuivre la conversation : explorer ensemble le paysage de l'IA

Au cours des prochaines semaines, afin de vous aider dans vos pratiques, le magazine Format explorera le droit d'auteur et ce que vous pouvez faire dès maintenant pour vous protéger et protéger les droits sur vos œuvres. Nous nous pencherons en détail sur certains des aspects positifs de ce changement radical en termes de processus, de collaboration et de résultats.

Au cours de ce processus, nous espérons que vous partagerez vos réflexions, vos préoccupations et votre enthousiasme avec nous sur notre réseaux sociaux.