Se c'è una cosa che gli esseri umani amore, sono ritratti di se stessi. Basta visitare un qualsiasi museo per rendersene conto! Ci sono sempre clienti interessati a un ritratto, che sia di se stessi, di una persona cara o di un cliente aziendale. Il fatto che gli schizzi di ritratti siano così richiesti li rende un’ottima aggiunta al tuo portfolio di illustrazioni online, e, potenzialmente, un grande attività secondaria che valorizza le tue capacità di illustratore.
C'è qualcosa così È anche molto gratificante riuscire a cogliere alla perfezione le sembianze di una persona. Il disegno di ritratti è un’arte delicata, ma siamo certi che riuscirai a padroneggiarla! Ecco i nostri 14 consigli migliori su come disegnare un ritratto fantastico.
Come disegnare un volto
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Ti consigliamo di usare una matita B — o qualsiasi matita chiara che hai a disposizione — per i tuoi disegni di persone. Se non sai quale matita da disegno professionale sia più adatta a te, puoi aggiornati qui. Per questo tutorial, ti consigliamo di avere a portata di mano una matita B, una matita 3B, una matita 4B, una matita 5B e una matita 6B.
Inizia con le forme
I disegni di persone si basano tutti su forme geometriche. I volti e i corpi dei soggetti possono essere scomposti in cerchi, triangoli e quadrati.
Hai bisogno di fare un po’ di pratica per imparare a disegnare un volto? Stampa una foto di una persona di cui vuoi realizzare uno schizzo ritrattistico. Inizia suddividendo il volto e il corpo nelle forme di base che vedi. Disegna queste forme direttamente sull’immagine stessa.
Che l’immagine sia frontale, in silhouette o di profilo a tre quarti, scomponila. La fronte, ad esempio, è un ovale. Le guance sono cerchi, mentre i capelli sono un insieme di cerchi. Il naso è un triangolo, forse. Sentiti libero di ripetere questo processo con tutte le foto che ti servono per padroneggiare questa tecnica!
Coltiva le tue relazioni
Gran parte di ciò che serve per disegnare un volto si riduce a acquisire la giusta prospettiva. È necessario comprendere la relazione tra tutte le caratteristiche del volto del soggetto e disporle alla giusta distanza l’una dall’altra. Usa linee morbide per evidenziare queste relazioni.
Dove si trova l'estremità di questa narice rispetto all'angolo della bocca? Dove si trovano le orecchie rispetto agli occhi? Traccia delle linee verticali o diagonali per evidenziare l'allineamento e la sovrapposizione dei tratti del viso.
Conquista quelle distanze
Ora trasferiremo le forme e le linee sulla superficie di disegno vera e propria. Chiediti se stai raddoppiando le dimensioni dell’immagine originale. O forse le stai triplicando? Copia le forme che hai disegnato sull’immagine di riferimento, seguite dalle linee di riferimento. Mantieni tutto proporzionato: questo è fondamentale.
L’ultimo passo per imparare a disegnare un volto riguarda le misure. Ecco un consiglio per disegnare un ritratto: in questo caso puoi usare la matita come strumento di misura. Osserva l’immagine di riferimento originale: quale parte della matita corrisponde alla distanza tra la bocca e l’orecchio? Un terzo della matita? Se stai realizzando un ritratto grande il doppio rispetto alla foto, la distanza tra la bocca e l’orecchio dovrebbe essere pari ai 2/3 della lunghezza della matita. Le misure tornano? È ancora proporzionato?
Non aver paura di aggiungere altre linee sia all’immagine originale che alla tua superficie. È utile creare punti di riferimento ben definiti per aiutarti a determinare con esattezza la posizione di ogni elemento.
Ora che abbiamo imparato a disegnare un volto, passiamo ai tratti del viso!
Come disegnare una bocca realistica
Ora che hai un’idea di base di dove si troveranno i punti di riferimento principali, è il momento di iniziare a delineare i dettagli del viso. Un consiglio per disegnare un ritratto? Ti suggeriamo di iniziare dalla bocca. A seconda che la tua immagine sia una vista di tre quarti o una silhouette, la bocca potrebbe trovarsi sul perimetro del ritratto, ed è importante definire bene questo perimetro. Inoltre, la bocca è la parte più delicata di tutte le caratteristiche del viso, quindi è facilmente modificabile e rappresenta anche un ottimo punto di partenza per disegnare il resto del volto.
Continuando a usare la matita B, inizia disegnando piccole forme all’interno delle labbra stesse: due piccoli cerchi nella parte più carnosa del labbro superiore e uno per quello inferiore. Da lì, passa alle ombre della bocca: dove le labbra si toccano, disegna le ombre che vedi.
Passa a una matita 3B o 4B per iniziare ad aggiungere i toni medi alla bocca. I toni medi costituiscono la maggior parte del viso, cosa che molti artisti tendono a dimenticare quando disegnano persone.
Con la matita di tonalità media più chiara, aggiungi le pieghe corte e curve delle labbra. Questa è una parte fondamentale per imparare a disegnare una bocca realistica. Fai attenzione: il modo in cui disegni queste linee indicherà il volume, l’età e l’elasticità delle labbra. Se hai dei dubbi, fai riferimento all’immagine originale. Le linee sono molto sottili o piuttosto spesse? Le labbra rivelano davvero molto sul soggetto.
Da qui, con il lato della matita B, aggiungi delle ombre delicate intorno alla bocca. L’ombra sotto il labbro inferiore ne indica le dimensioni. Le ombre ai lati possono suggerire lo stato d’animo del soggetto. L’ombra dell’arco di Cupido sopra il labbro superiore ti aiuterà a passare al naso.
Quando ti sentirai abbastanza sicuro nel disegnare i ritratti, potrai usare il dito o un fazzoletto di carta per sfumare queste ombre e dare davvero profondità all’immagine. In seguito, potresti anche valutare di usare Abbiamo a disposizione anche diversi supporti per i tuoi ritratti.
Come disegnare un naso realistico
Seguendo la linea dell’arco di Cupido, capirai dove si troverà la base del naso. Con la matita B, inizia disegnando due o tre cerchi (a seconda della prospettiva del tuo ritratto): uno per la punta del naso e gli altri per le narici. Da qui, aggiungi delle linee molto delicate per delineare i contorni del naso visibile.
Con la matita 3B o 4B — a seconda dell’intensità del tratto — inizia ad aggiungere l’ombra. Non stai delineando il contorno del naso, ma gli stai dando profondità creando l’illusione della forma attraverso le ombre presenti sul naso.
Fai riferimento alle forme originali, alle linee relazionali e alle linee di misura, rispettando le proporzioni e le distanze quando aggiungi le ombre. La persona ha narici grandi o molto piccole? Ha la punta del naso bulbosa o affusolata?
Un consiglio per disegnare i ritratti: non ombreggiare troppo il dorso del naso o i lati del dorso, perché qualsiasi ombra tu aggiunga in quel punto dovrà poi estendersi sulle guance. Ricorda: se stai ancora imparando a disegnare un naso realistico, meno ne metti, meglio è.
Come disegnare gli occhi
Gli occhi sono lo specchio dell’anima! Imparare a disegnare un occhio realistico è una delle parti più complesse del disegno di figure umane. Il ponte del naso si collega alla parte inferiore delle sopracciglia, quindi tienilo presente quando inizi con la matita B. Anche in questo caso, a seconda della prospettiva in cui si trova il soggetto — di fronte, di tre quarti o in silhouette — inizia con forme semplici: un cerchio o un ovale per l’iride, una lunga mezzaluna per la palpebra superiore e un rettangolo oblungo per il sopracciglio. Una regola empirica fondamentale nel disegno di un vero ritratto è che, quando si disegna l’iride, questa non è mai completamente visibile: la palpebra superiore ne copre quasi sempre almeno il terzo superiore.
Ora, con la matita 3B o 4B, inizia ad aggiungere l'ombra nella piega della palpebra, sotto il sopracciglio e, in modo molto delicato, sul bulbo oculare sotto la linea delle ciglia. L'ombreggiatura sfumata sulla palpebra andrebbe probabilmente realizzata con un fazzoletto di carta appoggiato sulla punta del dito.
Da qui puoi iniziare ad aggiungere la pupilla scura e i raggi dell’iride. La pupilla è piuttosto scura, quindi per questo passaggio puoi usare una matita 4B. L’iride presenta alcune zone scure e riflessi chiari, quindi questa parte richiederà precisione e delicatezza. Una volta terminato, prova a sfumare delicatamente l’iride con un fazzoletto per eliminare l’effetto delle linee troppo evidenti.
Quando aggiungi un punto luce o un riflesso a uno schizzo di ritratto, ad esempio sul bulbo oculare, ricorda che non stai disegnando il punto luce: stai semplicemente rimuovendo l'ombra per suggerire la presenza della luce. Una tecnica potrebbe essere quella di utilizzare una piccola gomma e cancellare alcune parti che hai già abbozzato, creando così un effetto di riflesso.
Per i peli sia delle sopracciglia che delle ciglia, inizia con una matita di colore B, poi ripassa in un secondo momento per scurire se necessario. Non dimenticare: i peli delle sopracciglia sono in genere piuttosto corti e dritti, mentre quelli delle ciglia sono lunghi e solitamente ricurvi.
Come disegnare capelli realistici
Quando si impara a disegnare ritratti realistici, i capelli possono davvero rappresentare il fulcro del disegno. Ci sono quattro aspetti su cui devi concentrarti: volume, movimento, tonalità e, infine, consistenza.
Volume
Per prima cosa, immagina che il soggetto indossi un casco. Con la matita B, traccia leggermente il contorno dei capelli come un’unica forma continua, simile a un casco. Ricorda che i capelli non sono bidimensionali e aggiungono ulteriore larghezza e altezza alla testa.
Flusso
Immagina l’acqua che scorre lungo una parete rocciosa. I capelli più lunghi scendono fluidamente, ondeggiando sulle spalle e seguendo le curve del viso. Con la matita B, definisci questi diversi ciuffi di capelli che scendono seguendo percorsi distinti. Per i capelli più corti, che potrebbero non avere ancora il peso necessario per scendere fluidamente, delinea leggermente le creste e le avvallature che vedi.
Valore
A questo punto usa le matite a tua disposizione per definire le ombre, i mezzitoni e le luci. Inizia con toni più chiari, ombreggiando le zone d’ombra e le parti più chiare dei capelli, e ricordati di non ombreggiare affatto le sezioni illuminate. Da lì, passa a lavorare sulle sezioni più scure.
Struttura
La texture è la parte più impegnativa. Puoi aggiungere tutta la texture che vuoi, ma dato che stai imparando a disegnare capelli realistici, ti guideremo passo passo!
Con la punta più sottile delle matite, potete aggiungere con delicatezza le linee dei singoli capelli all’interno di ciascuna sezione fluida che avete delineato in precedenza. Non disegnate i capelli dal cuoio capelluto fino alle punte; tracciate invece sottili strisce di capelli nei punti in cui volete metterli in risalto.
Dai il tocco finale
Una volta completati tutti i dettagli, puoi ripassare i punti che desideri scurire con una matita 5B o 6B. È sempre meglio lasciare questa operazione per ultima, perché è sempre più facile scurire che schiarire.
E questo è tutto!
Aggiungi i tuoi schizzi di ritratti al tuo portfolio online
Una volta che avrai realizzato alcuni di questi ritratti, vorrai sicuramente metterli in mostra nel tuo sito web di portfolio online. Non ne hai uno? Trovane uno costruttore di siti web che ha alcuni modelli cool che metterà in risalto il tuo lavoro. Sfogliando i portfolio di altri illustratori e gli artisti è un ottimo modo per trovare ispirazione per creare il proprio sito.
Ora metti in pratica questi consigli per disegnare ritratti e inizia a disegnare delle persone: non vediamo l’ora di vederli!
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