O peso da expectativa nas pinturas da artista Alice West

O conforto familiar do seu livro ilustrado favorito da infância encontra as texturas inquietantes da experiência vivida dentro do pintor. Alice West’As obras dele.

Nas palavras dela, Oeste’A arte de é uma “resposta às complexidades da experiência humana”, uma forma pessoal e profunda de entender o mundo e o que significa estar vivo nele. Ela nos leva a um espaço onde a nostalgia e o desconforto andam juntos, onde as memórias são retratadas num estilo que é ao mesmo tempo familiar e diferente.

As figuras nas pinturas dela são muitas vezes solitárias, presas em momentos de introspecção, tristeza ou caos silencioso. A menina que segura um cordeiro, com lágrimas escorrendo pelo rosto, é tanto uma figura de melancolia inocente quanto um símbolo potente de apego, inocência e conforto. A mulher deitada na floresta com outra figura balançando os pés na árvore acima, ou a figura descansando a cabeça perto de uma pequena torta, ambas evocam a sensação de estar sobrecarregada e incerta sobre os próximos passos a serem dados.

Essa tensão entre o reconfortante e o inquietante é central na obra de West. Ela descreve sua jornada criativa como “imersa na narrativa”, influenciada por sua educação com a mãe e a avó, ambas bibliotecárias, e seu pai, que frequentemente compartilhava histórias de suas viagens. 

Vemos essa influência numa estética que pega emprestado das perspectivas estilizadas e achatadas dos “livros ilustrados e narrativas ilustrativas”. Embora essas cenas não sejam destinadas a crianças – e subvertam as que estão atualmente na moda –, historicamente, as melhores histórias para crianças são aquelas que apresentam essas complexidades e ansiedades humanas intrínsecas à vida, como as fábulas de Hans Christian Andersen e até mesmo o autor Clive Barker, mais contemporâneo O Ladrão de Sempre. 

Uma mulher com um vestido vermelho de bolinhas segura uma torre de bolos e junk food que desafia a gravidade, com uma expressão que mistura responsabilidade cansada e resignação. O peso da expectativa, ou o fardo do consumo, representado inocentemente numa metáfora.

A ideia de pressão, preocupação e sobrecarga se reflete na figura determinada com mochila e pasta, retratada em um vestido amarelo ensolarado, ela permanece firme, com o pé em um sapato amarelo combinando apoiado em uma pilha alta de livros. Os pais de West são bibliotecários – e, como filha de um bibliotecário, vejo o convite de West para “se envolver com narrativas que ressoam em um nível profundamente pessoal”. Sinto uma ansiedade silenciosa e uma ideia familiar de perder a infância por causa das expectativas. Aqui está:, Ressoando.

A mistura de técnicas de West é fascinante. Formada em técnicas tradicionais de pintura a óleo na Academia Real de Artes de Haia, ela domina a forma e a cor, o que dá às suas pinturas uma sensibilidade artística refinada. No entanto, as linhas arrojadas, os fundos padronizados e as expressões faciais simplificadas remetem à estética ilustrativa, quase folclórica. Em seu trabalho, Realeza moderna, Uma mulher segura um cachorrinho numa pose que lembra um retrato clássico, mas o fundo é um padrão vibrante e complexo e a moldura é roxa, divertida, quase caricatural. Essa mistura do histórico com o moderno, do sério com o caprichoso, é uma bela porta de entrada para os dois mundos.

Uma mulher lê um livro à luz de uma vela, cercada por flores, uma cena tranquila e íntima que parece ao mesmo tempo profundamente pessoal e universalmente identificável. As folhas em uma rua de paralelepípedos e a figura solitária curvada sobre uma caixa com um pássaro morto sugerem uma história tranquila e não contada.

As pinturas de Alice West mostram a melancolia, a ansiedade e a dor emocional de crescer e continuar vivendo no mundo.

Para ver mais trabalhos de Alice West, confira seu Portfólio Format e siga-a em Instagram.