Le guide ultime du débutant pour la photographie de portrait

Qu'est-ce que la photographie de portrait ?

Photographie de portraitLe portrait est un type de photographie dont le sujet est une ou plusieurs personnes et dont l'objectif est de transmettre quelque chose sur l'identité, la personnalité ou l'histoire du sujet.

Il est généralement créé grâce à l'utilisation stratégique de l'éclairage et des toiles de fond, et un élément important de la photographie de portrait est de comprendre comment poser un sujet tout en l'aidant à paraître naturel et à l'aise. C'est un style de photographie qui est souvent commandé pour commémorer des étapes importantes ou des événements spéciaux, pour aider les individus à se faire connaître dans un monde de plus en plus numérique, ou même simplement pour créer un souvenir d'un certain moment de la vie d'une personne.

D'un point de vue commercial, la photographie de portrait est utilisée par les entreprises et les marques pour donner un visage humain à leur activité. Il s'agit du portrait d'une célébrité accompagnant un article sur elle, du portrait d'une personne faisant l'objet d'un reportage ou d'un portrait utilisé dans une publicité pour transmettre le sentiment qu'une marque veut associer à elle-même.

Ce type de photographie offre un large éventail de possibilités. Les portraits peuvent aller d'un style épuré, professionnel et pratique à un style très stylisé et dramatique. Tout dépend des objectifs du photographe et de la personne ou de la marque qui commande la photographie.

Le portrait d'un PDG d'entreprise peut tenter de transmettre un sentiment d'expertise, de confiance et de professionnalisme, tandis que le portrait d'un acteur peut être plus orienté vers l'évocation de l'admiration pour la gamme d'émotions qu'il peut exprimer, ou l'appréciation de sa beauté. Un portrait d'écolier peut viser à transmettre la gaieté, tandis qu'un portrait de diplômé universitaire peut tenter de représenter un sentiment d'espoir pour l'avenir. Ce qui relie tous ces types d'images, c'est l'élément de narration et le lien avec un sentiment ou une émotion.

Depuis que l'art existe, le visage humain est l'un des sujets les plus fascinants et les plus inspirants dont il faut s'inspirer et qu'il faut représenter. Il en va de même pour la photographie, et la photographie de portrait est l'une des pierres angulaires de la profession de photographe.

Étant donné que la photographie de portrait peut revêtir un large éventail de formes et être réalisée dans une variété infinie de styles, de nombreux photographes commencent par expérimenter le portrait. Si vous souhaitez en savoir plus sur ce qu'il faut faire pour débuter en tant que photographe professionnel de portrait, lisez la suite.

Constituer un portfolio de photographie de portrait

Qu'est-ce que la photographie de portrait ?

La définition simple de la photographie de portrait est un style de photographie qui capture des personnes et vise à transmettre une histoire ou une émotion à travers l'image. Toutefois, comme pour toute photographie, la création d'un portrait réussi ne se résume pas à pointer l'objectif et à déclencher l'obturateur. Maintenant que vous avez une idée de l'objectif ou de la signification de la photographie de portrait, voyons ce qu'elle implique réellement.

Comprendre le sujet du portrait

L'une des parties les plus importantes de la photographie de portrait se déroule avant que l'image ne soit capturée, au stade de la préproduction. Il est vrai qu'un grand nombre d'excellents portraits sont réalisés sans planification préalable. Cependant, en particulier pour les photographes professionnels, comprendre les objectifs de votre client ou de votre sujet peut vous aider à créer le meilleur portrait possible. Cela aura une incidence sur les vêtements que vous leur conseillerez de porter, sur la coiffure, le maquillage et d'autres considérations stylistiques, sur l'emplacement, le décor et l'éclairage, et enfin sur le type de poses ou d'expressions que vous chercherez à capturer.

Création du cadre pour le portrait

Un autre élément clé de la profession de photographe portraitiste est de savoir comment utiliser le décor, le style, l'éclairage et d'autres équipements pour créer le type d'image que vous recherchez. La photographie de portrait utilise souvent des toiles de fond, qui peuvent être très utiles car elles vous permettent de prendre des photos dans des endroits qui ne seraient pas nécessairement très attrayants ou appropriés autrement.

Vous vous souvenez peut-être des toiles de fond disponibles le jour de la photo d'école, mais il existe des alternatives plus adultes, allant des toiles de fond sans couture de toutes les couleurs possibles et imaginables à une variété de motifs ou de scènes.

Les portraits peuvent également être réalisés sur place, sans toile de fond, mais une partie du travail consiste à déterminer le meilleur endroit pour la prise de vue. Un portrait de famille peut être pris dans une partie de la maison ou dans un beau champ, tandis qu'un portrait LinkedIn d'un travailleur de la technologie peut être pris dans un bureau ou un hall d'entrée agréable et lumineux.

L'éclairage est tout aussi important, car l'utilisation stratégique de l'éclairage permet de créer un produit final radicalement différent.

Quels sont les différents types de photographie de portrait ?

Lorsque vous commencez votre carrière de photographe portraitiste, il est bon de réfléchir aux différents types de photographie de portrait et de déterminer celui qui vous intéresse le plus sur le plan professionnel. Il n'y a pas de règle qui interdise de toucher à tous les types, mais lorsqu'il s'agit de constituer un dossier de candidature, il est important d'avoir une idée précise de ce qui vous intéresse. portfolio de la photographie de portraitEn vous concentrant sur un ou quelques types de produits, vous pourrez cultiver une image distincte et une spécialité à laquelle vous pourrez vous associer.

Traditionnel

Le portrait traditionnel est ce qui vous vient le plus souvent à l'esprit lorsque vous pensez au terme "photographie de portrait". Les portraits traditionnels respectent les règles de base de la composition, telles que la règle des tiers pour cadrer le sujet, utilisent des arrière-plans et des éclairages de studio pour un aspect propre et professionnel, et impliquent que le sujet regarde l'appareil photo et sourit généralement.

Il s'agit d'une approche professionnelle, intemporelle et universellement flatteuse du portrait grâce à l'utilisation stratégique de l'éclairage, des angles et de la pose.

Mode de vie

La photographie de portrait de style de vie adopte une approche plus décontractée que les portraits traditionnels. Plutôt que d'être réalisés en studio, les portraits de style de vie sont généralement réalisés dans un environnement réel et ressemblent davantage à la vie de tous les jours. Ils peuvent encore faire appel à des éclairages professionnels, mais le style est naturel et réaliste.

Les sujets peuvent être dirigés mais ne sont pas posés. Au lieu de leur demander de lever les yeux sous un certain angle ou de bouger le menton d'une certaine manière, on peut leur demander de marcher d'un point A à un point B ou d'interagir les uns avec les autres s'il y a plusieurs personnes à photographier

Prise de vue

Prises de vue sont un sous-ensemble de la photographie de portrait qui est le plus souvent associé aux acteurs et autres artistes. Ils ressemblent davantage à des portraits traditionnels en ce sens qu'ils sont généralement réalisés en studio avec un éclairage professionnel, mais leur cadrage est plus serré que celui des portraits traditionnels. Alors qu'un portrait comprend généralement la tête et les épaules, un headshot ne comprend que la tête.

Comme ils sont souvent utilisés par les artistes-interprètes pour se présenter à des agences ou à des offres d'emploi, ils impliquent généralement un peu de maquillage et de stylisme.

Conceptuel

Le portrait conceptuel part d'un concept et utilise ensuite le portrait pour transmettre ce concept. Il peut être plus fantaisiste et imaginatif que d'autres types de photographie de portrait et peut impliquer des manipulations intéressantes et des montages Photoshop pour mieux faire passer le concept. Ce type de portrait se confond souvent avec la photographie d'art.

Environnement

Le portrait environnemental se situe à mi-chemin entre le portrait traditionnel et le portrait de style de vie. Les sujets peuvent être un peu plus posés, mais l'environnement ou le cadre est également un élément important de la prise de vue. Ces images sont prises dans des décors réels ou dans des studios aménagés pour ressembler à des lieux réels, plutôt que sur une toile de fond. Elles peuvent être prises à l'intérieur ou à l'extérieur, et peuvent être éclairées artificiellement ou naturellement.

Candidat

Comme son nom l'indique, la photographie de portrait sur le vif n'implique aucune pose. Les portraits candides peuvent être pris lors d'événements, dans la rue ou même au milieu d'une séance photo, entre deux prises de vue plus posées. Ces portraits peuvent être très percutants, car le sujet baisse généralement sa garde, ce qui est rare lorsqu'il est conscient d'être photographié.

Rue

Il peut y avoir un certain chevauchement entre la photographie de portrait sur le vif et la photographie de portrait de rue, mais le portrait de rue ne doit pas nécessairement être sur le vif. Un photographe de portrait de rue peut prendre des portraits de passants en toute sincérité, mais une autre approche courante consiste à arrêter les personnes dont le regard est intéressant et à leur demander de prendre leur portrait.

Autoportraits

Le selfie original, autoportraits peut être aussi décontracté ou complexe que le photographe le souhaite. Vous pouvez créer un studio pour réaliser des portraits traditionnels, opter pour une approche conceptuelle ou donner à vos portraits une orientation plus artistique. Comme le photographe et le sujet ne font qu'un, les autoportraits ont souvent une qualité brute et fascinante du fait qu'il n'y a personne d'autre pour vous faire craindre l'appareil photo.

Glamour ou beauté

Le portrait glamour ou de beauté peut aller d'une image lumineuse et pimpante à une image sombre et sensuelle, et implique de coiffer et de maquiller le sujet pour créer un effet glamour. Le sujet peut être mis en scène selon une approche plus traditionnelle ou de style de vie, en fonction de l'image finale souhaitée. Ces clichés sont souvent utilisés dans les publicités ou les éditoriaux de beauté, de maquillage ou de mode.

Gros plan

La plupart des types de portraits que nous avons étudiés jusqu'à présent vont du cadrage serré, comme les photos de tête, au cadrage standard tête et épaules d'un portrait traditionnel, en passant par des compositions qui incluent une partie ou la totalité du corps. Dans la photographie de portrait en gros plan, le sujet est cadré encore plus étroitement, en se concentrant généralement sur une seule caractéristique. Par exemple, la photo peut ne comprendre que les yeux ou les lèvres. Ce type de photo peut avoir un aspect artistique ou sensuel, selon l'approche adoptée.

Boudoir

Les portraits boudoir mettent en scène le sujet en lingerie ou nu, et sont typiquement sensuels ou érotiques. Certains photographes se spécialisent uniquement dans les séances de boudoir, car ces tirages peuvent être des cadeaux populaires pour les partenaires romantiques, des compléments à la photographie de mariage ou un cadeau à soi-même pour commémorer un moment où l'on s'est senti séduisant et sûr de soi. La photographie boudoir vise à renforcer l'autonomie du sujet et à lui donner l'occasion de célébrer son corps d'une manière qu'il n'a pas nécessairement connue auparavant. Il s'agit de les aider à se sentir à l'aise et à prendre conscience de leur propre beauté.

Famille ou groupe

Photographie de famille ou de groupe peut concerner des couples, des familles immédiates, des familles élargies ou tout autre groupe de personnes. La photographie de famille est populaire tout au long de l'année, mais elle est particulièrement demandée pendant les vacances et l'été, lorsque les gens veulent capturer et commémorer leurs moments privilégiés. Ce type de photographie de portrait présente des défis particuliers, car il est plus difficile de faire en sorte que tout un groupe soit bien représenté sur une seule image. Il s'agit souvent de photos de style de vie ou de photos prises sur le vif, bien que les portraits traditionnels posés soient également courants.

Qui sont les photographes portraitistes les plus célèbres ?

Trouver l'inspiration auprès d'autres photographes portraitistes peut être un excellent moyen de vous aider à vous lancer dans ce créneau. En fait, l'étude des photographes portraitistes célèbres peut vous aider à vous familiariser avec les meilleures pratiques et vous inspirer dans le développement de votre propre style. Voici quelques exemples quelques photographes portraitistes célèbres qui sont réputés pour leur capacité à capturer les gens de manière unique :

Robert Mapplethorpe était célèbre pour ses photographies de portraits. Son approche des natures mortes et des portraits en noir et blanc était pour le moins novatrice.
Diane Arbus a également réalisé des portraits photographiques en noir et blanc très convaincants, dépeignant des sujets souvent en marge de la société.
Annie Leibovitz, sans doute la photographe portraitiste la plus célèbre des États-Unis, est connue pour ses portraits de célébrités, qu'elle dépeint dans des décors aussi bien intimes que grandioses.
Cindy Sherman, photographe d'art spécialisée dans l'autoportrait, dont le travail s'appuie sur des éléments théâtraux et surréalistes.

Outre les photographes portraitistes célèbres de l'histoire, il existe de nombreux autres grands photographes. photographes portraitistes que vous pouvez consulter. Vous pouvez vous inspirer et idées créatives d'artistes et de photographes portraitistes en activité, ce qui pourrait même vous aider à créer un site web.

Vous envisagez de vous lancer dans la photographie de portrait ?

Génial ! C'est une activité passionnante et, comparée à d'autres types de photographie, elle peut vous permettre de gagner plus régulièrement votre vie. De nombreux éléments sont à prendre en compte lorsque l'on se lance dans la photographie de portrait, qu'il s'agisse de l'équipement, du développement de votre style et de votre portfolio, ou encore de la présentation et de la vente de votre travail. Commençons par le type d'équipement que vous devez envisager.

De quel type d'équipement ai-je besoin pour la photographie de portrait ?

L'assemblage de votre matériel peut vous sembler compliqué et coûteux, mais nous espérons vous alléger la tâche en vous présentant un récapitulatif des appareils photo et des objectifs à rechercher pour réaliser des portraits photographiques, ainsi que des options complètes adaptées à un large éventail de budgets. Vous pouvez simplement prendre votre smartphone pour commencer à prendre des portraits ou envisager d'investir dans un appareil photo reflex numérique.

Vous avez des difficultés financières ? De nombreux magasins d'appareils photo locaux proposent des options d'occasion et le personnel est bien informé et prêt à vous aider à choisir les boîtiers et les objectifs qui répondent à vos besoins. Les places de marché Facebook ou les groupes locaux de photographes, Kijiji, eBay et Craigslist sont également d'excellents endroits pour commencer à chercher du matériel d'occasion.

Quel est le meilleur appareil photo pour la photographie de portrait ?

Que vous soyez à la recherche d'un reflex numérique d'entrée de gamme ou d'un appareil photo haut de gamme doté d'un capteur plein format pour réaliser des portraits, que vous soyez fidèle à une certaine marque d'appareil photo ou que vous ayez quelques objectifs que vous aimeriez monter sur un nouvel appareil photo sans miroir, il existe un certain nombre d'excellents appareils photo que vous pouvez choisir en fonction de vos besoins. De Nikon à Canon, consultez notre guide complet pour choisir un appareil photo sans miroir. les meilleurs appareils photo pour les portraits.

Quel est le meilleur objectif pour la photographie de portrait ?

L'objectif que vous utilisez est essentiel pour réaliser de belles photos de portrait, après votre œil et votre habileté, bien sûr ! L'achat d'un objectif doit se faire en même temps que l'achat d'un appareil photo ou dans les limites de l'appareil photo que vous possédez déjà.

Lors de l'achat d'un objectif, vous devez tenir compte de la taille du boîtier et du capteur de votre appareil photo, qui influe sur la longueur focale de l'objectif. Les objectifs 50 mm et 85 mm sont des longueurs focales standard pour la photographie de portrait. Un objectif de 50 mm inclura davantage l'arrière-plan et un objectif de 85 mm se concentrera davantage sur le sujet. Vous pouvez opter pour un zoom qui vous permettra d'avoir une plus grande portée et d'accommoder les deux longueurs focales, ou pour un objectif principal, qui vous donnera une longueur focale fixe, sera généralement plus léger et plus rapide à utiliser, mais sera plus cher et vous voudrez peut-être en emporter plusieurs pour avoir plus d'options. Les objectifs principaux sont généralement choisis par les photographes de portrait professionnels pour la netteté et la qualité globale de leurs images.

Il y a beaucoup de choses à prendre en compte, voici donc notre liste de meilleurs objectifs pour la photographie de portrait pour vous aider davantage.

Si vous consultez les sites mentionnés précédemment pour trouver des lentilles d'occasion, un conseil : soyez prudent lorsque vous inspectez des lentilles d'occasion, recherchez d'éventuels champignons et des séparations de verre, car cela rendrait votre lentille inutilisable.

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De quels accessoires ai-je besoin pour la photographie de portrait ?

Trépied : Si vous n'avez pas encore de trépied, vous pouvez vous en procurer un pour faciliter les prises de vue en pose longue et pour faciliter la composition ou l'orientation de votre sujet.
Les toiles de fond : Vous avez tellement d'options en ce qui concerne les toiles de fond, qu'il s'agisse du type de matériau (nous adorons la mousseline), de la taille (tenez compte de la taille de votre studio et de vos sujets) ou du motif.
L'éclairage : Un bon éclairage (éclairage de studio ou lumière naturelle) est essentiel pour la photographie de portrait. Les flashs sur et hors appareil photo, les réflecteurs de lumière et l'éclairage continu sont autant de moyens de contrôler votre environnement et d'orienter vos prises de vue. Ne vous laissez pas submerger par l'équipement d'éclairage, car un simple éclairage de portrait peut avoir des effets incroyables.
Les filtres : Les filtres peuvent bien sûr compliquer la prise de vue et, dans certains cas, dégrader la qualité de l'image, mais lorsque vous achetez et utilisez le bon filtre, les filtres sont utiles à votre processus et à votre production. Ils permettent de minimiser les reflets, de contrôler la lumière, de protéger l'objectif contre les dommages et même d'améliorer les couleurs.

Comment réaliser des portraits photographiques ?

Ce qui vous définit en tant que photographe portraitiste fera probablement la différence pour obtenir du travail par rapport à vos concurrents. Bien qu'il y ait évidemment des éléments universels à prendre en compte dans la photographie de portrait, comme la capture des yeux de votre sujet, sa personnalité, la technique d'éclairage, les compositions, etc. En outre, des compétences non techniques telles que la connexion avec votre sujet et de bonnes aptitudes à la communication vous aideront à développer votre activité par le biais de recommandations et de renvois.

Voici quelques approches et considérations courantes en matière de photographie de portrait qui méritent que l'on s'y attarde :

Eclairage

La façon dont vous éclairez vos sujets peut complètement changer l'aspect et la sensation de vos photos. En vous familiarisant avec les techniques d'éclairage, depuis les réglages jusqu'aux effets, vous disposerez d'un plus grand nombre d'options pour soutenir votre vision et donner des choix à vos clients.

Focus

Votre sujet sera-t-il nettement mis au point avec un arrière-plan flou ? Peut-être adopterez-vous une approche différente, en éclairant davantage votre arrière-plan ou en adoucissant votre sujet. Utilisez vos objectifs pour jouer sur la façon dont la mise au point modifie la sensation de vos photos.

Angles

Capturer votre sujet en comprenant et en utilisant les angles est un autre moyen d'améliorer considérablement votre jeu. Tenez compte à la fois des angles de votre sujet et des angles de votre appareil photo lors de la prise de vue.

Temps et planification

Une bonne planification et un temps de prise de vue suffisant vous aideront vraiment dans votre démarche. Non seulement cela vous aide à vous préparer, mais cela permet également à votre sujet de vous voir à l'aise lorsque vous ne vous précipitez pas pour prendre votre photo. En outre, plus vous consacrez de temps et d'efforts à la prise de vue, plus vous vous sentez confiant, ce qui se répercute sur votre sujet !

Lien avec le sujet

Le fait d'être à l'aise ou d'avoir un lien aide vraiment votre sujet à se détendre, ce qui permet à sa personnalité de s'exprimer et de vous permettre de la capturer. Soyez vous-même, mais faites également savoir à votre sujet tout ce qui est nécessaire à votre sujet avant de commencer, par exemple : "Hé, je suis plutôt calme pendant la prise de vue. Faites-moi savoir si vous avez besoin de quelque chose". Ou encore : "Faites-moi savoir s'il y a quelque chose qui vous mettrait plus à l'aise pendant la prise de vue".

Communication avec le client

C'est peut-être votre sujet, c'est peut-être le cas aujourd'hui. Quoi qu'il en soit, il est important de s'assurer que les attentes de vos clients sont claires. Soyez sur la même longueur d'onde en ce qui concerne les résultats, demandez des éclaircissements si nécessaire et soyez prêt à accepter les critiques.

Ai-je besoin d'une formation pour devenir photographe portraitiste ?

Cela dépend. Parmi les éléments à prendre en compte pour développer votre propre style et vos propres techniques (formation autodidacte !), il y a des choses que vous avez probablement déjà envisagées, comme la recherche de photographes portraitistes célèbres et de diverses techniques. D'autres moyens d'obtenir une formation plus poussée, notamment conseils en matière de photographie et les astuces, peut se faire par des voies non traditionnelles comme des vidéos pratiques, des conférences en ligne ou en personne, des ateliers, des conversations entre pairs et bien d'autres choses encore.

Heureusement, il existe de nombreuses cours en ligne gratuits et ateliers de photographie qui sont disponibles pour en savoir plus sur la photographie de portrait. Il existe également un certain nombre de tutoriels gratuits sur YouTube. Bien qu'il ne soit pas nécessaire d'avoir un diplôme, si vous souhaitez explorer les possibilités de la photographie de portrait, vous pouvez vous inscrire à un cours de photographie de portrait. écoles d'art pour une formation diplômante, vous pouvez envisager de vous tourner vers des établissements d'enseignement post-secondaire.

Existe-t-il des approches spécifiques de la photographie de portrait ?

Après avoir décidé d'une orientation, cherché l'inspiration, pris quelques photos et essayé différentes configurations d'éclairage, il existe quelques approches plus largement considérées de la photographie de portrait.

Approches de la photographie de portrait que vous pourriez vouloir explorer plus avant :

Constructionniste : cette approche est vraiment centrée sur le sujet. Le sujet construit littéralement le portrait. Cette approche est généralement utilisée dans les portraits réalisés en studio et dans certaines photographies sociales.
Environnement : cette approche prend en compte l'environnement du sujet, qui est généralement un lieu connu du sujet, par exemple l'endroit où il vit ou travaille.
Candidat : cette approche est courante dans la photographie de rue, elle dégage un air détendu et beaucoup moins mis en scène qu'une approche comme le constructivisme. Cette approche est loin d'être une tendance, certains des portraits les plus emblématiques du monde sont candides et de nombreux photographes obtiennent de très bons résultats lorsqu'ils travaillent dans ce cadre.
Créatif : Les approches créatives dans le domaine du portrait illustrent l'expérimentation et le sens artistique. Parfois, cela peut impliquer un post-traitement assez poussé pour apporter des modifications artistiques à l'image.

Comment créer une entreprise de photographie de portrait ?

La création d'une entreprise de photographie de portrait peut prendre du temps, mais c'est une question de pratique et d'expérimentation. Maintenant que vous avez du matériel, de l'inspiration et des techniques à prendre en compte, il est temps de créer !

Si vous en êtes encore à la phase d'expérimentation, l'utilisation d'une personne peut vous sembler intimidante, ou vous n'avez peut-être pas accès à une personne. L'utilisation d'objets du quotidien, d'animaux domestiques ou d'une tête de mannequin peut vous aider à perfectionner l'éclairage et à vous entraîner à mieux utiliser votre matériel sans avoir à vous soucier des contraintes de temps. N'oubliez pas de noter les réglages de l'appareil photo et les positions d'éclairage dans un journal ou dans votre téléphone afin de pouvoir y revenir à l'avenir et de suivre vos progrès, ou de vous souvenir des réglages que vous souhaitez répéter ou utiliser à nouveau.

Comment obtenir des sujets pour constituer mon portefeuille ?

Pour commencer, demandez à votre famille et à vos amis proches s'ils veulent bien être vos sujets d'essai, ou demandez à vos pairs de poser pour vous en échange de photos. Ces personnes pourraient également vous fournir des informations précieuses sur les moyens d'améliorer votre travail ou mettre en évidence les domaines dans lesquels vous brillez et que vous devriez continuer à développer.

Comment fixer le prix de votre photographie de portrait ?

Les salaire annuel moyen pour un photographe portraitiste aux États-Unis est d'environ $44 000, mais la moyenne dans votre ville peut être très différente. Avoir une idée de ce que vous souhaiteriez comme salaire net à la fin de l'année peut vous aider à orienter votre stratégie de prix.

Bien sûr, votre objectif de revenu pour l'année doit être éclairé par ce qui est réaliste en fonction des spécificités de votre entreprise de photographie de portrait. Voici quelques-unes des variables les plus importantes à prendre en compte pour élaborer une stratégie de tarification qui soit à la fois réaliste et qui vous permette d'atteindre vos objectifs financiers :

Où habitez-vous ? Les photographes portraitistes peuvent pratiquer des tarifs plus élevés dans les grandes villes, où leurs clients sont susceptibles de gagner des salaires plus élevés, que dans les petites villes ou les zones rurales. Si vous vivez dans un endroit où il y a beaucoup de clients commerciaux ou d'affaires avec lesquels vous pouvez potentiellement travailler, ils peuvent avoir des budgets plus importants que, par exemple, des familles qui cherchent à se faire photographier pendant les vacances.
Dans quel type de photographie de portrait vous spécialisez-vous ? Il sera probablement plus facile de décrocher des contrats réguliers pour réaliser des portraits professionnels de personnes et d'entreprises que si vous vous spécialisez dans la photographie de portrait artistique. Cela ne veut pas dire que vous ne pouvez pas gagner de l'argent en faisant de la photographie d'art, mais votre stratégie devra peut-être être légèrement différente. Par exemple, il peut être plus judicieux de se concentrer sur la vente de tirages et l'exposition de votre travail dans des galeries plutôt que de réserver régulièrement des contrats pour des portraits.
Pouvez-vous augmenter le revenu moyen que vous tirez de chaque contrat grâce à des suppléments ? Si vous en êtes arrivé à un point où vous décrochez régulièrement des contrats mais que vous n'atteignez pas tout à fait vos objectifs en termes de revenus réguliers, réfléchissez à des moyens d'offrir à vos clients une plus grande valeur ajoutée pour un prix plus élevé. Par exemple, s'ils commandent des tirages de vos séances de portrait, vous pouvez leur proposer des forfaits plus importants qui sont plus chers mais qui, dans l'ensemble, constituent une meilleure offre par tirage.
Pouvez-vous combler les temps morts avec mini-séances? Si votre travail est saisonnier, proposer des mini-séances - des séances plus courtes offrant une ou quelques photos à un tarif abordable - peut être un moyen de remplir votre emploi du temps, de gagner un peu plus d'argent et de faire connaître votre entreprise. Les clients potentiels qui n'ont peut-être pas le budget nécessaire pour vos séances habituelles peuvent essayer de travailler avec vous. En réservant un lieu ou un studio et en programmant plusieurs mini-séances d'affilée, vous pouvez passer une journée étonnamment rentable.
Pouvez-vous développer le bouche-à-oreille ? marketing? Au fur et à mesure que vous réservez des clients, encouragez-les à laisser un commentaire ou à parler de votre entreprise à d'autres personnes après leur expérience positive. Pour adoucir l'affaire, offrez-leur une réduction pour recommandation qu'ils pourront partager avec d'autres et utiliser eux-mêmes la prochaine fois qu'ils réserveront chez vous. Non seulement vous les inciterez à revenir, mais de nouveaux clients vous découvriront peut-être.

L'un des aspects les plus intéressants du métier de photographe portraitiste professionnel est qu'il offre une grande flexibilité en termes de type de travail. Vous pouvez toujours passer à un autre type de photographie portraitiste si vous souhaitez changer de rythme ou trouver une nouvelle source de revenus. Les compétences acquises dans un type de photographie sont transférables aux autres.

La photographie de portrait sera toujours très demandée, en particulier dans notre monde de plus en plus numérique où les individus et les entreprises doivent se représenter visuellement en ligne. En tant que photographe portraitiste, vous pouvez jouer un rôle clé en racontant l'histoire des gens. Maintenant que vous disposez des outils nécessaires pour débuter en tant que photographe portraitiste, il est temps de commencer à constituer votre portfolio.

Comment obtenir plus de clients pour mon entreprise de photographie de portrait ?

Si vous vous posez cette question, c'est que vous avez probablement déjà partagé votre pratique et même pris des photos de votre famille et de vos amis, en vous adressant à vos réseaux personnels. À ce stade, votre portfolio de photographie de portrait et votre site web devraient être remplis de contenu. Des choses comme l'optimisation du référencement, l'établissement de plus de connexions dans votre communauté de photographie locale, même la publicité sur Google et par le biais de Facebook et Instagram, vous permettront d'obtenir de plus en plus d'exposition. Assurez-vous simplement d'avoir un portfolio solide lorsque le trafic de votre site web commencera à affluer.

Êtes-vous un photographe de portrait prêt à créer un site web ?

La façon dont vous présentez vos photographies en ligne est une étape importante de votre processus, et elle est cruciale pour développer de nouvelles activités et permettre à de nouveaux clients de vous trouver. De la sélection du constructeur de site web le mieux adapté à la présentation de votre travail au téléchargement, à l'édition, à l'optimisation et à la maintenance de votre site, la présentation de vos photographies en ligne est une étape cruciale de votre processus. Le plus important, c'est que vous obteniez de plus en plus de travail !

Vous débutez ? Tout d'abord, inspirez-vous et explorez les modèles de sites de quelques-uns des plus grands noms de l'Internet. meilleurs portfolios de photographie de portrait. A partir de là, Commencez votre essai gratuit de 14 jours et construisez votre propre portrait site web de portfoliooù vous pouvez intégrer vos médias sociaux, créer une boutique en ligne et présenter votre travail comme vous l'entendez, avec les conseils dont vous avez besoin. Nous avons même créé ce guide facile à suivre guide pas à pas pour construire un portfolio de photographie de portrait pour épater les clients.

Voilà, c'est fait ! Que vous soyez un simple amateur ou que vous souhaitiez faire carrière, nous espérons vous avoir transmis quelques conseils et astuces en matière de photographie de portrait.

Quels sont les exemples de photographes portraitistes ?

Il n'y a rien de tel que de parcourir les portfolios en ligne de vrais photographes de portrait à la fois pour s'inspirer et pour se faire une idée de la variété des images qui peuvent être créées dans le vaste domaine de la photographie de portrait. Ces exemples de photographie de portrait ne manqueront pas de stimuler votre créativité et d'inspirer votre propre portfolio.

Todd Collins

Todd Collins est un photographe basé à Salt Lake City, dans l'Utah, qui se concentre sur les portraits, les mariages et les photographies commerciales. Il tire largement parti du magnifique coin de pays où il se trouve en plaçant bon nombre de ses portraits dans des décors de l'Utah visuellement époustouflants. Bien qu'il présente également des portraits en studio dans son portfolio, cela montre qu'il n'est pas nécessaire d'être un scénographe pour réaliser des portraits inoubliables. L'utilisation des scènes naturelles à votre disposition dans votre région peut vous permettre de réaliser des portraits visuellement uniques.

Thème du format utilisé : Gloss

Henri Verhoef

Henri Verhoef vit et travaille comme photographe portraitiste à Amsterdam. Son portfolio démontre un haut niveau de compétence technique, avec une utilisation experte de l'éclairage et des décors stylisés pour un look poli, commercial, qui peut pencher vers le surréel et le ludique. Ce portfolio contient des clichés vraiment uniques et créatifs, et l'inspiration ne manque pas pour les photographes imaginatifs et audacieux qui veulent se lancer des défis techniques.

Thème du format utilisé : Chroma

Cheril Sanchez

Cheril Sanchez est une photographe portraitiste née en République dominicaine et élevée dans le Bronx. Son style est immédiatement reconnaissable et se caractérise par des touches douces et vibrantes associées à une énergie intemporelle. Elle travaille à la fois en numérique et en argentique, ce qui fait que ce portfolio se distingue par sa qualité chaleureuse et naturelle. Elle s'attache à développer un lien personnel avec ses sujets et cela se ressent dans ses images.

Thème du format utilisé : Offset

Comment débuter dans la photographie de portrait ?

De nombreux photographes commencent par faire des portraits bien avant d'envisager une carrière professionnelle. Après tout, nous prenons tous des photos de nos amis et de notre famille, et il n'est pas improbable que, lorsque vous avez commencé à vous familiariser avec l'appareil photo, vous ayez demandé à vos proches si vous pouviez vous exercer sur eux.

Si vous souhaitez prendre la photographie de portrait plus au sérieux et en faire votre métier, ces expériences occasionnelles vous seront utiles, mais vous souhaiterez peut-être affiner vos compétences dans un cadre formel ou grâce à une formation plus spécialisée. Que vous soyez du genre à apprendre dans une salle de classe ou que vous soyez plutôt du genre bricoleur, il existe un moyen de vous lancer dans la photographie de portrait.

Commencer par étudier la photographie

Si vous souhaitez vous exercer dans un studio professionnel et avoir accès à un équipement que vous n'avez peut-être pas chez vous ou dans lequel vous n'êtes peut-être pas prêt à investir, il peut être intéressant pour vous de suivre des cours ou d'obtenir un diplôme d'art dans le domaine de la photographie. Dans une école, vous apprendrez les techniques d'éclairage avancées qui permettent de réaliser les portraits époustouflants que l'on voit chez les célébrités, les hommes politiques et d'autres personnes célèbres qui ont accès à des photographes de haut niveau. Les meilleurs photographes donnent l'impression que c'est facile, mais il faut une bonne compréhension de la lumière, des objectifs, des réglages de l'appareil photo et de la production pour créer ce type d'images.

Étudier dans le cadre d'un programme de photographie vous permet également de consacrer beaucoup de temps à votre métier. Vous aurez des missions régulières, il vous sera donc plus difficile de procrastiner et, à la fin du programme, vous aurez probablement de nombreux portraits différents à inclure dans votre portfolio en ligne lorsque vous serez prêt à commencer à chercher un travail rémunéré.

L'inconvénient, bien sûr, c'est qu'une école d'art peut coûter très cher. Cela peut également vous prendre du temps qui pourrait être mieux utilisé à d'autres fins, comme la poursuite de votre propre travail créatif ou même le fait de commencer à travailler avec des clients. Si vous disposez déjà d'un bon bagage technique, il n'est peut-être pas utile de passer trop de temps dans une salle de classe.

Débuter en tant que photographe de portrait autodidacte

Même si vous avez passé du temps dans une salle de classe, la plupart des photographes professionnels vous diront qu'ils perfectionnent toujours leurs compétences par des méthodes d'auto-apprentissage. Si, pour une raison ou une autre, l'école de photographie ne vous convient pas, sachez que la photographie de portrait n'est pas un domaine dans lequel vous devez prouver que vous avez un diplôme pour réussir. Vos clients ne se soucieront pas de savoir si vous avez fréquenté une école d'art huppée ou non. Ce qui compte pour eux, c'est votre portfolio et votre réputation.

Pour améliorer vos compétences en matière de photographie de portrait, il n'y a pas de meilleur professeur que la pratique. Le défi consiste à se motiver pour continuer à se montrer et à essayer de nouvelles compétences et techniques, tout en trouvant des mentors ou des ressources en ligne pour approfondir ses connaissances.

Les vidéos de haute qualité sur YouTube, les articles et les cours gratuits ou peu coûteux en ligne ne manquent pas et permettent d'apprendre l'essentiel de ce qu'il faut savoir sur la photographie de portrait. Les informations techniques ne sont pas difficiles à trouver, mais il s'agit de les appliquer et d'affiner vos compétences.

Si vous vous lancez dans la photographie de portrait en tant qu'autodidacte, votre cercle social est un bon point de départ pour construire votre carrière. Vos amis et votre famille peuvent vous servir de sujets pour des portraits que vous pourrez utiliser dans votre portfolio, et ils peuvent également faire partie de vos premiers clients lorsqu'ils ont besoin de portraits ou de photos de famille.

La plupart des gens ont besoin de prendre des photos professionnelles d'eux-mêmes à un moment ou à un autre. Le fait d'être la personne de référence dans votre entourage vous aidera donc à acquérir des compétences réelles sur la manière de diriger et d'interagir avec vos sujets, de les aider à se sentir à l'aise et de parvenir à l'aspect que vous souhaitez donner à vos portraits.

Établir votre carrière de photographe portraitiste

Que vous choisissiez la voie de l'école ou celle de l'auto-apprentissage, le défi, une fois que vous estimez que vos compétences sont suffisantes pour commencer à effectuer un travail professionnel rémunéré, est de vous faire connaître et de commencer à décrocher des clients.

Créez votre portfolio de portraits. Il est essentiel de disposer d'une vitrine numérique pour votre travail, où les clients potentiels peuvent se faire une idée de votre style et du type de travail que vous pouvez produire, si vous voulez commencer à décrocher des contrats rémunérés en dehors des personnes qui vous connaissent personnellement.
Essayez d'obtenir publié. Cela ne s'applique peut-être pas à tous les types de photographes portraitistes, mais si vous pouvez trouver des blogs ou des magazines qui publient des articles, prenez l'habitude de publier régulièrement votre travail. Cela vous incitera non seulement à créer des œuvres fraîches et de grande qualité, mais vous permettra également de vous tenir au courant des tendances dans votre secteur d'activité.
Proposer des clients. Ce serait bien si nous pouvions nous asseoir et laisser les clients venir à nous, mais la vérité est que les photographes portraitistes doivent prendre l'habitude de présenter régulièrement les entreprises ou les personnes avec lesquelles ils aimeraient travailler afin de créer une dynamique et d'avoir des réservations régulières. Il se peut que vous arriviez à un point où vous n'aurez plus besoin de le faire, mais c'est une bonne pratique à adopter lorsque vous construisez votre carrière.
Créer un page de tarification. Les photographes portraitistes doivent donner à leurs clients potentiels une idée de leur fourchette de prix. Les prix ne doivent pas nécessairement être fermes, mais vous pouvez donner une fourchette de départ pour les différents forfaits.

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