Como começar a trabalhar com videografia

O que é videografia?

Um cinegrafista é alguém que idealiza, grava, produz e transmite imagens em movimento. O termo cinegrafista provavelmente traz à mente a ideia de Hollywood e de filmes de longa-metragem e, embora esse seja um setor importante que contrata muitos cinegrafistas, não é a única linha de trabalho para quem deseja uma carreira em vídeo.

O vídeo engloba todas as imagens em movimento que você encontra fora do setor de entretenimento também. Por exemplo, muitas empresas criam conteúdo de vídeo para mostrar o que fazem. No mundo do comércio eletrônico, a videografia tornou-se mais importante do que nunca, pois oferece aos possíveis compradores uma visão muito melhor de um produto do que a fotografia antes de comprá-lo.

Videografia não se refere apenas à operação de equipamentos de vídeo para capturar conteúdo de vídeo. Há todo um processo criativo e técnico envolvido na criação de vídeos, e o termo videografia engloba tudo isso.

O processo de videografia começa com o estágio de pré-produção, no qual um vídeo é conceituado. Isso vale para tudo, desde um pequeno clipe de produto até um filme completo de ação ao vivo. É preciso pensar um pouco sobre o conteúdo do vídeo e, para muitos produtos de vídeo, esse estágio de pré-produção pode ser muito detalhado. Se um vídeo exigir muitos recursos para ser produzido, é particularmente importante que os cinegrafistas dediquem algum tempo à pré-produção para garantir que consigam a tomada desejada sem desperdiçar recursos.

Durante a captura real do vídeo, geralmente é necessária uma equipe, o que torna o trabalho um esforço colaborativo. Depois que o vídeo é capturado, há também uma fase de pós-produção que pode ser mais ou menos complexa, dependendo do escopo do vídeo. Às vezes, um cinegrafista terá uma equipe para ajudar na pós-produção e em outros estágios do processo de criação do vídeo, mas se você estiver apenas começando, é importante se familiarizar com todos os estágios da criação de um vídeo.

Houve um tempo em que a única maneira de você trabalhar com videografia era trabalhar com grandes empresas de produção com acesso a todos os equipamentos caros necessários para criar vídeos de alta qualidade. Felizmente, com o avanço da tecnologia, a videografia se tornou cada vez mais acessível. Você pode até mesmo usar seu smartphone para criar vídeos profissionais para exibir em seu site. site de portfólio de vídeosE você também não precisa de uma escolaridade extensa ou de um diploma específico.

Entretanto, o fato de não haver um caminho certo para se tornar um cinegrafista não significa que você tenha de descobrir tudo sozinho. Quer você já trabalhe como fotógrafo profissional ou esteja pensando no que estudar na escola, este guia de videografia para iniciantes apresentará o setor e ensinará como iniciar sua carreira de videógrafo e construir sua carreira. portfólio on-line.

O que é videografia?

Em termos simples, vídeo se refere a imagens em movimento. A videografia pode abranger tudo, desde clipes curtos até filmes completos de longa-metragem. Como nossa capacidade de atenção coletiva está cada vez menor e enfrentamos centenas de tentativas de capturar nossa atenção sempre que acessamos a Internet, a videografia tornou-se mais importante do que nunca.

Assim como os fotógrafos, os cinegrafistas profissionais podem se concentrar na criação de vídeos para fins comerciais, artísticos, documentários, narrativas e praticamente qualquer outro contexto.

O vídeo corta o ruído e capta a atenção de uma forma que é difícil de fazer apenas com a fotografia. As gerações mais jovens, especialmente a geração Z, estão cada vez mais acostumadas aos formatos de vídeo e esperam conteúdo em vídeo de seus criadores e marcas favoritos. A crescente relevância do vídeo pode ser vista na ascensão do Tik Tok sobre as plataformas sociais baseadas em fotos e na forma como outras plataformas criaram mais recursos para o compartilhamento de vídeos em suas plataformas.

Como aspirante a cinegrafista, tudo isso é uma ótima notícia para você. É claro que pode ser que grande parte do conteúdo compartilhado no Tik Tok e em outras plataformas seja gerado pelo usuário, mas isso só fez com que as marcas e os criadores de conteúdo precisassem aprimorar seu jogo de vídeo para acompanhar as preferências de conteúdo de seus clientes. Qualquer empresa que apareça on-line hoje (ou seja, a maioria das empresas) precisa considerar a incorporação de vídeo em seus esforços de marketing.

Se você estiver menos interessado em trabalhar com empresas e marcas e se inclinar mais para a videografia criativa ou documental, o crescente domínio do vídeo ainda é uma boa notícia para você. Há mais oportunidades de compartilhar seu trabalho com um público mais amplo e construir um nome para você, e as ferramentas disponíveis para criar um trabalho de vídeo realmente impressionante estão mais acessíveis do que nunca. Em qualquer lugar em que imagens em movimento possam ser compartilhadas e visualizadas, há uma oportunidade para um cinegrafista.

Qual é a diferença entre videografia e fotografia?

Embora tanto a videografia quanto a fotografia capturem momentos em uma forma visual, os fotógrafos tendem a se concentrar apenas em imagens estáticas. No entanto, alguns fotógrafos optam por introduzir novos fluxos de renda em potencial, expandindo-se também para o vídeo.

Videografia versus produção de filmes

Não há necessariamente uma grande diferença entre esses dois termos, mas a produção de filmes geralmente se refere à narração de histórias por meio de vídeo, enquanto a videografia às vezes é considerada mais uma documentação.

Videografia vs. Cinematografia

A cinematografia é semelhante à produção de filmes no sentido de que ambas enfatizam a narrativa por meio de vídeo. No entanto, cinematografia difere um pouco no sentido de que um cinegrafista geralmente faz parte de uma equipe maior e provavelmente não realiza trabalhos práticos, como manipular as configurações da câmera no set.

É difícil aprender a fazer videografia?

Você precisa de muito conhecimento técnico para ter sucesso no setor cinematográfico, e pode levar algum tempo para aprender todos os termos, como taxa de quadros e velocidade do obturador, que se aplicam à criação de vídeos. Dito isso, se você estiver interessado em filmar vídeos, vale a pena tentar.

Quais são alguns exemplos de videografia?

O trabalho com vídeo pode assumir muitas formas diferentes, e ao analisar o portfólios de cinegrafistas profissionais é uma ótima maneira de você se inspirar e ter uma noção do escopo de possibilidades disponíveis no mundo do vídeo. De estilos distintos a diferentes caminhos profissionais, deixe que esses incríveis portfólios de vídeo deixem você animado para pegar sua câmera:

Laurent Laughlin

Laurent Laughlin é um cinegrafista e diretor que vive em Atenas, na Grécia. Ele produz documentários curtos e longos e trabalha principalmente com a Vice News, embora também tenha colaborado com o The New York Times, Time, The Economist, CNN e outros veículos. Com sua narrativa poderosa, os vídeos de Laughlin lhe renderam o Human Rights Press Award, entre outras honrarias. Muitas vezes viajando para locais perigosos para contar histórias que precisam ser contadas, o portfólio de Laughlin é uma prova do poder do vídeo de nos transportar e nos ajudar a ter empatia pelos outros.

Tema de formato usado: Skyline

Giselle Keena

Giselle Keena é uma fotógrafa e diretora que mora no Brooklyn, em Nova York. Ela criou conteúdo de vídeo para marcas comerciais, como Haagen Dazs e Crown Affair, trazendo uma qualidade exclusivamente jovem, divertida e etérea para seu conteúdo comercial. Seu trabalho mostra que há vastas possibilidades criativas na videografia comercial. Já se foram os dias em que todos os vídeos comerciais tinham uma aparência nítida e altamente polida. O público de hoje deseja autenticidade, e o portfólio de Keena transpira isso.

Tema de formato usado: Sharp

Luuk Walschot

Luuk Walschot, que mora em Amsterdã, é cinegrafista, fotógrafo e criativo em geral. Seu estilo é comercial, porém autêntico, e tem como objetivo criar uma compreensão mais profunda do espírito humano. A exploração dos vídeos em seu portfólio revela uma abordagem que atrai o espectador para o mundo retratado no conteúdo. Com fotos íntimas e em close-up e paletas de cores temperamentais, Walschot desenvolveu um estilo que é imediatamente identificável.

Tema de formato usado: Ora

Como posso me tornar um cinegrafista?

A videografia pode ser bastante técnica e um pouco mais desafiadora do que a fotografia para você aprender sozinho. Isso se aplica tanto à operação de uma câmera de filme quanto aos processos de pré e pós-produção. Dito isso, dedicar algum tempo para dominar a videografia pode valer a pena devido à crescente importância do vídeo profissional.

Aprenda o básico

Para começar a gravar vídeos profissionalmente, nem é preciso dizer que você precisa começar aprendendo os conceitos básicos de planejamento de uma filmagem, filmagem e Editar seu vídeo. Se você tiver tempo e recursos, a escola de cinema é uma opção para aprender essas habilidades. A vantagem da escola de cinema é que você terá acesso a instrutores qualificados, uma variedade de equipamentos e tempo dedicado para praticar seu ofício.

No entanto, os programas das escolas de cinema podem ser caros e nem todos têm tempo ou vontade de passar quatro anos em um programa de escola de arte. Se você ainda quiser aprender os fundamentos da videografia, a melhor maneira de aprender é fazendo. O acesso a cursos isolados ou on-line pode fornecer a você conhecimento suficiente para entender sua câmera e os fundamentos do processo de videografia. Depois disso, criar o máximo de oportunidades que você puder para filmar é a melhor maneira de começar.

Coloque suas habilidades em prática

Independentemente de você optar por frequentar uma escola de cinema ou aprender videografia por conta própria, filmar em situações do mundo real é a melhor maneira de aprimorar suas habilidades a um nível em que você possa cobrar por seus serviços profissionais.

Uma boa maneira de começar é oferecer videografia gratuita ou de baixo custo que seja semelhante ao tipo de trabalho que você espera fazer profissionalmente. Por exemplo, se o seu sonho é ser um documentarista profissional da natureza, você pode considerar entrar em contato com organizações locais de conservação de animais para ver se pode criar um vídeo curto para elas destacando alguns aspectos do habitat local.

Somente filmando o tipo de conteúdo que você deseja capturar profissionalmente é que você encontrará os desafios da vida real que surgem em uma filmagem real, para que possa saber como lidar com eles em um trabalho pago. Coisas como mudanças inesperadas na iluminação ou poluição sonora podem prejudicar uma produção, portanto, ter a experiência para saber como lidar com essas coisas fará de você um melhor cinegrafista.

Criar um portfólio on-line

Quando você tiver conteúdo suficiente para reunir em um portfólio on-line, encontre um Criador de sites que facilita o processo de criação do portfólio permitirá que você tenha um site profissional rapidamente.

Ter um portfólio on-line é essencial para qualquer profissional que trabalhe com vídeo, independentemente do tipo de vídeo que você cria. Seus clientes em potencial vão querer ver amostras do seu trabalho, e um portfólio online é essencial para qualquer profissional que trabalhe com vídeo, independentemente do tipo de vídeo que você cria. site de portfólio de vídeos facilita o direcionamento para um local onde você possa vê-lo.

Os melhores sites de criação de portfólio também têm um conjunto de recursos que facilitam a administração do seu negócio de videografia, como galerias de provas de clientes e faturamento simples. Esses tipos de recursos podem não estar na sua mente quando você está criando o seu portfólio, mas você ficará muito grato por tê-los quando começar a contratar clientes.

Criar uma fita de demonstração

Embora o seu portfólio possa apresentar todos os trabalhos que você fez e que deseja mostrar, um demo reel reúne partes do seu melhor trabalho em um único vídeo. Pode ser demorado examinar todo o portfólio de um cinegrafista, portanto, um demo reel facilita aos visitantes a visualização dos destaques importantes.

Como os rolos de demonstração são padrão no mundo do vídeo, os clientes e qualquer outra pessoa com quem você possa vir a trabalhar esperam que você tenha um. O rolo é a sua chance de mostrar o melhor do seu portfólio em um vídeo curto, bem editado e envolvente. Procure manter seu rolo de demonstração com cerca de um minuto a 90 segundos de duração.

Que habilidades você precisa para ser um cinegrafista?

Há uma série de habilidades técnicas que um cinegrafista precisa ter, seja trabalhando sozinho ou com uma equipe. Por exemplo, além de preparar uma filmagem e operar seu equipamento, você precisa estar familiarizado com a limpeza, a montagem e a manutenção do equipamento, bem como com toda a pré e pós-produção, inclusive efeitos especiais, closed caption e texto na tela. Se você não trabalha sozinho, provavelmente também precisará de algumas habilidades, como a capacidade de colaborar em ideias com um diretor ou equipe de criação.

Mostre sua videografia com o Format

Coloque seu trabalho criativo em exibição com uma videografia on-line site de portfólio.

Criar meu site

Os cinegrafistas estão sendo procurados?

Você pode pensar que as habilidades de videografia só são úteis se você estiver trabalhando em um set de televisão ou de cinema, mas, na realidade, há muitos setores diferentes que exigem conteúdo de vídeo. Você pode conseguir trabalho em uma grande empresa de produção ou trabalhar como freelancer, concentrando-se no marketing do seu portfólio de vídeos on-line usando a mídia social e a publicidade paga.

Tanto as empresas quanto os indivíduos contratam pessoas para criar vídeos, seja para treinamento corporativo, anúncios de pequenas empresas, imóveis ou casamentos. Quanto mais específico você for em relação ao nicho para o qual está interessado em filmar, melhor poderá atingir seu cliente ideal e ser contratado para fazer o que gosta.

Quanto ganham os cinegrafistas?

De acordo com o Escritório de Estatísticas do Trabalho dos Estados UnidosEm maio de 2019, o salário médio anual dos operadores de câmera era de $55.160. Os 10% que ganhavam mais ganhavam mais de $110.790, e os 10% que ganhavam menos ganhavam menos de $26.560.

Quando você é novo no setor, pode ser um desafio saber quanto deve cobrar pelo seu trabalho de vídeo. Lembre-se de que, independentemente de como você aprendeu o ofício, a videografia é uma habilidade especializada na qual você investiu tempo e dinheiro para aprender, portanto, seu salário precisa refletir isso. Comece com uma taxa diária de $150, que cobrirá a filmagem e a edição da filmagem, o que equivale a $18,75 por hora para um dia de 8 horas. À medida que você se tornar mais experiente e ganhar confiança em suas habilidades de videografia, poderá aumentar sua taxa diária para $200 apenas para filmagem, com uma taxa adicional de $100 para edição.

Como os cinegrafistas conseguem clientes?

Se você estiver trabalhando com uma empresa de produção, provavelmente não terá que se preocupar em ser contratado, mas é provável que comece trabalhando como freelancer, o que significa que você é responsável por tudo, inclusive pelo marketing do seu negócio. Para começar, você deve criar um site portfólio de vídeos on-line onde você pode mostrar seu melhor trabalho e transformar seu hobby de fazer vídeos caseiros em uma carreira viável.

Um dos muitos benefícios de criar um portfólio on-line é que você poderá configurar a otimização de mecanismos de pesquisa, o que significa que os clientes em potencial poderão encontrá-lo quando procurarem seus serviços. Aqui estão algumas dicas sobre como criar um portfólio de videografia em cinco etapas simples.

1. Organize uma seleção de seus melhores trabalhos.

Ao escolher o trabalho a ser incluído, lembre-se: qualidade em vez de quantidade. Adicionar trabalhos menos impressionantes porque você não tem muitos exemplos para mostrar acabará enfraquecendo o impacto geral do seu portfólio. Você também deve certificar-se de que o trabalho que está apresentando é o tipo de trabalho para o qual gostaria de ser contratado.

2. Escolha um construtor de sites para hospedar seu site.

Você não precisa perder tempo valioso aprendendo a criar um portfólio on-line do zero. Em vez disso, opte por um construtor de sites intuitivo que permita que você crie um site profissional em questão de minutos, independentemente do seu nível de experiência.

3. Selecione um modelo de site de vídeo e carregue seu conteúdo.

Escolha um modelo que possa lidar com arquivos de tamanho grande sem sacrificar a qualidade do vídeo ou diminuir o tempo de carregamento da página. Em seguida, você pode simplesmente carregar seu conteúdo e adicionar uma página básica sobre e um formulário de contato.

4. Personalize seu portfólio.

Comunique sua estética de design a clientes em potencial personalizando suas fontes e cores e carregando seu logotipo e fotos da marca.

5. Otimize seu site e integre suas contas de mídia social.

Agora que o seu portfólio está pronto, basta seguir as etapas para garantir que você esteja preparado para a otimização de mecanismos de pesquisa. Depois, é hora de contar a seus amigos e familiares sobre seu novo negócio e começar a fazer marketing para você mesmo!

Que equipamento é necessário para ser um cinegrafista?

Antes de investir muito do seu dinheiro suado em equipamentos que talvez não sejam necessários, considere o tipo de vídeo que você pretende fazer. Por exemplo, vídeos de imóveis com drones exigirão um conjunto diferente de equipamentos do que se você estiver gravando um vlog pessoal.

Aqui estão alguns equipamentos básicos de vídeo com os quais você precisará começar, independentemente do nicho que você escolher.

Câmera

Há várias opções diferentes de câmeras, dependendo de quanto você quer gastar. Aqui estão algumas câmeras comumente usadas no setor de vídeo.

Smartphone

Se você é novato em fotografia ou videografia, é definitivamente uma boa ideia começar com a câmera que você provavelmente já possui: seu smartphone. Essa é uma ótima maneira de você aprender a enquadrar suas fotos e editar vídeos sem precisar investir muito dinheiro. Muitos softwares de edição de vídeo oferecem até mesmo aplicativos gratuitos para smartphones para que você possa fazer tudo em qualquer lugar. O ideal é que seu smartphone seja capaz de gravar vídeos em 1080p para que você tenha um conteúdo de alta definição com excelente aparência on-line.

Apontar e disparar

Antes da existência dos smartphones, todos nós tínhamos uma pequena câmera digital para tirar fotos nas férias ou nas saídas à noite com os amigos. Na verdade, essas câmeras são uma ótima opção para gravar vídeos de alta qualidade e tendem a ser pequenas e leves para facilitar o transporte.

DSLR

Uma DSLR é a câmera favorita de muitos fotógrafos, mas elas também são ótimas para gravar vídeos. Uma vantagem é a capacidade de trocar facilmente as lentes para mudar completamente o efeito de seus filmes. Há também câmeras sem espelho, que têm um autofoco avançado que permite que você não tenha que se preocupar muito com a filmagem.

Câmeras de ação

Uma câmera de ação ou esportiva, como a GoPro, geralmente é pequena, com uma lente grande angular e estabilização de imagem integrada. Elas são ótimas para filmar ações rápidas, mas não têm outros recursos, como um visor e gravação de áudio de alta qualidade.

Acessórios para câmeras

Como iniciante, não há necessidade de gastar todas as suas economias em equipamentos de câmera, especialmente quando você tem pouca experiência na área. Comece com estes itens básicos.

Tripé

Um tripé é uma necessidade absoluta tanto para vídeo quanto para fotografia. Ele ajudará a manter a câmera estável para que você possa capturar conteúdo de qualidade profissional, independentemente do seu nível de experiência.

Kit de iluminação

Mesmo quando as condições são perfeitas, você deve sempre ter um kit básico de iluminação à mão.

Microfone

Se você planeja usar o áudio capturado em campo em vez de fazer locuções no estúdio, precisará de um microfone de qualidade superior ao que a câmera inclui.

Baterias e cartões de memória extras

A última coisa que você quer é sair para gravar um vídeo com grandes planos para o dia e, ao chegar lá, perceber que a bateria acabou e o cartão de memória está cheio. Certifique-se de que você sempre tenha pelo menos uma bateria reserva totalmente carregada e um cartão de memória extra vazio.

Software de edição

Criar um ótimo conteúdo de vídeo é muito mais do que o trabalho que você faz em campo. A edição é uma grande parte do processo, e você precisa de um software de edição de vídeo que seja intuitivo e fácil de aprender. Aqui estão alguns programas populares para edição de vídeo.

iMovie

Esse software de edição vem pré-instalado em todos os computadores Mac, e há também um aplicativo móvel. Ele é compatível com vídeo 4K para filmes com qualidade de cinema e foi projetado pensando nos iniciantes.

Obras de luz

Com sua interface de usuário simples e intuitiva, biblioteca de tutoriais e uma comunidade on-line ativa, o Lightworks oferece uma versão gratuita que restringe apenas os formatos de saída. Ele também inclui mais de 100 efeitos especiais e músicas e vídeos livres de royalties para que você possa elevar o nível do seu conteúdo.

Adobe Premiere Elements

Embora não exista uma versão gratuita desse software, ele usa tecnologia de inteligência artificial para fornecer várias edições guiadas, reconhecimento facial e backup automático para facilitar a recuperação.

Se você não estiver pronto para gastar muito dinheiro em seu novo hobby, não se preocupe! Desde que tenha uma câmera básica, você pode começar a aprender e praticar (e preencher seu modelo de site de vídeo) e investir à medida que você continua a melhorar.

Quais são os diferentes tipos de videografia?

Vídeos publicitários

A publicidade oferece muitas oportunidades para os cinegrafistas, pois os comerciais e anúncios são criados com muito mais frequência do que, por exemplo, os filmes de longa-metragem. Os tipos de anúncios em vídeo criados pelas marcas podem variar muito, dependendo não apenas do produto ou serviço que está sendo anunciado, mas também do local onde o anúncio será exibido.

Por exemplo, os espectadores de TV não têm a opção de pular um anúncio, portanto, esses vídeos tendem a ser um pouco mais longos e a ter algum tipo de micro-narrativa que se desenrola durante o comercial.

Às vezes, os anúncios do YouTube podem ser reproduzidos por toda a sua duração, mas os cinegrafistas precisam estar cientes de que eles geralmente são ignorados após três segundos. Isso significa que os primeiros três segundos são extremamente importantes para capturar a atenção do espectador, o que torna esse formato de anúncio um pouco diferente dos anúncios de TV.

Por fim, os anúncios em vídeo destinados à mídia social devem ser incisivos, chamar a atenção e, normalmente, muito mais simples do que outros vídeos de anúncios.

Vídeo para cinema e TV

Os cinegrafistas que trabalham no setor de TV e cinema podem trabalhar em um único projeto por um longo período, às vezes mais de um ano. Isso é único no mundo do vídeo, onde o trabalho geralmente é feito na forma de shows mais curtos. Com o advento dos serviços de streaming, há mais programas de TV sendo criados do que nunca. Antigamente, para trabalhar na TV ou no cinema, você tinha que se mudar para uma cidade com um setor cinematográfico significativo - geralmente Los Angeles - e competir por um dos poucos programas novos que eram lançados em cada rede ou por novos filmes criados pelos grandes estúdios.

Atualmente, há muitos serviços de streaming que criam dezenas de novos programas durante todo o ano. A produção desses programas está menos concentrada em uma ou duas grandes cidades do que costumava ser, criando oportunidades para cinegrafistas que vivem em diferentes áreas. Na era do streaming, há mais oportunidades do que nunca para os cinegrafistas.

Vídeo corporativo

As empresas contratam cinegrafistas para criar uma grande variedade de conteúdo de vídeo. Elas podem querer criar vídeos de bastidores para mostrar aos clientes em potencial ou parceiros de negócios o que fazem, mostrar suas instalações ou apresentar a liderança ou os principais funcionários. Elas também podem querer que vídeos internos sejam criados profissionalmente, como vídeos de treinamento.

Vídeo documentário

Os documentaristas contam histórias verdadeiras, mas geralmente com uma abordagem criativa ou artística. Eles pegam a verdadeira matéria-prima de uma história e usam suas habilidades para unir os fatos de forma a tecer uma narrativa convincente, interessante e coesa.

O vídeo documentário pode servir como uma documentação interessante de um assunto interessante, mas também pode servir para angariar apoio para causas importantes. Por exemplo, a produção de documentários sobre a natureza, ao mostrar a beleza do planeta, promove o apoio à tomada de iniciativas para protegê-lo.

Vídeo com drone

A produção de vídeos aéreos costumava ser bastante difícil, pois geralmente exigia o uso de helicópteros. Com o advento da tecnologia acessível de drones, agora você pode criar vídeos de alta qualidade com muito mais facilidade. O vídeo com drone é popular para capturar eventos como casamentos, natureza, esportes e qualquer outro vídeo em que seja interessante ou importante ter uma visão panorâmica.

Vídeo sobre educação

O mundo da educação foi transformado pelo e-learning, que é possível principalmente por meio de vídeo. Agora, é possível criar conteúdo educacional de alta qualidade e compartilhá-lo facilmente com um grande número de pessoas. À medida que o e-learning se torna mais amplamente acessível, a sofisticação dos vídeos educacionais também está evoluindo. Esses vídeos são melhores quando são relativamente concisos e fáceis de ver e entender.

Vídeo do evento

De eventos corporativos a casamentos e concertos, os cinegrafistas são frequentemente contratados para capturar eventos. Dependendo do escopo do evento, o conteúdo do vídeo pode ser cortado em algo como um documentário do evento ou deixado como clipes individuais.

Vídeo musical

Os dias de glória da MTV podem ter acabado, mas os vídeos musicais ainda são usados por artistas grandes e pequenos para promover suas músicas. O formato de videoclipe costuma ser criativo, conceitual e divertido, o que o torna um dos favoritos dos cinegrafistas.

Vídeo de demonstração do produto

Estamos comprando on-line mais do que nunca, portanto, as marcas que fornecem o máximo possível de informações sobre seus produtos têm maior probabilidade de atrair a atenção e a confiança de seus clientes.

Vídeo sobre imóveis

O vídeo imobiliário possibilitou que você tivesse uma noção autêntica da aparência e da sensação de uma propriedade à venda. Enquanto as fotos podem dar uma noção distorcida do tamanho de uma casa, o vídeo oferece uma perspectiva mais realista que os compradores em potencial valorizam.

Vídeo de viagem

Os vídeos de viagem podem incluir documentários sobre um lugar, guias de viagem com destinos recomendados para você visitar ou até mesmo pequenas vinhetas que dão uma ideia da vibração de um determinado destino.

Vídeo de lapso de tempo

O vídeo de lapso de tempo pode ser usado para capturar todos os tipos de assuntos, mas o uso do lapso de tempo pode criar imagens muito interessantes e poderosas. Esse tipo de videografia é frequentemente usado em documentários sobre a natureza, pois permite a representação de fenômenos naturais que, de outra forma, seriam impossíveis de ver, como o movimento das plantas para seguir a direção do sol.

Vídeo Mobile-First

Essa não é uma categoria propriamente dita, pois qualquer um dos tipos de vídeo que discutimos pode ser mobile-first. No entanto, vale a pena mencioná-la, pois grande parte do nosso consumo de mídia ocorre em dispositivos móveis em vez de desktops. Isso significa que os vídeos são consumidos verticalmente em vez de horizontalmente. Para um cinegrafista, isso muda completamente a composição de um vídeo, e é importante levar isso em consideração ao criar vídeos destinados a dispositivos móveis.

Como você define o preço da sua videografia?

Nos Estados Unidos, o cinegrafista médio ganha quase $70,000Você pode encontrar uma faixa de renda de $90.000, sendo que os 10% mais altos ganham mais de $90.000 e os 10% mais baixos ganham menos de $45.000. Isso varia de acordo com a localização geográfica e outros fatores, mas dá a você uma ideia de qual é a faixa de renda realista para quem trabalha com vídeo. Devido à habilidade técnica envolvida na criação de vídeos de alta qualidade e ao tempo necessário para produzi-los, esse é um ofício geralmente bem remunerado atualmente. E com a crescente importância do vídeo nos negócios, há novas oportunidades para os videógrafos deixarem sua marca.

Ao elaborar uma estratégia para definir o preço do seu vídeo, você deve levar em conta alguns fatores importantes:

Onde você está localizado. Assim como na maioria das outras profissões, o potencial de ganho é afetado pelo local onde você está trabalhando. Em geral, os ganhos devem estar mais ou menos alinhados com o custo de vida, portanto, em uma cidade mais cara, você pode cobrar mais por um vídeo do que em uma cidade mais barata por uma filmagem semelhante.
O tipo de vídeo que você grava. Há mais clientes potenciais com altos salários se você quiser trabalhar com clientes corporativos do que, por exemplo, se quiser gravar vídeos de documentários sobre a natureza. Você sempre pode complementar um tipo de vídeo com outro, mais lucrativo, em seu tempo livre. Para fazer isso, considere a possibilidade de criar dois tipos diferentes de vídeo para você. portfólios de vídeo e dois rolos separados, essencialmente operando seus diferentes tipos de vídeo como negócios separados. Por exemplo, você pode estar trabalhando para se estabelecer como um cinegrafista que filma vídeos musicais, mas pode descobrir que filmar vídeos de imóveis é muito lucrativo e paga bem na sua área. Como os clientes em potencial para esses tipos de vídeo são completamente diferentes, seria melhor você operá-los como negócios distintos.
Seu nível de experiência. Sempre há clientes que tentam reduzir o preço dos profissionais de criação que contratam, mas vale a pena manter-se firme e estabelecer o valor do seu trabalho. À medida que você adquire mais experiência e estabelece sua carreira, também pode aumentar um pouco mais suas tarifas.
O escopo da filmagem. Não é tão simples quanto estabelecer sua taxa diária e cobrar isso de cada cliente. Algumas filmagens envolvem muito mais planejamento, design, equipamento e edição do que outras. Quanto mais você fotografar, mais será capaz de prever com precisão quanto tempo será gasto em um determinado projeto para que possa fornecer uma estimativa realista aos seus clientes. Também é uma boa ideia deixar alguma flexibilidade no orçamento, caso o projeto acabe exigindo muito mais trabalho. Por exemplo, se o cliente fizer várias solicitações adicionais durante a edição, você terá uma taxa horária acordada que poderá cobrar além do preço orçado.
O cliente. Uma grande corporação terá bolsos mais fundos do que uma pequena empresa, e é de se esperar que você cobre taxas mais altas. Uma maneira de fazer isso é cobrar valores variáveis pelo uso licenciado dos vídeos que você cria. Você pode ter a mesma taxa horária ou diária independentemente do cliente, mas um grande cliente pode pagar uma taxa muito maior para usar os vídeos que você criar, especialmente se for para fins comerciais.

É seguro dizer que estamos no meio de uma nova era para o vídeo, com o formato sendo usado de maneiras inovadoras para entreter, vender e persuadir as pessoas. Trabalhar com vídeo neste momento oferece a você oportunidades que não existiam há 10 anos, e há muito espaço para inovação, criatividade e para ganhar a vida com solidez.

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